摘要：进入21世纪以来，新媒体技术的发展造就了媒介传播环境的变动以及艺术品创新思维的建构，传播速度的加快影响了传统文化创意产业的发展路径。在新媒体技术变革的背景下，文化創意产业的产业结构和发展前景呈现出数字化、交互性、个性化、草根性等特点，并且在经济、文化、科学技术等领域实现了跨领域的融合与发展。新媒体技术基于高效的技术和良好的科技环境，对文化创意产业产生了更大的影响。文章探究新媒体技术与文化创意产业相互影响的结果，从文化内涵的挖掘、艺术性与数字化的结合等方面提出了两者相互促进的对策，在发展中逐渐实现新媒体技术与文化创意产业的资源共享和多维互动。

关键词：新媒体技术;文化创意;产业发展

中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）24-00-03

1 新媒体技术与文化创意产业的互动分析

1.1 交互性与同一性的并存

新媒体与文化具有相对同一性。在新媒体环境下，当新媒体技术与文化具有相同作用的时候，两者都借用最新的科学技术实现传播目的，其在功能上则体现了相对同一性。媒体自身呈现出文化性的特点，从社会属性上来看，媒介是信息文化的载体。信息传播的过程也是对优秀文化再创造的过程。因此，媒体相对于文化而言，具有工具属性，媒体与文化不可分割。

交互性是文化互动中的典型体现。文化交互性的真正意义在于主体与客体之间文化信息的交流表达，在文化信息传播过程中，可以建构起审美互动的空间性领域。在文化自觉的空间中，人们可以通过不同的参与方式更好地理解文化产业并与其互动。另外，这还为与观众的互动提供了便利，不仅可以通过线上或者线下的形式进行“一对多”的传播，还能通过这种传播方式实现商业性的有效契合。

在不同领域，数字媒体同受众的交互性随着技术的发展而更新和改变[1]。媒介本身的文化属性，可以更好地消除文化与媒介壁垒。新媒体技术的发展使文化传播的手段更加先进，文化传播的渠道更加多元。公众获取信息的途径与习惯也从传统媒介形式向新的媒介形式跨越。

1.2 数字化与艺术性的互动

传统媒体与新媒体的主要区别和重要标志就是数字化应用与否。在技术革新的背景下，文化产品从报纸一直延伸到现在的数字电视、光纤网络等，文化产品的局限性被打破，各类文化资源呈现出数字化的特点。例如，受新冠肺炎疫情影响，我国大力推广智慧文旅，经营者创造某种娱乐活动或审美对象，参与方式更加新颖，活动也富含文化气息和学习氛围，从而使游客获得较好的艺术感受。文化产品的数字化形式重塑了受众的审美观念，提高了文化消费的潜在需求，也推动了艺术作品的发展与延伸。

数字技术与文化内容的结合产生了一种适应于艺术化文化产品的新消费群体，全新的生产方式创造了一定的社会价值和经济效益，而这种高附加值也让文化产品更加艺术化，以满足受众的审美需求，从而获得更大的发展空间和利润空间。文化产业链和文化产业结构都开始关注受众需求，文化产品服务更加多样化和复杂化，新媒体技术的数字化使艺术文化产品的发展更具灵活性，文化产品的不断延伸同样会促进新媒体技术的数字化。

2 新媒体技术与文化创业产业结合的意义分析

2.1 建构资源交互平台的前提条件

资源交互平台决定产业结构的完整与否。在文化创意产业的空间布局中，新媒体技术对信息资源的采集、整合、发放起到了十分重要的作用，打破了传统媒体的中心化传播机制。从传播方式来看，新媒体还扩大了传统文化交流模式的互动范围，有利于刺激新的文化创意产业形式的诞生，同时也为资源共享平台的建设提供了技术的支持和信息数据的支撑。

在新媒体发展的背景下，文化创意产业的服务对象不仅有个人还有社会团体，其创作者和研发者都有着强烈的创造性意愿。新媒体技术的出现，实现了创造性信息的共享和开放，能够解决传统共享平台的信息分散、集成度较低等资源浪费问题。例如，在《熊出没》的卡通动画中，动画人物的建立与故事结构的概括能够推动与其相似文化产业的发展，辐射到相同领域的其他作品当中。新媒体的技术性和文化创意产业的创造性能够给予资源交互平台更强大的配置力量，更有利于实现角色的分工，从而实现资源的整合。

