进入新媒体时代以来。音乐及其文化的发展传播在内容、形式、技术手段和发展模式等方面发生了较大的变化，相应的，音乐文化传播的策略与方法也在发生着变化。尤其是在民族音乐文化传播领域，我国民族音乐文化传播策略需要充分适应新媒体时代的变化发展，有目标、有策略地强化新媒体环境下民族音乐文化传播的传播效果和传播影响力。由北京民族音乐研究与传播基地汇编的《北京民族音乐研究与传播基地学术文集（2015年卷）》（2017年4月中央民族大学出版社出版）一书，是北京民族音乐研究方面的重要汇编书目。该书依据北京民族音乐研究的学术活动开展、学术成果发表、学术研讨会举办等现实状况，选编了北京音乐研究方面的极具代表性和突破性的学术论文成果，以便更为系统和专业地打造北京民族音乐的学术品牌。提升我国民族音乐及文化的国际影响力。

具体而言。该书所选取的民族音乐学术研究论文具有较高的学术价值和传播影响力。为我国民族音乐文化的传承、创新和传播作出了较大的贡献。其中，《中国雅乐史上的周世宗——兼论雅乐的意义和功能》《历史转折中的礼乐观——以王光祈与青主儒家礼乐观的比较为例》等论文深度挖掘了我国民族音乐文化的历史演变与发展;《“新世纪中华乐派”之前前后后》《理性求证高屋建瓴——读冯文慈先生<中外音乐交流史）有感》《“大学科”语境下音乐人类学的学科属性再思考——兼及对学科命名问题的讨论》等论文探讨了现代语境下民族音乐及文化发展的新现象、新趋势和新思考;《礼俗用乐与民众生活——一个县域音乐文化传统的结构分析》《宗教信仰的“痴迷者”与木卡姆之关系》《处在四条道路的交叉路口：丝绸之路的音乐视角》等论文从多个视角呈现了我国民族音乐文化的传播与交流状况：《“国乐学术沙龙”第三期——历史民族音乐学的理论与方法》《“国乐学术沙龙”第四期——跨界民族音乐文化研究》《“国乐学术沙龙”第五期——中国古代雅乐及其当代重建研究》等论文说明了我国民族音乐及文化传播领域的新的课题方向，反映了我国民族音乐及文化传播研究的前沿动态。

站在历史、现在与未来的发展角度，我国民族音乐及文化传播既拥有深厚的、丰富的历史可挖掘，也拥有在现代语境下不断传承与创新的驱动力。还拥有在未来实现艺术文化复兴。增强国际影响力的前瞻性目标。就当下而言。在日新月异的新媒体环境下。我国民族音乐文化传播迎来了一系列新的机遇和挑战。

一、新媒体环境下的民族音乐文化传播

民族音乐文化是我国音乐文化体系中的重要组成部分。是极具民族艺术特色和民族历史文化特点的艺术类别。在艺术文化传播的过程中。民族音乐文化的传播既需要重视民族音乐艺术特色的传承与传播，也需要重视民族音乐艺术特征、风格、舞台等的大众化创新、现代化创新和国际化创新。

一方面，民族音乐文化是民族文化的一部分。具有特殊的民族性，而要想保证民族的、特殊的文化内容或形式能够更好地流传下去，人们需要重视民族音乐文化的保护、传承和传播，确保民族化的内容能够在新媒体传播语境中留存下来，并获得受众的关注与喜爱。另一方面，社会在进步发展的过程中，受众及其市场对艺术文化产业的发展提出了更复杂且更高的要求，要想有效吸引受众的关注，增强民族音乐文化在受众市场中的影响力，民族音乐文化传播需要切实依据新媒体传播环境下的发展目标和需求，制定科学专业的民族音乐文化传播策略。确保民族音乐文化传播能够在新形势下找准创新发展的方向与路径，满足其大众化、现代化、国际化的现实需求。基于以上内容。笔者认为。新媒体环境下民族音乐文化传播正面临着以下挑战和机遇：

就新媒体环境下的民族音乐文化传播的挑战来说，它主要包括以下几点：（1）艺术文化传播的市场竞争日益加大。不同艺术特色的音乐文化体系争夺现有的媒介资源和受众市场，而在艺术文化接受的近现代观念影响下，相较于现代流行音乐、国外古典音乐的传播推广。民族音乐文化在竞争中存在一定的劣势。（2）新媒体环境下传统与现代的媒介传播途径具有各自的特征和要求，民族音乐文化的传播需要根据时代的变化、技术的变化、社会理念的变化来进行内容和形式的调整，但是在实际中，民族音乐文化传播的内容建设、形式创新、制度建设、人才参与都是相对滞后的。一定程度上阻碍了民族音乐文化传播的创新之路。（3）新媒体环境下民族音乐文化体系的理论研究、实践研究以及产业化发展还有待进一步提升。人们需要充分了解民族音乐文化体系的内容、意义、价值以及产业化发展路径，进而确保在民族文化传播中构建起系统化、专业化和一体化的完整体系。

