朱建铭

摘 要：伴奏在戏曲表演中占有重要地位，列入首批国家级非物质文化遗产的汉调桄桄以其独有的伴奏特色流传至今。汉调桄桄的主奏乐器是板胡和盖板，乐队由“文场”和“武场”组合而成。文场音乐现存曲牌19首，武场音乐现存138个（套），有其独有的应用场景。高度的声乐美与和谐的器乐美水乳交融地结合在一起，体现了独特的汉调魅力。

关键词：伴奏；文场；武场；曲牌

俗话说“半台锣鼓半台戏”，由此可见伴奏在戏曲演唱中的重要性。汉调桄桄被列入首批国家级非物质文化遗产，作为历史悠久的汉中稀有剧种，至今活跃在汉中城乡。在长期的演出实践中，形成了独有的伴奏特色。

一、汉调桄桄伴奏的物质基础

汉调桄桄的伴奏物质基础在于乐器和乐队。

汉调桄桄的主奏乐器是板胡和盖板，形成了独有的主奏特色，在现有348个剧种中首屈一指。板胡以G调EA定弦，内弦低音3，外弦低音6，呈四度关系，称反调。早期用牛皮弦，现多用钢弦，演奏时食指、中指、无名指戴铁制指套压弦，音质具有洪亮、柔和、纯正的特点。

盖板，也叫二弦子，以G调AE定弦，内弦6，外弦3，呈五度关系，称正调，演奏时同板胡一样戴指套。音质特色为尖、高、亮。在演奏中，板胡与盖板形成互补关系，当曲谱超越其音域范围后，采取高翻低，或低翻高的演奏方式，构成和弦互补，从而有别于其他剧种，独树一帜。

汉调桄桄乐队由“文场”和“武场”组合而成。文场为小型管弦乐队，武场是小型打击乐队。

文场除主奏乐器外，还有胡胡（低音板胡）、京胡、三弦、海笛、笛子、筚篥（管子）、唢呐，随着时代发展，新增了二胡、琵琶、扬琴、阮、月琴、笙、大提琴等，以现行通用标准调式伴奏。

武场打击乐器有尖鼓、平鼓、堂鼓、战鼓、钩锣（大锣）、铙钹、小锣、铰子、梆子、木鱼、碰铃、马锣、大土钹、海锣（当当子）、吊镲、喇叭头鼓等。

尖鼓是汉调桄桄戏乐队的指挥乐器，又名干鼓，直径约5厘米，它的发声空心面小，敲击之声尖亮、清脆，多用于伴奏唱腔及领奏，表现文雅、清静的场面并配合小生、小旦、丑角之类人物的表演动作。平鼓又叫暴鼓，鼓心的空面较大，发音响亮暴烈，多用于领奏大铜器，伴奏气势较大和慷慨激昂的表演动作及武打场面。堂鼓音质宽厚深沉，多用于隆重热烈的场面，如升堂，击鼓鸣冤，风、雪、雨、水，夜幕降临，更点锣鼓等舞台效果。不同乐器有不同的音质特色，也就有不同的运用，在此不作详细叙述。近年，还吸收使用京剧的京镲、京小锣、定音鼓等作为色彩、效果性乐器。

汉调桄桄乐队的文场通常由4或5人组成，一般坐于舞台左侧。武场通常由4到6人组成，坐于舞台的右侧。在乐池伴奏，武乐居下场门，文乐居上场门。按传统习惯，每位演奏员除主掌一门乐器外，还要兼奏其他一至二门乐器，这就要求演奏员必须多才多艺。

二、多用传统曲牌定性演奏

汉调桄桄传统曲牌很多，至今流传下来的约占总数的三分之一。

在文场音乐中，弦乐曲牌19首，分别是银纽丝、八谱、小开门、八月桂花香、硬音四合四、软音四合四、夜深沉、对美人、辞朝、刮地风、冷房、杀驿、小桃红、杀妲己、点烟洞、闹洞房、黑摸、抬轿曲、花梆子。

这19首曲牌定性应用如下：喜迎宾客等欢快的场面，奏银纽丝；皇帝登殿等隆重场面，奏小开门；八谱用于人物叙事与对白中；表现欢快喜悦的情绪剧间间奏用八月桂花香；那些打扫、摆宴、入洞房等场面用硬音四合四；忧伤、悲凄情绪用软音四合四；忧虑、伤感场面奏对美人；配合剧中人的舞剑动作，奏夜深沉；关于剧中人忧伤徘徊等场面，奏辞朝；表现人物忧伤不安等情绪及较长对白，奏刮地风；表现人物哀伤悲痛的情绪及引导唱腔，奏冷房；表现人物徘徊不定的情绪，奏杀驿；表现人物悲伤时，奏杀妲己；表现喜庆欢乐的场面，奏小桃红；思念伤感、回忆时奏点烟洞；闹洞房用于剧中喜闹洞房的场面；滑稽表演时，奏黑摸；坐轿抬轿时用抬轿曲；人物欢快喜悦的上下场及碎步奏花梆子。

