○ 张 晖

前 言

音乐欣赏是音乐艺术审美的过程，一部优秀音乐作品的衡量标准，取决于它是否满足听众的艺术审美。因此，一部音乐作品的成功，需要如下几个环节：作曲家通过高超的写作技巧，使用音乐符号，描述音乐意象，最终传达作曲家的音乐审美观；而听众在音乐审美的过程中，通过对音乐符号的解读，形成音乐意象，最终对作曲家音乐审美观产生认同。上述过程，基于作曲家——演奏者——欣赏者这三方对于作品的审美符号及意象有着共同的认知。

《第五二胡狂想曲——赞歌》是作曲家王建民受中国音协委托，为第十二届中国音乐金钟奖二胡决赛而写作的比赛指定曲目。在2019年10月25、26日两天的二胡决赛中，《第五二胡狂想曲——赞歌》由指挥家张国勇执棒贵阳交响乐团与十二名决赛选手协奏，连续演奏了十二遍。并且在10月28日晚的金钟奖颁奖音乐会上，由金钟奖第一名获得者高白世界首演。

《第五二胡狂想曲——赞歌》（以下简称《五狂》）是王建民“二胡狂想曲系列”的第五首作品，在比赛现场和颁奖音乐会现场，《五狂》以其优美的旋律，宏伟的交响气势和对二胡演奏技巧的再度发掘，体现了作曲家高超的写作技巧和大气磅礴的音乐审美理念，引起了在场所有听众的共鸣，大获好评。

本文中，笔者将从解读与分析蒙古族特色的音乐文化符号、各类音乐元素及二胡技法难度的再次发掘等几个角度来分析《第五二胡狂想曲——赞歌》，诠释王建民在这部作品中使用作曲技术组合各种音乐符号元素，描述音乐意象，表达审美理念，并且得到共鸣的音乐审美心理过程。……