摘  要：关汉卿是中国古代优秀的剧作家，曾“躬践排场，面傅粉墨，……偶倡优而不辞者”。[1]他丰富的人生阅历和舞台实践经验让他的杂剧作品“活”在舞台上，真正做到“场上之曲”，其现存的十八部作品均体现着高明的剧作技巧，对于这些剧作技巧的研究对当前戏曲创作起着跨時代的指导作用。

关键词：关汉卿;戏剧冲突;写作技巧

作者简介：李雪鸪（1988-），女，汉族，合肥人，安徽大学艺术学院戏剧与影视系研究生，研究方向：民间戏剧与地域文化。

[中图分类号]：J8  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2021）-08--02

戏剧冲突在编剧剧作理论中占有十分重要的地位，戏剧的题材、主题、情节结构、人物形象以及语言都与之有着密切关系。戏剧反映社会生活的本质，反映生活中变化最显著、矛盾最激烈的事，将剧中人物置于冲突最尖锐的环境中，迫使人物面对，这样才能在有限的时间内塑造鲜活的人物形象，给观众留下深刻印象。

一、戏剧冲突及分类

戏剧冲突的概念是二十世纪初，随着西方戏剧理论一同引入国内的。中国古典戏曲理论鲜少看到对戏剧本体的研究，而更偏重对曲词的分析。虽然古典戏曲理论家们对戏剧冲突一词没有详尽的定义，却有许多相近的论述，如清代谢阿蛮、黄旛绰认为：“戏者，以虚中生戈。”[2]直观的解释了戏剧在舞台上是以表现矛盾冲突为主要特性的艺术。

高尔基说：“文学即人学”，描写人是文学艺术的本质，在这一点上中西方文学艺术作品都是相通的。元杂剧作家关汉卿的作品如此具有魅力，正是因为他善于构建戏剧冲突，在冲突中塑造了一个个鲜活的人物形象。