2.2 文化产品和文化服务的创新应用

在知识经济时代，受新媒体技术的影响，在文化创意产品的设计与创作过程中，其艺术主题、艺术构思、艺术传达等都能打破时间和空间的限制，实现艺术与技术在文化创意产业的有效融合。例如，在民间传统工艺设计品中，实现文化创意产品的优化设计，可以利用信息搜集和大数据技术为民间工艺品建立数据库，以动漫或者视频的生动形象进行展示，以新媒体链接或者其他媒介渠道对外传播[2]。新媒体技术的应用能够使文化作品的共享性得到提高，扩大文化创意产品的传播范围，从而增强艺术文化设计品的影响力。

文化创意服务水平的提升，能更好地满足人民群众的审美需求，使受众获得更真实的体验感、参与感。虚拟的高新技术能够延伸人的感觉器官，刺激和满足人们的精神需求，以此增强文化服务的人文性。例如，《印象·刘三姐》以刘三姐为主线，结合如画的桂林山水，通过光效或者特效来展现文化与景观，艺术与技术的巧妙结合，提升了文化创意的服务水平。

2.3 新型文化创意产业平台的架构

新媒体技术的发展给文化创意产业带来变局，便捷的创作环境推动了文化创意产业的聚集，而聚集性提升了文化创意产业的市场竞争力。由于文化创意产品的差异巨大，想要突出自身产品的创意性就需要更大的文化承载力，需要不断发展技术以降低成本，让新型的文化产业有更肥沃的生长土壤。文化产品不仅依托新媒体技术实现了内容上的创新，还为文化产业的发展提供了更多的载体，带来了更多的融资渠道。新媒体技术与文创产业的结合使不同领域的产业特点集于一身，新型文化创意平台所具备的新特征能够体现出国家和地区的文化软实力。为了促进文创产业的良性发展，应该加强新媒体技术与文化创意产业的有机结合。

3 新媒体技术下文化创意产业的发展策略

3.1 个性化与趣味性的文化产品构思

具有文化创造性与文化特性的产品拥有更强的竞争力，想要产品具有这两种特点，創作者必须具有个性意识和趣味创造力，以展示创作者本身独特的审美视角，这样创作出来的文化产品可以说是创作者的个性缩影。因此文化创意企业必须在前期发挥新媒体的互动特性，与消费者进行充分的双向交流和沟通，从而了解受众所需，精准定位。还需要对产品情况进行持续性的跟进和回访，努力建立与消费对象的持续互动关系，将被动的接受式传播转换为主动的品牌式传播。

文化创意产品还需要挖掘产品的内在娱乐价值，以文化创意的趣味性为核心，以消费者的审美需求和精神需求为出发点，将趣味性贯穿产品创作的始终。其趣味性和娱乐性需要在营销阶段着重展开，借助新媒体工具，实现传统文化和现代数字社会的接轨，以增加产品的附加值[3]。还需要抓住消费者的潜在意识，发挥创意产品的前期吸引力，对消费者进行一定程度的“利益”让步，让消费者在无形中对产品进行裂变式宣传。

3.2 增强文化自觉，坚定文化自信

文化创意企业不仅需要有对自身文化价值、文化意义的充分肯定和觉悟，还应该树立建设文化、发展文化的责任意识。技术发展中的文化自觉等意识是新时代文化创意产业的文化自觉性表达。在信息时代，不管是文化产业还是个人都需要有一定的文化自觉性，要增强文化自信和文化自觉，就必须以尊重的态度面对多样的文化元素，引进科技和文化的融合理念。要将文化创新理念运用到文创产品中，就必须固守自身的文化根基，保持文化自信。

人们需要以文化来启蒙自身的心智，获得精神的愉悦，这就需要坚持“以文育人”，创新教育理念。利用文创产品唤醒大众对本土文化的价值体验，在文创产品中加入类似传统节日、古代文物等带有中国特色的符号，以安抚人们的精神焦虑，用文化涵养人生，满足人们不同的文化需求，保障人们的基本文化权益。社会集体是唤醒民族记忆的根源和本质，个体必须在集体当中才能具有民族记忆和国家认同感，在文创产品的创作过程中必须借用典型的从“小我”到“大我”的民族性故事，才能唤醒受众的固有民族性记忆。文化自信本质上是对我国文化价值的认同，我们必须踩在文化传承创新的基石上，树立对不同文化交锋的坚定信心，树立起维护自身文化安全、彰显文化本质精神的思想屏障[4]。

