成尚荣

我一直关注北京人艺，向往北京人艺，真想到现场去看看。我以为，北京人艺既是艺术家成长的舞台，也是不叫学校但最像学校的学校，有着最好的教育。北京人艺几代的著名导演，首先是教育家，然后才是艺术家，抑或说，是艺术的教育家；他们的人生，与其说是艺术的，不如说是教育的。教育与艺术的本质是相通的。我们可以从北京人艺那儿汲取教育的养分，获得教育智慧的启迪。

1953年，北京人艺的郑榕29岁。他清晰地记得，那一年，他第一次见到著名导演焦菊隐，焦菊隐对他说的最主要的一句话是：“过去你是知道怎么在台上演戏，我现在要教会你怎么在舞台上生活。”（李晋荣.郑榕：《茶馆》伴我一起成长[N].光明日报，2019-06-04）就是这么一句话，让郑榕记了一辈子，也影响了他一辈子，让他成长为著名的表演艺术家。这句话，是对郑榕艺术人生的指点，轻轻的，又是重重的。北京人艺的演员们都说，焦菊隐导戏，从来都是指点，而不是指指点点。北京人艺流传着这样一句话：“大幕拉開才是真的。”意思是说，演出前一切的一切，只有等大幕拉开才见分晓，而这见分晓的一刻又一刻，都透射出演员演出前受到指点后，在舞台上生活的艺术功力。

对演员的成长需要指点，而不是指指点点，那么，对孩子的成长呢？当下广为流传的青年数学家陈杲的故事，生动而具体地演绎了这一点。陈杲14岁考上中国科技大学少年班，18岁赴美读博士，26岁放弃美国名校教职毅然回国，成为母校的特任教授，攻克世界级数学难题，在爱因斯坦的相对论和杨振宁等人的量子力学模型间架起了一座“新桥”。……