邵雪芳

中国美术学院 浙江杭州 310000

《早春图》（图1），纵158.3厘米，横108.1厘米，绢本设色，现藏于台北故宫博物院。画左署款“早春，壬子郭熙笔”，作于神宗熙宁五年（1072年），钤有“郭熙笔”长方印，是北宋郭熙的代表作，为历代鉴藏家所重视。据《图画见闻志》载：“郭熙，河阳温人（今河南孟县），今为御书院艺学，工画山水寒林，施为巧赡，位置渊深，虽复学慕营丘，亦能自放胸臆，巨障高壁，多多益壮，今之时为独绝矣。”[1]也就是说郭熙善画“山水寒林”，在师学李成的同时，更多是“外师造化，中得心源”，并擅长于大幅山水画的创作。《早春图》以富有层次的墨色和圆润的卷云皴塑造了雾气升腾阳光照耀下曲折蜿蜒的山势，形象的再现了北方山野的初春景色，充分体现了郭熙的“林泉之心”，较为完整的呈现了他的审美理想和艺术追求，为研究其山水画风格的典型之作。

图1 《早春图》

一、独特的“三远”构图

《早春图》在画面中上留天，下留地，采用全景式构图，此画章法严谨，兼具高远、深远、平远之景。郭熙说：“山有三远：自山下而仰山颠谓之高远；自山前而窥山后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。”[2]高远，就是指由山底向上山巅观望，也就是仰视。传统山水画采用移动视点的方式来展现山势的变化，以此构成山水又高又远的气势。在《早春图》的底部，有一块向前延伸平缓的河岸，是用来观察山的高远。在画面的上半部分，主峰高耸入云端，而侧峰也是若隐若现，充分体现了高远的艺术效果。

“自山前而看后山”的深远，有时能见山重水复，有时会遇到一个比前面更高的山，只能见其近山，对其远山根本看不见，以达到窥见“后山”的目的。……