就新媒体环境下的民族音乐文化传播的机遇而言，它主要包括以下几点：（1）新媒体环境下民族音乐文化传播得到了更为广泛的历史文化资源整合研究，传统的、经典的、散佚的民族音乐文化内容得以通过数字化、新媒体化的形式保护与传承下去;（2）新媒体环境下民族音乐文化传播在内容、形式和发展模式上发生了较大的变化，创新性的媒介传播观念、民族音乐文化观念、传播技术手段切实丰富了民族音乐文化传播的内容体系和发展模式。人们需要对民族音乐文化传播的内容生产环节、媒介传播路径、受众接受情况进行与时俱进的分析与研究;（3）新媒体环境下民族音乐文化的保护研究与民族音乐文化的开发研究日益密切，人们开始不断思考如何通过传播的手段、市场的手段来增强民族音乐文化的产业价值和传播影响力。

总之。新媒体时代高速发展的数字技术正被广泛应用于艺术文化传播领域，民族音乐文化传播的速度、质量、可影响范围、艺术影响力都获得了显著的提升，新媒体传播的互动性特征更是充分调动了受众的参与热情，让民族音乐文化得以通过更加丰富多元的媒介渠道进入受众的艺术审美和生活当中，构建多向性的传播交流模式。所以，在新媒体环境下，民族音乐文化传播策略的研究应当立足当下，着眼未来，积极面对现实中的机遇和挑战，促进我国民族音乐文化传播的现代化创新发展。

二、新媒体环境下民族音乐文化传播的策略

第一，整合优质的民族音乐文化资源，积极推进民族音乐文化的考古、保护、继承和创新工作，打造精品化的民族音乐文化作品，凸显民族音乐文化中的民族特色、文化底蕴和现代精神，让民族音乐文化能够更加独立、完整、自信地跻身于世界音乐艺术文化的行列。新媒体环境下，音乐文化传播的效率、规模和效果都获得了较大的提升，但是相对于音乐艺术文化传播的媒介资源竞争来说。我国民族音乐文化传播可占据、可利用的资源却是有限的。要想有效争取媒介传播资源，提高民族音乐文化传播的传播效率与水平。我国应当高度重视民族音乐文化体系的建设与发展，着眼于优秀的民族音乐文化作品，切实提高民族音乐文化的“含金量”，进而打造精品化的民族音乐文化品牌。并在争取民族音乐文化传播的优质媒介资源的基础上，进一步提升民族音乐文化传播的国内外影响力。

第二，加快新媒体环境下民族音乐文化传播技术的创新应用和创新模式的变革，与时俱进地融入新媒体时代的技术环境和社会艺术文化环境当中，着力达成民族音乐文化在现代化、大众化和国际化方向上的目标。在新媒体环境中，技术层面目新月异的变化是民族音乐文化传播需要高度关注的重点，VR技术等新技术的应用能够为民族音乐文化带来新的技术形式、载体和表现平台，所以，民族音乐文化传播策略的研究需要从技术的角度出发，探讨现代技术创新给民族音乐文化传播带来的影响。扬长避短。科学推进民族音乐文化传播技术手段的创新升级。保证民族音乐文化传播的效果和质量。不仅如此，技术的变革还会引起社会艺术文化观念的变迁以及艺术文化传播模式的创新。为更好地应对新媒体技术时代的变化，民族音乐文化传播策略的研究需要在技术、观念、模式、制度保障体系等方面进行针对性的强化。

第三。促成新媒体环境下民族音乐文化传播领域的产学研一体化合作。推进新媒体环境下民族音乐文化的产业化建设与发展，架起音乐受众市场与民族音乐文化的保护、传承、创新之间的桥梁，让更多的音乐受众能够关注并喜爱民族音乐文化。加深民族音乐文化对广大音乐受众的影响。也就是说，新媒体环境下，民族音乐文化传播策略研究不能仅停留于学术、院校的层面，而应该在专业人才教育、受众市场开拓、民族音乐文化产业化建设等角度逐步推进，兼顾民族音乐文化传播的文化价值、社会价值、经济价值，提高民族音乐文化传播的现实有效性。从战略的高度来说，推进民族音乐文化的产业化建设与发展是我国文化软实力提升的必然选择。也是优化民族音乐文化传播效果的重要路径，只有真正实现了民族音乐文化的产业化运营与管理，民族音乐文化的傳播目标才能更好更快地达成。

笔者认为。新媒体环境下民族音乐文化传播应当担负起保护、传承、创新民族音乐文化的历史使命，采取科学专业的传播策略与方案，整合优质的民族音乐文化资源、媒介资源、技术创新资源等，积极开拓民族音乐文化传播的内容体系、技术手段、渠道、平台和受众市场，继而保证民族音乐文化的传播能够在新媒体环境中获得长效持续的发展。

（王昆普顾士，四川音乐学院民乐系讲师）