江梅

摘 要：在我国现代化社会发展水平不断提高以及传统文化艺术发展传承效果不断提高的背景下，美术展览凭借自身对中国画创作具有的导向作用受到了人们越来越多的关注。作为传播美术作品极其重要并且不可缺少的重要方式之一，美术展览在全面促进当代中国画创作发展的同时，也对当代中国画创作造成了一定的困惑。文章针对美术展览对当代中国画创作具有的导向作用展开详细分析，为当代中国画创作水平的进一步提高提供积极帮助。

关键词：美术展览;当代中国画;国画创作;导向作用

美术展览是社会在现代化发展过程中的产物之一，是中国近代美术史发展过程中的一个全新历史现象，也是欧洲美术逐渐向东方国家传递的产物，已经成为我国现代社会人们生活中的重要组成部分。美术展览不仅对我国社会大众普及美术教育起到了积极的促进作用，而且对美术的推广和传播具有重要影响，更是美术创作人员将自身创作意图和创作思想进行传递的重要方式。特别是在我国社会经济整体发展水平不断提高的背景下，各种文化不仅得到了国家政府的高度重视，而且也得到了多方面的扶持，使得美术展览的展出形式逐渐朝着多元化方向发展，这也是当代中国美术展览得到快速发展的重要原因。

本文通过对美术展览以及当代中国画创作现状展开的大量实际调查研究，针对美术展览对当代中国画在创作审美、主题、造型观念、绘画语言等方面起到的导向作用进行深度剖析，对美术展览在当代中国画创作领域起到的导向作用进行客观评价。在美术展览背景下，对当代中国画创作得失进行反思具有较强的现实意义。因此，积极考核美术展览对当代中国画创作具有的导向作用势在必行。

一、当代美术展览

我国改革开放至今，美术展览的方式和种类逐渐朝着多元化的方向发展，其形式也越来越规范，具有的计划性特征逐渐明显，并且在社会不断发展过程中逐渐衍生出了以美术作品为主的运营产业以及画廊和美术馆等形式的公司。其中具有较高权威性和学术性的美术展览以中国美术家协会主办的各项展覽为主，以及由中国美协和各省共同举办的主题性线描展、写意画展等，这些展览不仅已经举办过多次，并且获得了全面成功，目前仍在继续举办。由此可以看出，在我国社会现代化发展以及相关人士的大力支持下，我国美术展览具有的影响性、连续性、学术性、权威性已经达到了较高水平。与此同时，当代中国画创作的整体发展水平的提升虽然离不开美术展览的大力支持，但美术展览同时也对当代中国画创作的发展造成了不良影响。也就是说，美术展览的诞生以及发展无论对当代中国画创作具有的积极影响还是消极影响，无疑都是巨大的、程度较深的。并且在美术展览有效性和直接性特征的影响下，美术展览成为当代中国画创作以及相关作品传播过程中不可缺少的重要内容之一。

二、美术展览视域下的当代中国画创作状况

当代中国画与其他画科相比诞生的时间较早，特别是在我国改革开放之后，当代中国画无论在创作规模还是创作队伍方面，都逐渐朝着不断壮大的方向发展，作品的创作层次也逐渐提高。虽然众多优势使人们看到了当代中国画未来的发展一片光明，但同时也为当代中国画面临的困境惴惴不安。根据对当代中国画创作环境和发展环境展开的大量实际调查研究能够知道，与过去相比，当代中国画的发展环境得到了良好改善，审美追求与审美标准与过去相比也有了翻天覆地的变化。通过对各类历史重大展览展开的调查能够知道，目前工笔画在当代中国画创作中占据了重要位置，而写意画的创作比例逐渐降低。与此同时，当代中国画创作状况虽然在多元化的发展趋势下得到了有效改善，但是由于发展不平衡而导致的后遗症很难在较短的时间内得到有效调整。在对当代中国画创作进行改革和发展的过程中，虽然一直对具有较强时代特征、与国际接轨、标新立异、与时俱进、运用新奇表现方式、应用新型材料技术方法这些内容给予了重点关注，但缺乏传统文化修养、对生活的感悟性较差、作品与实际差异较大、缺乏绘画语言、作品缺少意境、创作思维结构的变动无定等问题也逐渐成为当代中国画创作过程中无法挣脱束缚的重要因素。也就是说，想要进一步提高当代中国画创作发展水平，相关人士必须对影响当代中国画创作的内部因素和外部原因进行客观评价和全面剖析，从而采取多元化的有效措施促进当代中国画良性发展。

