孔文源

【摘要】在数字化时代快速发展的背景下，图像无时无刻不充斥着我们的眼球，深刻影响着人们的视觉审美，对绘画的影响更是潜移默化。笔者尝试以美术史的发展为中轴线纵向研究影像语言对绘画语言的影响，着力于探讨二者的表现关系。并分析在数字化时代下，绘画该如何吸收并运用新颖的影像语言于作品中，不断丰富绘画语言的表现形式。

【关键词】影像；绘画；数字化时代；图像

科技的快速发展推动了数字影像的进程，如今，我们已被急剧膨胀的图像文化所包围，图像渗透到了生活与工作的每一个角落。手机、电脑、电影甚至是霓虹闪烁的广告牌，无一不影响着我们的观察方式与审美趣味。传统绘画语言的摄取是艺术家采取现场写生的方式直观地面对客观景物，如印象派画家将眼中所看到的光色效果快速绘于画布之上。但在如今，数字影像的高度发达为我们带来了许多的便利，我们可以直接地摄取数字图像的内容与影像语言，这大大地扩充了绘画的题材与表现形式。从一定程度上来讲，数字图像对绘画的观察方式与表现手法的影响是必然的。本文便从这一角度出发，探讨在数字化时代下影像语言与绘画语言的表现关系。

一、摄影技术的诞生对绘画的影响

1839年，法国的达盖尔宣告摄影术问世，制造出世界上第一台照相机，传统画家们开始意识到绘画“记录”的作用终将会被摄影所替代。在摄影术尚未诞生前，绘画常用于记录上层社会的生活与宗教传播，如委拉斯圭兹的《宫娥》和中国甘肃省的敦煌壁画等。……