动画舞蹈的起源、形态与叙事
2021-05-14聂欣如
当代舞蹈艺术研究 2021年4期
关键词:动画
聂欣如
从一般舞蹈的概念来看,舞蹈艺术“采用的媒介即人体动作”[1],动画则是画出来的连续活动图像,其表现的对象虽然有人,但经常还是以动物和植物为主体,比如像《疯狂动物城》这样的影片,尽管意指人类社会,但其中的角色全部是动物,因此看上去似乎与舞蹈没有必然联系。然而事实却是舞蹈在动画片中充当了重要角色。那么,舞蹈是如何在这样一种完全没有人体动作的媒介中存在并发展的呢?一般的回答是动画片中的所有角色都是拟人的,所以也是可以跳舞的。但这并没有回答我们的问题,拟人的动物毕竟还是动物,动物可以跳舞,但那种“拟人舞蹈”还是一般意义上的舞蹈吗?拟人舞蹈与一般的舞蹈究竟有何异同?本文试图讨论的便是这样一个有关动画舞蹈的问题。
一、动画舞蹈的起源
最早的动画片在1895年卢米埃尔兄弟电影出现之前便已成熟,只不过没有电影技术的加持,在传播上相对困难而已。最早的电影动画大师法国人科尔和美国人麦凯等人在他们的作品中描绘了夸张的人物动作和舞蹈,但是由于没有音乐(有声电影出现在20世纪20年代末),不论舞蹈还是人物的其他动作都倾向于哑剧表演,这一点在迪士尼1928年的第一部有声片《威利号汽船》中表现得非常明显。主人公米老鼠一边吹着口哨一边用脚踏着节拍,一边驾驶汽船,已经是一种舞蹈的姿态,影片中米老鼠演奏民歌音乐,并伴随着舞蹈,但是舞……
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