杞 人

《溪山清远》 时卫民/作

在一次书画笔会上，一位中青年画家引起了在场所有人的关注。只见这位画家铺开宣纸，略一沉思，即挥毫泼墨，全身心地投入创作。不到一个小时，一幅精美的牡丹画便呈现在大家眼前。

常言道，外行看热闹，内行看门道。这位画家用笔果断、设色大胆，通过墨与色的互相撞击、渗融、重叠，达到墨色交汇的乐曲般动人心弦的节奏和韵律，使之陶冶情性、净化心灵。同时他又巧妙地运用“此地无声似有声，隔枝翻花闻鸟鸣”的绘画语言，尽显了物象含蓄、朦胧、葱郁的神态，既充分展示了牡丹的雍容华贵、国色天香，又展示了大自然的和谐之美、意蕴之美，让人不能不怦然心动，令人刮目相看。

这位中青年画家就是时卫民。

时卫民，1970 年出生于杞县，自幼喜欢书画艺术，见花画花，见鸟画鸟，看见啥就画啥。上学时，他特别喜欢课本里的插图，并依样画葫芦临摹学画，画得似模似样而且快。老师经常把他的画张贴在校园的光荣榜里，这对他的鼓励很大。在中学时代，他的绘画作品已在报刊上发表，成了小有名气的“画家”。高中毕业后，他到山东淄博一家壁画厂做绘画工作。在那里，他不但学习了素描和色彩，而且提高了速写能力，锻炼了创作思维。

为进一步提高自己的绘画技艺，时卫民先是拜花鸟画家林恒生为师学艺，后到河南大学美术系中国画专业进修，师从丁中一、袁汝波等大师，得到了他们的悉心教诲和指导，他的画艺精进。

艺术创作中有两个概念，即“外师造化”而后“中得心源”。绘画是画家通过对自然、对传统文化的深刻体悟所创造出来的视觉艺术，也是其注入了更多思想的情感世界。时卫民热爱生活，潜心自然，并从自然与生活中发现创作素材，从自然造化中寻找创作素材，赋予传统笔墨时代气息。此外，他注重师法传统、师承经典，刻苦研究前辈大师的艺术精品，取之精髓，博采之长。如徐渭的狂放恣肆、八大山人的冷峻奇崛、任伯年的清新润泽、吴昌硕的浑厚老辣、齐白石的质朴豪放都给了他艺术的滋养。在研究先人的同时，时卫民重视向当代名家学习，还经常与书画同道切磋交流，不断地完善自己的绘画风格，逐渐形成了颇为鲜明的个人艺术风格。

《石谷清泉》 时卫民/作

在绘画创作中，时卫民善于以“情”见长、以“情”写意、以“情”赋韵。他很清楚，对绘画作品来说，“情”的抒发是成功的重要因素。画家要想使自己的作品打动人，就要在“情”字上下功夫。于是，他在生活中努力观察，捕捉物象的细节及亮点，抓住生活中的美好瞬间，寄情于景，融情于笔，情景交融，表现了充满“情”的视觉感受。同时，用自己独到的审美观点与丰富的表现手法，创造出许多形神兼备、千姿百态的艺术形象。

时卫民绘画题材涉猎广泛，有花鸟，有山水，有草虫。他的花鸟画继承宋、元以来的优良传统，取长补短。在创作中，善于描绘花鸟世界的丰富多彩和活泼生气，又精于表现画家的心灵感受和丰富想象。他还善用灵巧多变的笔墨，色墨结合，以色助墨、以墨显色，在传统固有色中融入西洋画法讲求的色彩规律，以求整体色彩对比协调，为画面增添韵律。不管是画面构成、笔墨情趣，还是融会贯通在画面里的一种自然的韵律，总能让人有一种心动的感觉。仿佛花已不是花，草亦不是草，鸟也有神灵，透露出一种生气、灵气，焕发出一种能使人振奋、激昂向上的无限活力。正因此，他的花鸟画显得格外亲切。

时卫民画牡丹，追求一种气势、一种神韵，为牡丹写神，为牡丹传情。为了画好牡丹，每年牡丹花开时节，他都去洛阳实地写生，细致地观看花瓣神态，了解物象的结构、特点、习性。为使作品笔意丰富、面貌新异，他把西画中的色彩观念、布局方法和中国画传统技法融合在一起，以丰富和充实牡丹的层次和空间，凭借着娴熟的笔墨活灵活现地展现出了牡丹的绰约风姿、华贵风骨。有时根据画面的需要，配以兰草、水仙、迎春、竹石、翠鸟、蜂蝶等，搭物成章，以活生机，绽放大自然的磅礴生命之气，给人以清新脱俗之美。

时卫民笔下的牡丹，格调高雅，构图饱满，画风秀丽，笔墨灵活，飘逸生动，仪态万方，妩媚端庄，形神兼备，雅俗共赏，惹人喜爱。有的临风怒放，生机勃勃；有的迎日绽放，娇美争奇、意态祥和；有的暗香浮动，惹得蜂蝶蹁跹；有的凌霜傲雪，红装素裹，曲尽四季牡丹之风韵、神采。那红牡丹艳若蒸霞，粉牡丹娇嫩妩媚，白牡丹素洁无瑕，蓝牡丹婷婷淡雅。作品充满诗情画意，散发着“喜气、大气、仙气、富贵气”，弥漫着清新、纯净、秀逸、雅致、静谧的自然之美，具有强烈的生活气息、鲜明的时代精神，给人以美的享受。欣赏他的牡丹画，好像真的闻到了牡丹花的芳香！

时卫民的山水画，格调高雅，笔墨细腻，既有传统的笔墨功底，又有现代的水墨韵味。他以不同形式的墨块、色块随意皴染，实的山崖、礁石、树木和虚的远山、云雾互为避让，淡墨重彩形成互补，增强了画面的空间表现力和韵律感。

酣畅时大胆泼墨，细腻处纤毫毕现，浓密处积墨如黑云侵天，淡雅处似清风徐来，很好地体现出“密不透风，杂而不乱”的山水章法。在布局上，更加注重整体的把握，意境的营造、内容精略的安排、画中的留白、色彩的浓淡等都力尽做到完美，使笔下的山水通过墨色的氤氲变化，营造出一种“天人合一”诗意的意境。

品读他的山水画，有一种别样的感受，仿佛自己就置身于这高山阔水之间，可以望山川壮阔，观溪水流淌……他的山水画不压抑、不沉重，总给人一种清新、自然、愉悦的豁然开朗之感。从他的作品中，让我们看到了传统中国画的山水精神、笔墨精神得以很好地传承。

常言说：诗言志，画映情。时卫民的画作，完全是他真实情感的奔放和艺术追求的自由想象。从物象的塑造到技法的处理以及画面意境的追求上，他都在寻找属于自己的语言表达方式。数十年如一日对艺术的孜孜以求和生活中经历的各种考验与历练，形成了鲜明生动、清新向上、雅俗共赏的个人风格。

我们有理由相信，时卫民这样一个真诚待人、勤奋执着，颇有灵性悟性且又专心于艺的画家，通过对艺术永无止境的追求与思考，以及对生活的热爱，而不断地升华自己，终能达到一个全新的艺术境地。那一派风姿卓然的笔墨也必将飘香在当代画坛。