APP下载

艺术类高职院校音乐表演专业基本乐理与视唱练耳课程重构研究

2021-03-24罗丽娜

艺术评鉴 2021年2期
关键词:视唱练耳

罗丽娜

摘要:艺术类高职音乐表演专业承担着培养适应社会发展音乐教育师资的重要任务。将乐理与视唱练耳这两门课程重构,是基于理实一体课程教学理念,将理论学习和技能训练紧密结合,需要具备一定的音乐感悟力和音乐表现力。

关键词:视唱练耳  基本乐理  课程重构

中图分类号:J60-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2021)02-0130-03

当前艺术类高职院校音乐表演专业音乐基础教育课程当中视唱练耳课是一门音乐核心课程。我们的教育理念和教学方法也要有一个全新的转变,在教学中贯彻综合性原则,全面提高学生的整体素质,最终培养技术技能型、复合型人才。

当前艺术类高职院校音乐表演专业基本乐理教学不容乐观,具体表现在以下几点。首先,教学中所使用的教学用书对某些定义、概念说法不够清晰,章节内容前后逻辑结构有待进一步调整和完善;其次,教师队伍师资还需完善,很多从事钢琴、声乐的老师等也在承担着基本乐理的教学任务,最终导致了基本乐理谁都能教这样的局面;再次,基本乐理教学目标往往表现为应试教育的目标,缺乏对知识和内容的横向联系与衔接,学科之间的相互融合和渗透,最终忽略了音乐基础课教学的审美意识,从而导致学生在学习中缺乏对基本乐理的学习兴趣。

面对艺术类高职音乐表演专业学生的基本乐理现状,笔者之所以选这个题目是因为国内艺术类高职院校音乐表演专业基本乐理教学的现状,当前基本乐理教学发人深思,因为它直接影响了基本乐理课程的建设与发展。

笔者认为,针对不同专业的学生,采取不同的教学方案是重中之重。在教学过程中应该注重因材施教、加入音乐美学的教学因素以及基本乐理与视唱练耳的融合教学,最终让学生不但从理性上而且从感性上全面认识音乐、理解音乐,从而更加完美的表现音乐。下面笔者就从以下三个方面阐述一下笔者在教学中的思考。

一、基本乐理教学应注重因材施教

因为大部分声乐演唱专业的学生在艺考前就已经对基础知识有所了解,所以大学的基本乐理教学课程学生对音乐基础理论知识的学习兴趣不高,加之自己的专业特点感性因素多,笔者建议声乐演唱专业学生的基本乐理在授课的时候深入浅出,在教学时更加注重基础知识的实用性和应用性,注意基本概念语言的表述要准确。让学生有一个整体性和全面性的把握,在声乐教学中利用声乐作品充分提问和反复巩固谱面中的音乐符号。这样一来,如果声乐表演专业的学生以后如果从事音乐基础课教学工作,他们的知识积累理论性强,再加上声乐演唱,这样才能拓展教学能力。

对于器乐演奏的学生来讲,各种装饰音、省略记号等内容非常重要。教师应该把重点放在学生对自己所演奏曲子的理解与表演方面。让学生在乐器学习中看到谱面的各种符号就习惯性地去练习乐理知识,在音乐作品中去真正理解音程与和弦,从而让学生体会到音乐理论指导音乐实际作品的意义。

二、基本乐理教学中渗入音乐美学

为什么加入美学就能提高学生的兴趣呢?首先,人人渴望美。随着社会的发展,人们越来越多地把目光投向美,审美意识在艺术的领域里日趋浓厚,音乐也在随着时代的变化不断发展着,人们学习音乐的过程也就是在感受美的过程。其次,毕竟音乐美学和基本乐理是两种不同的课程,在基本乐理的初学阶段,知识相对来说比较简单,内容比较少,大多数学生在上大学之前就已经学过,因此,尽量让基本乐理的知识在纵向上有一个深度。

怎样才能唤起学生的兴趣呢?笔者认为,在基本乐理教学中加入美学因素,可以使学生在抽象的理论知识中看到音乐美。让学生在音乐美中学习音乐理论知识,带着美去探索音乐。

在基本乐理中融入音乐美学的教学内容,不但可以使课堂教学内容变得生动形象,在学习中和学生们一起讨论音乐美,在教学中无形培养了学生的音乐审美意识,激发了学生的学习兴趣,扩大学生的视野。

