京剧文化是中华文化的重要组成部分，是具有较强多元性和包容性的文化形态，在不断传承与发展的历史进程中，京剧文化呈现出较强的动态性变化，但其艺术青春却永葆。苏移著的《中国京剧史（1790—1949）》（2019年3月，由中国戏剧出版社出版）指出，在京剧漫长的发展史中，京剧文化积累了许多优秀的保留剧目，闪烁着数代艺术家的智慧和才华，也正因艺术家们的才华和智慧，京剧文化才得以传承和发展，京剧艺术才更加灿烂辉煌，成为我国戏剧文化的珍贵财富。当前，我国发展正处于转型期，观众的审美需求发生了极大转变，如何传承京剧文化和挖掘其深厚的文化底蕴，使其与时代同步和彰显其生命力，已成为时代性命题。

一、口述史：京剧文化及艺术的传承史

正如《中国京剧史（1790—1949）》一书所言，戏曲是综合性艺术，音乐、剧本、化妆、舞蹈、道具、服装及布景、唱腔等都是其艺术表现方式，对其艺术展现都很重要，缺一不可。京剧具有两百多年的发展史，其传承方式仍是延续传统的口传心授的艺术传承模式。此传承模式不只是京剧，在整个戏剧艺术传承及发展中都发挥了重要作用。当然，在现代社会，这种依赖口传心授的京剧艺术传承模式已经不能适应现代社会。

由《中國京剧史（1790—1949）》可知，“四大徽班”进京演出，以及“同光十三绝”等早期表演艺术家的出现，为京剧快速发展成为重要剧种奠定了重要基础，此后，京剧逐渐发展成为国粹，发展成为国剧。在这一时期中，京剧教学及表演都依赖于京剧班社组织。……