管乐曲牌有23首。其中唢呐曲牌18首，分别是大开门、二六唢呐（一）（二）、三锁、勾腔、将军令、蛮王令、女点将、排朝、哭皇天、寿宴开、大佛登殿、低溜子、金钱花、尾腔（一）（二）、战前花、两句半等。管子曲牌4首，分别是小开门、小放牛、将军令、刮地风。笛子曲牌1首小开门。

管乐曲牌的定性应用通常是：大开门用于迎客礼拜场面；二六唢呐（一）用于迎送宾客、拜堂成亲等场面；二六唢呐（二）表现欢快迎奉圣旨、将帅升帐等场面；三锁用于修书、观表、行路等场面；勾腔用于行军和观望等场面；将军令用于大摆队和大行军；蛮王令用于蛮王坐帐；女点将用于女将坐帐；排朝用于皇帝登殿及四朝臣上朝时；哭皇天用于悲哀伤痛、亲人亡故痛哭时；壽宴开用于庆寿饮酒时；大佛登殿用于佛堂三拜场面；低溜子用于剧中人物紧急上场；金钱花用于剧中人紧急观书和修书场面；战前花用于大将带兵急上场；两句半用于神话戏；尾腔（一）用于本戏剧终；尾腔（二）用于折子戏剧终。

曲牌是戏曲发展中所形成的定性音乐，是经久不衰的古老之音。

武场音乐，也就是汉调桄桄的打击乐，通常称为锣鼓经。结构形式既有单牌体的锣鼓牌子，也有相当完整的大中小型锣鼓套曲。它虽不具备唱腔的明显旋律，但却能以变化无穷的节奏、丰富多彩的音色和音响，充分表现出唱腔音乐和曲牌音乐不具备的作用，并形成其独有的风格和特点，起着伴奏唱腔、渲染舞台气氛、制造戏剧效果的主导作用。

锣鼓经的来源有三个方面：一是本剧种历代艺人在艺术实践中不断创造传承下来；二是从民间音乐和宗教音乐不断学习借鉴吸收而来；三是向兄弟剧种学习所得。根据内容和用途定名的有《搜门》《起霸》《慢代堂》等；根据演奏法与打击数字定名的有《乱劈柴》《大三锤》《一锤安板》《鸭子干拌嘴》等；按照唱念板式定名的有《慢垫板》《二倒板》《板歌子》《颗颗子》等；按其用途又可分为开台锣鼓、动作锣鼓和板头锣鼓等，现存138个（套）。锣鼓经在戏曲表演里绝不仅仅限于烘托气氛，它更重要的是塑造形象直接的和主要的艺术手段。它和人物形象在一起，是人物的心灵、性格和思想情感的形象化，它就是人物形象本身的血肉和灵魂。

三、伴奏时器乐组合的和谐之美

在伴奏中，既有高度的声乐美，又有和谐的器乐美，遵循戏曲的审美要求和艺术规律，把两者恰到好处地结合在一起，创造出汉调桄桄音乐的整体美。

实现和谐之美，并非易事，它是整个乐队素质的完美表现。一是定调要准且统一，演奏者技艺娴熟，乐音节奏恰到好处。二是武场要和美，不能鼓响锣不齐。三是文场各类管弦乐在主奏乐器引领下要和声悦耳。四是文武场在鼓板和尖鼓的引领下达到整体的音乐美。五是与舞台人物的表演要统一协调。六是有许多讲究范式，如大铜器组合，这是最常用、最基本的组合演奏形式，乐器包括鼓板、钩锣、铙钹、小锣、铰子、梆子等，用于表现各种人物的表演和气氛强烈的场面。再如小三件组合，乐器有鼓板、铰子、小锣和梆子等，多用于表现舞台欢快活泼的情绪和气氛及生角、旦角、丑角人物的表演。七是结合板式综合运用，巧妙伴奏。如由垫板、川板直接转入慢板、二六板；或由各板式转入滚板等，一般都经过铜器转换过渡。汉调桄桄有六大板式，即二六板、慢板、川板、二倒板、箭板、滚板，还有杂腔小调的运用。根据板式起落板都有许多讲究，如二六板、一板一眼、记为2/4、快速记为1/4，速度从中速到快速随剧情而变。起唱规律一般为眼起板落，当直接接唱慢板时，头一句则为板起板落，上下句唱腔均可分为2或3个分句，分句间均垫奏过门。快速演唱时，则可不分句不用过门。伴奏过门多为句尾部分的变化重复，或再加变奏起板曲，部分唱腔落音不同，下句均落5，软二六上句落54712，硬二六上句多落123567，遇到砸板时，下句则落1。砸板也称扎板，即落板时跟着唱腔在最后一个字加一锤铜器结束，有坚决果断、斩钉截铁之意。

总之，汉调桄桄伴奏丰富多彩、变化多端、演奏精巧、和美悦耳，富有地域特色。

（汉中市南郑区汉调桄桄传承发展中心）

参考文献

[1] 张昌文，魏义友.中华梨园奇葩汉调桄桄[M].西安：陕西科学技术出版社，2012.

[2] 王绍军.中国地方戏曲发展论坛文集[M].北京：中国戏剧出版社，2012.26E2CBE2-5036-4292-AB12-5618A5C35134