李正

内容摘要：意象历来是中国审美中的一大范畴，而在西方，意象一词又被赋予了新的内涵。作为承载意象的意象诗，中国的意象诗又与西方的意象诗在营构过程、目标指向、文本内蕴等方面形成了各自不同的审美特质和文体风格。

关键词：意象 营构 目标 内蕴

意象是中国古代文艺理论的一大概念，但西方对这一概念的界定却有所不同。学者袁行霈在《中国古典诗歌的意象》一文中也曾谈到二者的联系，他说：“意象派主张把自己的情绪全部隐藏在意象背后，通过意象将它们暗示出来。这恰恰是受了中国古典诗歌的影响。”[1]由此可见，中国的“意象”与西方的“imagery”有着密切的关联。

一

首先，从营构过程来看，中西意象诗具有不同的生存机制和生存环境。中国的意象诗植根于中国古代的意象理论，尤其源于对中国古诗的分析和探索。中国的“意”和“象”，最早见于《周易·系辞上》：“子曰：‘书不尽言，言不尽意。然则圣人之意其不可见乎？子曰：‘圣人立象以尽意，设卦以尽情伪，系辞焉以尽其言……”[2]而将这两者结合起来论述的是东汉的王充，他在《论衡·乱龙篇》一文中指出：“夫画布为熊、麋之象，名布为侯，礼贵意象，示意取名也。”[3]在这里，意象有了自己的文本意义。而真正意义上把意象这一概念应用于文学领域则是晋代的挚虞。他在《文章流別论》一文中指出：“文章者，所以宣上下之象，明人伦之叙，穷理尽性，以究万物之宜者也。”[4]在此基础上，南朝梁代的刘勰在《文心雕龙·神思》一文中，又对意象理论进行了深入拓展，他写道：“独照之象，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇之大端。