【摘要】 晚期浪漫主义与现代主义的过渡阶段，一般指19世纪末到20世纪初。该阶段音乐的风格和流派大大的增多，从以浪漫主义为核心的洪流中走向了多元化的风格发展，其中主要的風格有晚期浪漫主义、印象主义、表现主义、新古典主义以及新民族主义。这些音乐风格除了有着各自的独有的特征，也有着交叉和相互的影响，本文主要从各种风格最典型的特征来论述这一时期的音乐现象中不同风格的音乐语言特征，对该阶段音乐风格作综合性总结。

【关键词】 音乐语言;音乐风格;作曲技法

【中图分类号】J609          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）08-0098-04

一、晚期浪漫主义

晚期浪漫主义是由瓦格纳所引发的一场重大的变革，在瓦格纳半音化的和声和无终旋律的音乐语言下，欧洲大小调体系的发展被推向了发展的最终阶段。主要的特征为庞大的乐队编制和篇幅，复杂的和声①（音高逻辑），再现的主题。

在马勒的《大地之歌》中，庞大的乐队编制，在内声部中从竖琴的演奏中就能看出沿用了瓦格纳的半音化的和声倾向。在配器上同样大量使用铜管乐，使主题旋律的音域范围就有三个八度。由此可见，晚期浪漫主义在配器上更多的是以选择强化主旋律的稳定框架为中心，不断的填充内部支撑，音响上追求的是强烈的感官刺激。

晚期浪漫主义和声的特点，可以以斯克里亚宾的第四首前奏曲为例。作品的主调是e小调，但作品的开头并没有主音的出现，开头两拍的属音到第三拍低音开始半音下行，第四拍直接就到了e小调的属和弦（省略五音）。……