扬琴在戏剧伴奏中的作用研究
2021-05-24董雁
剧作家 2021年3期
董雁
扬琴在我国已有数百年的历史,因其形状与蝴蝶相似,故也称作“蝴蝶琴”。扬琴起源于伊拉克与波斯等地,自明朝末期传入我国,得到发展。在过去,扬琴通常应用于说唱音乐与民间合奏中,例如江南丝竹、广东音乐、北京琴书等。近些年来,扬琴在改进与发展下,其应用范围更广,改进后具备了许多优点,如音域宽、转调快等。同时,当代扬琴不仅可以用于独奏,还能进行伴奏与合奏,具有较强的表现力,是当下重要的民族乐器之一。在进行戏剧表演时,通过扬琴伴奏可以增强表演效果,使整体表演更具艺术感染力。因此,研究扬琴伴奏的作用具有重要意义。
一、表现音乐情绪与丰富音乐色彩
在戏曲音乐中,演员与伴奏相辅相成,需要互相衬托。而在弹拨乐中,扬琴占据极为重要的地位,在大部分地方戏曲乐队中都需要应用扬琴伴奏。应用扬琴伴奏可以应对多种快速音阶式旋律。同时针对音乐中的大音程跳动也比较容易,尤其针对需要进行修饰的描写音乐而言,扬琴可以取得良好的应用效果,可以充分表现音乐情绪,丰富音乐色彩。例如,在淮海戏《情系海天》的表演过程中,需要演员还原与妻子久别重逢的场景,此时应用扬琴进行伴奏,可以使整体表演风格更具特色。此外,扬琴轮音可以充分衬托弦乐颤音,进而起到由弱到渐强到再弱的伴奏过程,可以充分表现出表演者对妻子的思念之情,将情感抒发得淋漓尽致。
二、丰富戏剧伴奏旋律的表现形式……p>
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