郭艳艳 李华飙

中国青铜器文化历史悠久，甚至在世界艺术史上也有着极其崇高的地位。本文通过对青铜器纹样的探索和创新，深入探索古老青铜器纹样与现代化妆品设计的结合点，使之应用于日常生活中。将青铜器纹样及藏品从历史长河中唤醒，步出库房、融入生活、迈出国门，实现让文物“活”起来的目标。让公众在与活态文物的对话中潜移默化地增强文化自信，更为民族化妆品品牌树立国际独特形象，提供具有深厚文化内涵的中国“符号”。

一、青铜器纹样概述

青铜器纹样是指依附于青铜器器身上的一种富有装饰意义或精神内涵的纹样，是青铜艺术中的重要组成部分。青铜器纹样虽附属在青铜器上，却是青铜器文化的灵魂所在，它所具有的独特艺术风格，在中国灿烂文化发展的舞台上独树一帜。

青铜文化兴盛于商周时期，随着奴隶制度的解体而逐渐湮灭，青铜纹饰风格也随之经历着变迁：夏代是青铜器的第一个发展时代，这时的纹样简单，多以乳钉纹、折线或线条纹等几何纹饰为主。商周是青铜器艺术逐渐发展到鼎盛的时期，青铜器成为统治阶级的财富与权力的象征，统治者为将自身地位神话，从精神上起到威慑作用，此时青铜器纹饰形成明显的狞厉、威严、精细之美，纹饰以兽面纹为主。随着时代发展，到春秋战国时期，青铜器礼器减少，进而增多了实用器，纹饰也逐渐朝着自由华丽的审美风格转变，出现了很多人物活动纹的样式，例如宴乐歌舞以及狩猎纹等。……