赵俊

某日，在深圳的红树湾散步。成片的红树林中，飞出一只只的白鹭，他们飞过港珠澳大桥的巨型钢筋，最后停留在桥墩下的栏杆上。它们以修长的体态倔强地站立，突然间我想起了一个命题：我们的诗歌是不是也需要一点这样的姿态呢？站在红树林夕阳的阴翳之中，我的脑海中突然蹦出一个词组：诗歌温柔的暴力美学。

最近，我在《诗建设》上看到一篇王家新的文章《只有真实的手写真实的诗——与青年诗人谈诗》。在该文中，他如是写道：“你们能不能给我来根刺？你们来那么一句，让我受点震动和刺激，感受你们对世界、现实的态度，那可能更是一种诗的能力了。”当然，他有一个预设的前提，“你们现在技术不错了，比我们年轻时要高，但问题是，你们在写作时是否感到‘口渴？”也许，正是这篇文章才让我拥有了这样一个矛盾的词组。

当然，我应该首先来谈谈“暴力美学”的问题。关于这个概念，首先应该是起源于电影的。一谈到暴力美学，大家首先会想到香港黑帮片大师吴宇森。但你如果想想《发条橙》中慢镜里舒缓的打斗，《奇爱》里核弹如繁花般在海洋之上绽放，《2001漫游太空》中永恒的石碑之前死亡已变成一种神圣的洗礼掠过人类身躯，那么，真正暴力美学的创始人就应该是斯坦利库布里克。

吴宇森继承了他的这种手法并赋予全新的表达。他被称为“暴力美学大师”，他的电影在暴力这层外衣下，着重描写的是人物之间的情谊，以及人与时代的关系，对现实社会的一种迷茫。……