○ 杨冬林

常见的戏曲音乐概论类著作大致有两种，一种是单一的剧种音乐研究，例如，刘吉典的《京剧音乐概论》，武俊达的《昆曲唱腔研究》，黎建明的《湘剧音乐概论》等，这一类著作于某一剧种音乐甚为详尽；另一种是综合性的戏曲音乐著作，例如海震的《戏曲音乐史》，重在梳理声腔的发展演进，再如蒋菁的《中国戏曲音乐》，以大的声腔类型为纲目，介绍其音乐特点。这两种著作互为补充，前者让我们对某一剧种的唱腔音乐有深入了解，后者让我们从整体上把握声腔或剧种音乐之间的关系。但随着戏曲音乐研究的深入，尤其是许多小剧种音乐得到学者们越来越多的关注，很多问题需要重新清理，观点或者表述也需要重新完善，例如，小戏声腔的体制问题，小戏声腔与大戏声腔的关系问题等。此外，古典戏曲曲牌曲律的研究也在不断推进，曲牌与声腔之间的关系也需要进一步阐释。

由路应昆教授主编的《戏曲音乐入门》一书从 “体”和“腔”两个维度来深入阐释戏曲唱腔音乐，作者打破了单一的学科思维模式，运用戏曲史学、文学、音乐学等多种视角，为我们全面深刻把握戏曲唱腔音乐指明了方向。相对于此前的众多戏曲音乐著作，该书提出了一些新的见解，关于戏曲唱腔音乐之体，在曲牌体、板腔体的基础上提出了小曲体和上下句体；关于戏曲音乐的腔，作者探讨了南北曲与高腔、昆腔之间的关系，启发我们深入思考曲腔之间的关系。……