朱姚菲

中国美术学院 浙江 杭州 310000

一.墙宅2号与“人工的自然形”

在海杜克建筑生涯前期对柯布西耶大量的研究中，我们看到他这种对“人工的自然形”的延续。海杜克在他的墙宅2号中继承了柯布西耶在1920-1931年间所画的Still Life中的许多纯粹主义形式，以及柯布西耶建筑探索中的形态学色彩学。并在此基础上海杜克用一些二位维特征强烈的“平行透视”来表现建筑，而这种表现与立体主义亦或是纯粹主义对物体的表现是出奇的一致。这种空间与色彩的表现正如柯布西耶在上世纪 30 年代的一篇论文《建筑色彩学》中，提出的三个观点：色彩可以改变空间;色彩可以将物体分类;色彩会作用于人的心理，也会对人的感觉予以回应。在画面呈现开始之前他的设计就已经开始了，海杜克对柯布西耶形态学的提取也可以理解为是这样的一个过程。

二.墙宅2号与“被立起来的桌面”

利用二维特征明显的正轴测图，海杜克试图探索如何实现二维空间到三维空间的自由转换，没有透视的正轴则更能抛弃它“被建造”的真实性，而真实地讨论物象和形态，这种三维与二维之间的空间转换，又与静物画是那么的相似，本文在一开始的时候就说过，静物绘画的本质——物体成为画的过程，实际上是把桌面在空间中立起来的过程。

而这个墙宅2号就很好的承接了这一点，整个墙宅的设计都是围绕着一面墙展开的，从墙的正面延伸出的这些体量便是画布中所绘的对象，和很多静物画家所做的是一样的，他将桌子上发生的故事从水平向立起来，桌子是一个舞台，但在这被创作画中，立起悬挂的画框产生的透视才是一个更大的舞台。

三.墙宅2号与动态的转变

墙在此被强化到了极致，将墙面抽离了出来，使它成为主体，在这栋建筑中，分界的墙面不再具有任何的结构意义，而是像那个桌面一般，但又远远高于那个桌面，它是建筑生命的重要构成要素。墙体与物体之间是独立的单元，每个体块有着自己的围合墙体，而画布墙的独立成为一个系统，所以整个过程就让墙体的存在感被无限的加强，当你离开一个闭合空间，只有通过墙体，才进入到另外一个闭合空间。

在建筑色彩方面，他在同一个环境内建立一种色彩层化图底关系，通过墙体和甬道分割的色彩体块在相反相成的空间两极中自由摇摆，虚与实不再是相互排斥的关系，而是相互预示的关系，包括心理上面的预示。

四．从没有美感的静物到人工的自然形

海杜克对墙的两侧定义了不同的功能，左边是实用功能：楼梯、储藏间和厕所；右边则是生活功能：吃、住和会客。虽然对右面的有功能的介入，但实际上它依然是“去功能”的，当他将墙体、门窗和屋面等构件按照特定的句法重新组合的时候，它们就失去了功能意义而是作为点线面的构成元素，再将这些元素不断地旋转，增减，投射，变形等一系列操作，海杜克尝试通过这一过程来赋予建筑生命力。正如科坦在他的静物画中所作的那样，他抹掉了静物本身的“水分”——即功能这层外衣，衬托在干净的背景之上。

这样我们才可以从功能中跳出来，看到形态本质的问题，这些元素统一在一个符号体系之中，将几何体积、空间以及色彩作为构成建筑的基本要素，并将建筑形式的呈现作为这些要素的操作与生成过程的一种语境。

五.“Composition”

在墙宅2号中，“Composition”的本质并没有改变，但海杜克对于“Composition”的理解很特别。首先静物画中是有“position（位置）”的，但它在这样的一个由墙形成的桌面是有空间位置，有前后关系的，它不是遮挡的位置关系，这种前后我们可以垂直向的理解，这是一种基于距离变化的与动态的位置关系，比如我们近距离观察建筑的时候，我们的视线自下而上，处于前方的是最规则的形体，也就是最下方形的盒子最接近于规整的图形，而观察到最远的那个物体则是最上方的那个形体最为张扬的盒子，位于第三层，高低越高形体愈加自由流动。同时建筑的色彩也在此有迹可循，高处的形体是亮黄色和亮红色显得活泼而明亮，形体收敛的首层则是采用了具有视觉收缩感的绿色。海杜克的墙宅2号中的形态和色彩共同形成了一种向上的动势，建筑抽离地面越远，空间也就越自我，越自由，越有张力，从体量上说三层的盒子都是实实在在的存在，但绿的运用似乎确是一种另类的“底层架空”。这种色彩和柯布西耶的拉罗歇别墅（Maison La Roche-Jeanneret）中的色彩运用有着异曲同工之处。在拉罗歇别墅之中色彩强调的交通空间从空间纵深的透视结构中分离出来，与玫瑰色的地面和黄色的墙面成为一套独立的纵向阅读体系，与蓝色的无限向远处蔓延的梁体和柱子形成了空间维度上的矛盾。

↑ 从近处看墙宅2号（Wall House II）

（拉罗歇别墅，Paris, France, 1923-1925 柯布西耶）

所以这些盒子的变化和色彩的运用中我们可以看做是海杜克对柯布西耶长期研究的总结，他将柯布西耶提出的建筑元素抽象化，并通过色彩的运用使其具有生命的抒情属性。正如柯布西耶在他的《纯粹主义》中所说的那样，“如果要分层次的话，第一层次是那些‘色调颜色’，如土黄，深红色，褐色，白色，黑色，群青，还有那些和它们相似的颜色。这些颜色强有力，能控制住画面，因为它们互相之间搭配都很和谐。因此，他们是构成性的颜色，它们超越时代，是绘画表达体量必需的颜色。第二层次是那些‘活跃颜色’，如柠檬黄，橙黄，橙红，朱红，浅绿和浅钴蓝。这些是画面中跳跃的颜色，有时显得浮在画面最前面，有时又像在后面，是不稳定的元素。第三层次是那些‘过度颜色’。如大红，翠绿，并不起主要作用。”他以这些色彩的内在逻辑来建构空间色彩的分层组织。同时从结构上看，越向上，越没有结构上的局限，结构上的解放也伴随着形式上的解放。所以，这些盒子的形式组合也正是海杜克从柯布西耶中所承接的对形式与色彩运用的反思。

结语

立体主义艺术之以所它独特的形式出现，它的表现形式，色彩的运用，为在黑暗中努力摸索新形式的建筑师提供了一条光明的道路，并且立体主义的艺术语言被逐步的运用到建筑创作中来，这是一种偶然，也是一种必然的结果。在海杜克的建筑中，是从形式逻辑到形式诗意的超越，具有引入现象世界和倾入意义的可能，投射与还原作为他的设计方法与手段，使墙宅2号的形式与现象、意义建立了真诚的关联。