中古时期中日园林对比分析

2021-05-31

大众文艺 2021年9期

（武汉理工大学,湖北武汉 430070）

一、中日园林发展过程对比

中国的南北朝时期，山水画的理论和表现技巧被应用于园林创作的布局和构图手法中，文人开始参与造园，开创了文人园林的先河。在隋唐五代时期，民族大融合的背景下，中国的私家，皇家，寺观三大园林都形成了独到鲜明的特征，走向成熟，此时兴盛的佛教禅宗丰富了园林文化。宋代是中国园林发展的高潮，在当时独具特色的经济，文化综合影响下，写意山水园林达到极高的境界，天巧人工的自然风景园受到极大的推崇，如艮岳就是中国宋代的著名宫苑，在园林掇山方面称得上集大成者，可谓“括天下之美，藏古今之胜”。据宋徽宗《御制艮岳记》记载，此园冈连阜属，东西相望，前后相续，左山而右水，后溪而旁垄，连绵而弥漫，吞山而怀谷。园内植奇花美木，养珍禽异兽，构飞楼杰观，极尽奢华。元朝统一全国后，文化艺术异彩纷呈，文人，画家甚至成了专业造园家。

中国园林发展的盛况直接影响了日本园林，在飞鸟和奈良时代是中国式自然山水园的引进期，日本园林学习了中国很多造园手法，理水成为园林的重点，日本池泉筑山庭便是来源于中国的一池三山。平安后期随着对中国学习的停止和佛教的传入，日本园林逐渐形成自己独特的风格，发展出缩景园、佛教方丈庭和枯山水庭等多种禅宗意蕴浓厚的园林形制。室町时代还创作了一种新的园林型式——茶庭，即庭园与茶室相配，十分具有日本民族特色。

二、中日园林的异同及原因

1.造园思路

在园林分类上，中日园林都可以概括为三种：皇家园林、私家园林和宗教园林。中国的皇家和私家园林发展兴盛，而日本则以宗教园林见长。从社会背景和传统的文化观来看，这与中国重视儒学，日本偏重佛学有关。儒家重视现实而不是虚无缥缈的来世,积极入世的精神和豁达的态度让中国园林带有功利色彩、生命意识和现实主义。佛家美学则追求朴素简练，倡导一种超然自在、化繁为简的艺术境界。

在造园布局上，山与水在中日两国园林中扮演者重要的角色。但中国园林更偏重山，日本园林更喜爱水。中国园林必有山，因为中国国土面积大，古典园林往往与当地的自然环境结合，如宋代诗人谢灵运为看山建园，并作《山居赋》。而日本园林必有岛，日本为岛国，四面临海，以水为伴，又处于亚欧板块和太平洋板块的边界，地震、火山灾害频繁，故日本园林的面积较小，庭院多以海景再现为主。

在造园构图上，中国和日本园林都有中心构图的特点，但是也存在细微的不同。中国园林往往会在灵活的平面布局上设置视觉中心。如宋仁宗、神宗两朝宰相的宅院—富郑公园（图1），其布局特点是以景物取胜,以景物为构图中心，北区幽静是有五洞的土山竹林;南区开朗是水池和土山。四景堂和卧云堂布置在水池南北两侧，形成中轴线。而日本园林的平面组织比较简单，中心意识较强。在日本的哲学思想中，美是与哀相关的，他们追求的是哀愁与宁静的美的统一，难以做到中国古典园林多游线多主题的园林景观，呈现出静态的，单一的，集中的氛围。

图1 富郑公园平面图

在造园意境上，中日园林都是自然山水园，但是中国的园林更偏重“文”，而日本的园林更偏重“武”。中国的造园者以文人居多，园林成为人们享受山水自然的场所，园林除了可居，更要有可看、可游的巧思，苏州留园就是“游”与“居”巧妙结合的实例。而日本经历数百年的战乱，武士当政，对贵族奢侈的生活非常轻视，主张一切从朴素实用出发，于是造园也随之趋向简朴。在中国的禅宗和茶文化传入日本后，日本园林便将二者结合，产生了极致、极简的园林风格。比如日本龙安寺石庭，方丈庭前一片矩形的白砂地上，分布着5组长着青苔的岩石，此外别无一物，面积仅330平方米，庭园地形平坦，东西走向有大小15个石块分堆5处形成假山景象，龙安寺含蓄、空灵的氛围体现出日本园林独特的禅宗美学。

2.园林要素

中日造园理念的差异导致两国在造园要素上也有不同之处。正如陈从周先生所言中国园林是在“人工中见自然”，日本园林则是“自然中见人工”。

理水：古人素有“仁者乐山，智者乐水”的说法，水是中国园林不可缺少的重要景观，有动静之分。中国园林将水面处理成聚散、开合、曲直、收放等不同的形式，这分别象征着自然界中的溪、河、湖、瀑，大大丰富了园林的空间层次（图2）。日本园林则有真水和枯水两种处理方式，擅长用理性而抽象的方式表现海景，溪瀑。其中枯山水可以说是日本园林的代表性特征，枯山水如其名所示，并没有真实的水，而是用白砂的纹路来模拟水的流动，用石组来表现山与岛的形态。仅是铺地白砂石和看似随意摆放的石组，便能表现江海、岛屿、山川，不用滴水却能表达碧海万顷，不筑一山却能表达崇山峻岭，引人浮想联翩。意蕴丰富的枯山水还被认为是日本僧侣用于冥想的辅助工具。

图2 中国园林水景

图3 日本园林水景

置石：中国园林喜好玲珑剔透的奇珍异石，以瘦、透、漏、皱为审美标准。（图4）最有代表性的就是苏州狮子林，其得名于园内石峰林立，多状似狮子。狮子林可以说是中国园林假山的集大成者，素有“假山王国”的美誉。园中假山千姿百态，高低参差，游赏假山的路径更是如迷宫般迂回婉转，来回往复。清代文人朱炳靖在游狮子林后写道：“对面石势阻，回头路忽通。如穿几曲珠，旋绕势嵌空，如逢八阵图，变化形无穷。故路忘出入，新术迷西东。同游偶分散，音闻人不逢。”由此可见，中国园林注重石头在空间上给人带来的丰富观景体验。

图4 中国园林置石

而日本园林对于石头的造型并不太重视，更加关心的是石头或者石组所表达的精神内涵。石头被认为是在时间的侵蚀下保留下来的，具有永恒性，远古时期的日本人就认为石头是他们的精神归宿。在这种思想的引导下，石头成为日本园林必有的造园要素。在日本园林的石组设计中，有三尊石组、须弥山石组、礼拜石、坐禅石、观音石、不动石等，石头不同的排列方式都和禅宗佛教有密切的关系。（图5）

图5 日本园林置石

花木：中式园林，花木寓意绵长，象征高洁气质和美好祝愿的松、梅、兰、竹、菊成为园林中的常客。除了花中四君子，有着“花中神仙”的海棠也是中国园林常见的造景植物。拙政园的海棠春坞是苏州园林中唯一以海棠命名的主题景点。海棠春坞，是一座书房所在的院落，院内虽然只有两株海棠，但满院是海棠纹花街铺地，仿佛将海棠花栽满庭院。庭院的南墙上，嵌有书卷形的砖额，额下布置竹、石，远看仿佛中国水墨画。庭园虽小，但其安谧清幽之意境是无穷的。日本园林受到中国的影响，对植物的喜好大致相同，又因受到禅宗思想，苔藓类植被也较为常见。日本的西芳寺、慈照寺和醍湖寺，就以不同品种的苔藓所营造的平静氛围所闻名。