3.3 强化文化资源共享的顶层设计

文化创意产品大多会通过数字化的形式展出，要加强对文化资源的整合利用，要设立专业的部门对其进行管理，根据现实的情况和客观的需求进行统筹规划。汇集图书、影像、非遗、出版等各个部门和机构，制定明确的目标，围绕国家文化资源建设的目标，深度挖掘信息资源，通过国家力量将新媒体技术运用到数字文化资源的管理当中。有关部门应加强合作，更加合理地调用文化资源，这有利于保护文化信息安全，更有利于推进国家文化资源共享。

要建立全国的数字文化资源共享平台，必须推进行业内的体制升级，平台的建立要借助“科技+文化”的力量，对文化资源数据进行整合和利用。平台不仅要支持文化资源的共享和查看，还必须组织相关部门和专家去查验与分析文化产业内关注度较高的话题和疑问。有关部门还需要基于中国优秀的传统文化，开发和设计新的文化创意活动，以寻找增强文化自觉和文化自信的新途径。

3.4 营销思路的转变和营销策略的创新

在新媒体环境下，文化创意产业需要以市场为导向，让文化创意产品积极参与到商品经济中去，形成完整的产业生态链。要及时转变营销思路，合理利用新媒体资源，提高新媒体的利用率与参与度，形成新颖的文化形式，提升文化内容的传播效率。要提升新媒体在文化传播领域的影响力和公信力，更好地发挥其传播特性，将文化创意产品的营销思路与现代多媒体结合，凭借大数据的深入挖掘，把握好先机，将潜在的受众转变为文化创意产业的参与者。同时利用最新的反馈系统，根据产品反馈的信息更新营销思路和服务形式，对信息资源进行管理，紧贴时代发展的标签。

对于文化创意产品的营销，需要打好组合拳，在吸引阶段、探索阶段、行动阶段、分享阶段制定不同定位的策略。文化营销不仅仅要满足消费者的审美需求，还需要给予消费者心理的愉悦。因此要利用新媒体的优势，为消费者提供一目了然的产品信息介绍与便捷的搜索模式，使消费者在分享文化创意产品的时候能够在心中建立清晰的品牌形象，从而提升主体文化价值。

3.5 产业链条的一体化和文创性

文化创意产品作为文化产业较为特殊的部分，主要依靠文化底蕴、现代文化娱乐的创新性和大众审美性来吸引受众。在新媒体环境下，文化创意产业多以一次性消费为主，受众的持续消费和回购情况还有很大的发展空间。其融合其他产业的能力较弱，创意产品的形式较为单一，创收的方式有较大的局限性，限制了文化创意产业的多边发展，必须将具有地方特色的自然资源与历史文明转变为产业优势。

通过数据打通文化创意产品的研发、生产、流通等多种环节。在研发阶段，利用新媒体加文创的优势，事先收集受众的用户数据，通过数据分析推测大众的喜爱程度等;在制造阶段，根据数据反馈调整投放市场规模的大小;在流通阶段，要实现对各个平台的精准投放，明确目标群体不同的审美定位，实现用户价值和文化产品价值的最大化。在软件建设方面，文化创意产业有着特殊的优势，在硬件建设上，也必须建立以文化为基础、以创意为核心动力、以受众为中心的一体化产业链，在所有的环节中为文创产品注入活力。

4 结语

在新媒体环境下，文化创意产业是对传统文化的变革，其呈现出数字化、交互化等新特征，改变了传统的文化产业发展路径。文化创意产业因其独特的优势能够使消费者切实体会到其文化意义。新媒体技术的应用不仅可以促进文化服务的发展，还有利于文化创意产业平台的建立，实现资源共享，使人人都能成为文化的传播者和制造者。加强新媒体技术和文化创意产业的融合具有现实意义，必须从产品内容、个人文化、国家政策、营销方式等方面共同促进文化创意产业的发展，引导新媒体与文化产业实现多维互动。

参考文献：

[1] 孙枭婷，李月竹.新媒体艺术对东北区域文化创意产业的振兴作用[J].艺术品鉴，2021（18）：43-44.

[2] 马传明.新媒体环境下吉林省文化创意产业的品牌传播[J].大观（论坛），2021（5）：104-105.

[3] 马宇颖，尤欣晔.新媒体背景下文化创意产业发展研究[J].汉字文化，2020（16）：169-170.

[4] 陈彩霞.新媒体时代文化创意产品传播策略研究[J].声屏世界，2020（13）：73-74.

作者简介：岳立军（1998—），女，山东聊城人，硕士在读，研究方向：新媒体技术。