三、基本乐理与视唱练耳的重构教学

(一)基本乐理课与视唱练耳课课程整合的必然性和原因

艺术类高职院校音乐表演专业基本乐理课主要任务是培养学生系统的理解并掌握音乐表现各要素的理论知识和技能,提高学生的逻辑思维能力,发展音乐才能,培养审美情趣。通过学习使学生掌握识谱记谱、节奏、音准、音高、音程、和弦、大小调、民族调式等基本乐理知识;视唱练耳课是由视唱与练耳两部分组成。在视唱练耳课程的教学过程中,视唱是培养学生视谱即唱的能力,使学生能够按照乐谱所示的要求准确地唱出曲调的音高和节奏;练耳是培养学生发挥听觉能力,通过有目的、有意识的听辨,从而达到对音乐的记忆能力和对音乐的内心听觉能力。也就是说,视唱练耳课以演唱与听音的实际感性操作来训练学生对音乐感知的实际能力,达到熟悉、了解、掌握、音乐理论中的知识与技能。注重听记音程、和弦、节奏等基本技能的训练,从而缺乏其理论的指导。

艺术类高职院校音乐表演专业承担着培养和造就适应社会发展基础音乐教育师资的重要任务,在校期间尤其是在低年级,打牢音乐基本理论与技能方面的基础,对于学生的学习和将来走上工作岗位都是至关重要的。这就要求课程在教学内容上要具有丰富性和全面性,在教学方式上要具有科学性和实用性;既要能给学生提供丰富的基本理论与技能的“营养”,又便于学生掌握和吸收,能够举一反三、触类旁通,灵活应用于实践和其他专业课程的学习中,实现培养目标。

将“基本乐理”“听觉训练”和“视唱”合二为一。

首先,课程整合的依据与缘由-遵循课程内部规律的需要。将乐理与视唱练耳这两门课程合并起来,通过基本理论知识与视唱练耳基本技能训练有机的结合,全面提高学生的音乐素质与理论修养,提高教学效果。

通过整合、优化课程结构,建构基本乐理与视唱练耳课新的教学方法,强调在视唱练耳的训练中同时学习基本乐理,在感性的经验中掌握、运用和巩固乐理知识,以视唱带动基本乐理的学习。学生通过学习,初步掌握音樂的基础理论,同时具有包括读谱、视唱、听辨、记谱以及对各类乐音构成要素准确把握的音乐能力,从而最大限度地将音乐基本理论与音乐实践相结合,使学生了解并掌握音乐基础理论,具备良好的听觉和视唱能力,建立一定的音乐感悟力和音乐表现力。将基本乐理与视唱练耳整合为一门课程即基本乐科,是课程整合的依据与缘由,它遵循课程内部规律的需要。

其次,实现培养目标的需要。音乐表演专业承担着培养和造就适应社会发展基础音乐教育师资的重要任务,在校期间尤其是在低年级,打牢音乐基本理论与技能方面的基础,对于学生的学习和将来走上工作岗位都是至关重要的。这就要求课程在教学内容上要具有丰富性和全面性,在教学方式上要具有科学性和实用性;既要能给学生提供丰富的基本理论与技能的“营养”,又便于学生掌握和吸收,能够举一反三、触类旁通,灵活应用于实践和其他专业课程的学习中。

再次,提高教学效果的需要。在以往的教学过程中,基本乐理课着重讲授与音乐相关的理论知识,而缺乏与具体的实际音响相结合的环节:而在视唱练耳课程的教学过程中,只是注重听记音程、和弦、节奏等基本技能的训练,从而缺乏其理论的指导。并且两门课程在授课过程中,有些知识出现了重复讲解的现象,如:音程、和弦、调式等问题。

因此,将乐理与视唱练耳这两门课程合并起来,通过基本理论知识与视唱练耳基本技能训练有机的结合,全面提高学生的音乐素质与理论修养,就显得尤为必要和迫切。将“基本乐理”“听觉训练”和“视唱”合二为一,使之相对独立而又保持一定的内在联系。理论学习和技能训练紧密结合,既避免了理论讲述的单调和枯燥,又避免了“基本乐理”“练耳视唱”分科教学容易出现的脱节现象,同时也减少了课堂教学不必要的重复,最大限度地将音乐基本理论与音乐实践相结合,使学生了解并掌握音乐基础理论,具备良好的听觉和视唱能力,提升音乐感悟力和音乐表现力。提高学生的学习热情以及学生的学习效率,真正达到高职艺术院校教育人才培养的规格。

基本乐理与视唱练耳课程的整合是教学改革的成果,实现了理论知识与感性实践相结合,减少了知识的分割和学科间的隔离,解决了知识重复讲授的问题,使教学更加科学化、合理化。但是,整合之后的新课程也相应带来了一些新的问题,必须采取有效措施加以解决。

