吴韩娴

创作于1935年的《日出》曾是一部相当摩登的作品，它展现了一群在都市里讨生活的人们如何在权势的摧残和金钱的异化之下，深陷泥淖、无法自拔，最终毁灭于黎明前的黑暗之中。尽管故事早已失落了古典世界和田园生活的脉脉温情，但是曹禺先生却有旧学的底子，在为女主角取名时，可能想起了“蒹葭苍苍，白露为霜”“譬如朝露，去日苦多”之类的古诗，让“陈白露”这朵歌舞场上的娇花立时生出几分脆弱和哀伤，有种楚楚的韵致。因此，当听到金星将要披挂上阵，自导自演《日出》的消息之后，心中便不免有些惊疑，她可不要将陈白露演成一位辗转红尘、横眉怒目的“侠女”，更不要抹去剧中那股“哀静的诗意”，让《日出》变成一部寻常的“社会问题剧”。

大幕拉开，舞台布置得和原作里的“客厅”全然不同，但也很有几分“摩登的气质”：台前是冷清的起居室，有线条硬朗的长桌、质感粗粝的沙发和色调晦暗的地板，寥寥两三笔，便将文字上巨细靡遗的描摹化繁为简，转用三挂垂坠的巨型账单和一只孤零零的木马，暗示陈白露窘迫的处境和复杂的内心；后方有一面斜坡拔地而起，中间一道台阶通向苍茫的远方，两侧的斜面留着白，陡峭而光滑，在浮光下冷冷地晃着观众的眼睛；天幕上悬着大厦的半面穹顶，夕照穿过，在高台上投下了迟暮的光影。舞台上的一切元素都来源于原作，但却凭借创作者充满想象力的“提炼”和“再现”，带来了新鲜感和吸引力。……