刘 畅

(南宁职业技术学院，广西 南宁 530008)

1 民族技艺与高职艺术设计类专业的内在关联

民族技艺是少数民族在漫长生产生活实践过程中积累的技艺、手艺，蕴涵着深厚的民族文化底蕴，反应着本民族人民的设计理念和审美意识，是我国民族文化遗产的重要组成部分。然而随着现代社会的飞速发展，传统技艺不再满足人们的生产生活需求，导致很多传统的民族技艺面临流失乃至失传的困境。为此国家出台多项政策，在各层面推动民族技艺的传承与发展。2013年教育部、文化部、国家民委在《关于推进职业院校民族文化传承与创新工作的意见》中提出推进课程改革，更新课程内容、调整课程结构，推进职业院校民族文化相关专业课程改革。作为服务区域社会经济发展的高职院校进行了积极的回应，广泛开设特色民族传统技艺课程,或在相关专业课程中融入民族传统技艺，并取得了一定的理论和实践成果，但展开的深度和广度还有待进一步的提升。同属文化艺术领域的现代艺术设计是传承与活化民族技艺的重要手段和渠道，本文拟通过梳理析高职艺术设计类专业课程在融入民族技艺的过程中所面临的困境与阻碍，深入研究基于民族技艺活化的专业课程创新路径。

2 民族技艺融入高职艺术设计类专业课程的困境

2.1 传承的重复性和表面性

传承的重复性是指内容和形式上存在重复。以广西为例，民族传统技艺包括了服饰、织锦、建筑、陶艺、雕刻、编织等，但大多数的职业院校都选择了知名度较大的壮锦、壮族服饰作为传承内容，单一的内容难以形成特色课程，其他的民族技艺也没得到有效的传承与发展[1]。……