(二)基本乐理与视唱练耳的重构教学——节奏节拍

在节奏节拍的教学中,基本乐理课上除了了解单拍子、复拍子、节奏型、音值组合法等理论知识以外,还需要掌握一些技能。即:把眼睛看到的各种类型的节奏节拍熟悉以后,根据这些节奏节拍所蕴含的音响效果,将视觉与听觉很好地联系起来。这样在听觉分析环节中节奏听写和节奏背记,就能迅速地听辨出自己所听到的节奏从视觉角度来看是什么形态的节奏,即:把自己听到的声音用笔准确地表达出来,培养学生听觉与视觉相互转化的听觉分析能力。

节奏主要是组织起来的音的长短关系,它往往和节拍一同相互交织在一起,构成了音乐的主要因素。我们在乐理课上讲到节奏这个内容的时候,先理解了节奏的定义以后,我们会讲到各种拍子里的节奏以及各种拍子的音值组合法,这是学习节奏的基础。那么,难道我们仅仅会做题就完了吗?难道我们对节奏就这样认识吗?

这就需要我们在视唱练耳课中去不断地读,读出声音来,听自己的声音,听不同拍子里节奏强弱律动的不同。我们还需要听写,把听到的声音,也就是把自己听到的各种节奏的音响和相对应的节奏形态联系起来,也就是我们在做一个听觉到视觉的转化过程,这个过程只需要我们在大脑里进行。例如,假设我们听到《茉莉花》这首歌的时候,我们就要同时反映出来旋律所对应节奏写在五线谱上是一个什么样子?如果对每一个音響节奏所表达出来的声音都很熟悉,那么这个工作就会很简单,我们一边唱一边就会把节奏写出来了;如果我们不熟悉常见的节奏所表达的声音效果,那么我们很难在很短的时间里把这个任务完成,相反,我们会不断地打拍子,不断地在“测量”这个音符到底唱多少拍?

同样,当我们看到这样的节奏的时候,我们就会联想到它的声音,也就是把视觉化成听觉。节奏的学习需要我们首先掌握最基本的知识,然后更多地在实践中掌握它的技能,我们也可以在实际音乐作品中把我们在基本乐理课中讲到的节奏联系起来,这样,我们就把基本乐理知识学“活”了,让它发挥着不可替代的作用。

因此,节奏教学只有我们将理论与实践相结合,才能达到一个更高的标准。

(三)基本乐理与视唱练耳的重构教学——音程

在视唱练耳课中,听写环节之一——音程具体音的听写是一项非常重要的教学内容。由于学生的水平层次不齐,听写方法也不一样。在第一遍先写出和声音程的低音或者冠音,第二遍根据C大调音阶构唱以及音程的性质,结合理论知识很快地判断出另外一个音的唱名。当然这个方法的前提是要有扎实的乐理基础,否则在有限的听写次数内会有一定的困难。

总之,基本乐理与视唱练耳是相辅相成的。它们相互联系、相互影响。我们在以后的教学中应该注重它们二者的融合。要将基本乐理教学中枯燥的理论知识与音乐实践相结合,加强学科之间的横向联系,这样会极大地丰富教学内容,使基本乐理教学中的概念、定义赋予音乐性,使学生全面了解并掌握音乐基础理论,具备良好的听觉和视唱能力,提升音乐感悟力和音乐表现力,提高学生的学习热情以及学生的学习效率,真正达到高职艺术院校教育人才培养的规格。

参考文献:

[1]王光耀.视唱练耳教学法论集[M].西安:太白文艺出版社,1999.

[2]朱玉璋.基本音乐理论教程[M].西安:西安出版社,2007.

[3]阿·列奥斯特罗夫斯基.基础乐理与视唱练耳教学法论文集[M].孙静云译,北京:人民音乐出版社,1957.

[4]薛莲.音乐表演专业教学模式改革研究——以古筝演奏为例[J].艺术教育,2019(04).

[5]陈志强.高校学前教育专业音乐课程改革的思考[J].佳木斯教育学院学报,2013(05).

猜你喜欢

视唱练耳
论视唱练耳对于节奏的训练
浅谈视唱练耳与基本乐理在教学中融合应用策略
运用多媒体加强高考生音乐视唱练耳辅导的几点认识
浅谈学前音乐课中的有效教学
音乐软件EarMaster在视唱练耳教学中的应用
贵州省高师本科院校乐理和视唱练耳课程整合探索
视唱练耳对古筝演奏教学的作用
对二人台表演专业视唱练耳课程教学改革的思考
基于《教师教育课程标准》下的视唱练耳教学改革
浅析音乐多元化思维与视唱练耳教育的衔接转化