罗时通

摘 要：水墨与油画，诞生在不同文化背景下的国度，在萌芽、发展、演变的过程中，显现和演绎着各自的艺术形态和语言特质。当下，油画早已成为中国文化的一部分，而水墨其特殊的语言重量和本土性，使其学术价值在油画中得到重新认识和探究。文章以水墨与油画的言语特质及差异为出发点，分析和探讨二者言语间的关联性，进而阐述水墨与油画的试验性探索和艺术建构，并结合具体个案进行论证，论述二者的试验性与建构。

关键词：水墨画;油画;试验性;建构

一、水墨与油画的言语特质及差异

水墨与油画，同属于绘画这一艺术形式，然而，在其艺术语言上却有着各自的特质及差异。

对于水墨画来说，其言语特质可归纳为三方面——神韵、意境、笔墨。言之神韵，水墨画一贯讲究“以形写神”“形神兼备”，传神是中心主旨。唐代荆浩在《笔法记》里云：“韵者，隐迹立形，备仪不俗。”韵并不是画面中的表象之形，而是一种抽象的生命韵律。古人常常用气形容用笔，用韵形容用墨，使形体作为根基，气韵与形神融合方能体现水墨画的神韵造诣。对于意境，意境是物象表现与内心情感相结合再现出的艺术境界，推崇相由心生、以心造境，讲究心灵感悟和物象造型，属于一种纯抽象性的画面艺术造诣和思想上的精神追求。北宋郭熙在《林泉高致》中提出要“画见其大象，而不为斩刻之形”，强调在绘画中要表现出山水的意境之美，与我们所熟知的“意在笔先”同理，强调意境的重要性。……