三、美术展览对当代中国画创作发展的导向表现

（一）主题性导向

在我国城市化进程不断加快的背景下，社会经济水平不断提升，现代中国画创作者不仅对宽松的创作环境给予了足够重视，而且美术展览对创作者以及社会带来的不同效益也成为人们重点关注的内容之一。创作者虽然享受到了城市化具有的快捷性和便利，但同时也要承受城市化中的浮躁和喧嚣。这使得一部分不具备丰富生活阅历的当代中国画创作者在表达、追求自我的同时，逐渐丧失对生活进行内省的意识以及承担社会责任的勇气。与此同时，美术展览对当代中国画创作具有的导向作用是潜在的，通过美术展览能够有效实现对美术作品的宣传与推广。这是因为，美术展览中的很多美术作品不仅具有浓烈的生活气息，而且蕴含了强烈的启发性，能够使人们通过对美术展览的观赏，感受到艺术创作以及优秀作品的创作者所具有的积极态度以及正能量，从而将美术展览对当代中国画创作具有的导向作用充分呈现出来，展示美术作品的同时，引导人们进行更加深刻的思考[1]。

（二）审美趣味导向

在目前美术展览中，当代中国画所占据的比例逐年增加，而当代中国画具有的分量感也逐渐被众多艺术创作者认识并重视，也正是因为当代中国画所具有的特殊意义，所以受到了人们广泛关注。近些年，传统中国画中以丑为美的现象层出不穷，并且内容空洞、主题无意义的美术作品数量也越来越多。美术展览对人们的创作思维正在进行悄悄的改变，美术展览虽然能够为人们的思想和审美带来积极的促进作用，但同时有很多具有较强消极特征的因素也在影响美术展览对当代中国画审美趣味导向中具有的作用。为了改变这一现状，美术创作者不仅要对实际生活给予更多关注，使自身具有的联想在不断提高的知识积累以及修养基础上更加丰富，从而超越自身原有的审美认知，激发自身的潜在能力。另外，美术展览对当代中国画的审美导向很容易受到西方美术作品审美的影响，因此经历过西方教育的年轻一代美术创作者要注重当代中国画的传统审美回归，可以学习西方国家的绘画技巧，但要拥有自身的创作方式[2]。

（三）绘画语言导向

任何事物的发展都离不开创新，然而在创新相关事物的过程中如果只是浅尝辄止，则必然会与传统精华背道而驰。因此，只有在对当代中国画进行传承的过程中不断创新，才能使美术作品的画面具有较高的绘画性，作品的意味更加深远。美术展览中的当代中国画作品经常出现毫无生气、生搬硬套的内容，导致基础绘画语言的功能得到了消减，装饰性功能得到了增强，使得当代中国画与骨法用笔、笔情墨趣、气韵生动等传统审美标准之间的距离越来越远。对于当代中国画而言，想要使作品具有较高的艺术价值，技术和艺术缺一不可，并且二者相辅相成，保持平衡状态。当代中国画的绘画技法和绘画语言拥有无穷的奥妙，因此相关创作者在进行绘画之前需要对当代中国画的绘画语言进行深入理解，在此基础上，通过不断练习积累丰富的经验，具备对当代中国画绘画技巧进行灵活运用的能力[3]。

（四）造型观念导向

根据对目前美术展览中相关作品展开的大量实际调查研究，在当代中国畫创作领域中工笔形式占据了较大分量，写意形式逐渐减少。当代中国画创作主要是以写神为主，对通过画作营造出不同的意境较为推崇，通过对物象的精准概括，从而实现托物言志的表达意愿。然而即使当代中国画具有的写实性再高，展示出的画面内容也要能够找到意象的痕迹。这是因为当代中国画无论在表现手段还是绘画材料方面都有一定的局限性，无法做到像油画那样具有多元化的表现方式。因此，相关创作者必须对当代中国画具有的规律和要求给予足够尊重，对传统造型观念积极继承的同时，结合现代化创作理念与手法对作品进行合理改良，从而将想要表达的深刻内涵充分呈现出来。当代中国画不仅需要工笔而且需要写意，需要对作品内容进行不断创新的同时，对传统进行合理继承[4]。

根据以上针对美术展览对当代中国画创作具有的导向作用展开的详细分析和系统性研究，我们能够更加明确了解到，当代中国画整体创作在现代化社会得到了前所未有的重视。当代中国画不仅要对传统优势进行有效继承，使当代中国画的艺术水平得到提高，对待当代中国画创作时刻保持认真的态度。在对当代中国画发展进行不断推动的过程中，美术展览发挥了不可替代的作用。美术展览相关活动能够使自身具有的作用和价值潜移默化地发挥到当代中国画创作中，能够使传统中国画创作观念和学习方法得到逐渐改变，而这一改变虽然具有一定的积极意义，但同时伴随的消极意义不可避免。因此，相关人士应该对美术展览在当代中国画创作过程中具有的导向作用进行客观取舍。

参考文献：

[1]马锋辉.美术馆展览的文化坐标及其实践：以浙江美术馆为例[D].杭州：中国美术学院，2014.

[2]王辉宇.当代中国水彩画风格演进历程：以水彩画展览为视角的考察[D].长春：东北师范大学，2017.

[3]李先帆.融合与造境：民族美术视野下的20世纪80、90年代云南民族题材绘画创作[D].北京：中央民族大学，2018.

[4]吴安丽.当下官方美术作品展对高等院校中国画创作教学的影响[J].凯里学院学报，2013（2）：184-186.

作者单位：

广东美术馆