摘要：我国传统文化博大精深，在漫长的历史河流中，戏剧占据了重要的历史地位。在戏剧表演中，人物形象的塑造至关重要，是戏剧表演的精髓和灵魂。本文就戏剧表演中人物形象的塑造进行分析，力求找出人物形象塑造的方法，以期对相关研究者有所助益。

关键词：人物形象 戏剧表演 方法

随着社会经济的发展，人们的生活水平越来越高，国民幸福指数也在不断地攀升，会更多地追求精神上的满足，总体呈现趋势是人们对音乐、戏剧、绘画等艺术方面的需求不断增长。目前，随着经济的快速发展，我国戏剧表演艺术正处于高速发展阶段，很多戏剧艺术已经登上了国际表演舞台，得以向世界展现我国传统优秀戏剧文化。不同于音乐欣赏以及绘画欣赏都需要一定的基础，戏剧欣赏具有大众性，适合大多数不同年龄及学历的群体，这也使欣赏戏剧的人群不断增加，推动戏剧表演层次也在不断地提升，给戏剧表演提供了更加广阔的天地。

众所周知，戏剧劇本内容非常重要，但是只有有好的故事内容，却没有好的演员，那也同样难以引起共鸣，难以受到观众欢迎。因此，在戏剧表演中，演员是关键的部分，演员对人物的塑造更是戏剧的灵魂所在。在一部戏剧中，人物刻画得越形象，戏剧越具有艺术性和真实性，才能让观众感觉置身其中，引起强烈共鸣，才能让观众对这部戏剧有更加深刻的认识。所以，人物形象塑造水平的高低是戏剧表演成功的关键，也是人们能否真实感知戏剧所想要表达的内涵以及能否受到观众喜爱的关键所在。

一、深入了解人物角色

艺术源于生活，又高于生活。因此，戏剧演员在塑造人物形象的过程中要基于生活实践，从生活实际出发，并以此为基础进行合理的艺术想象和艺术创造，进而为观众呈现具有灵魂的优秀的戏剧表演。由于人物形象塑造并不是纸上谈兵，因此，要真正塑造一个形象鲜明、具有个人特色的人物角色，理解剧本、研究角色、代入思考缺一不可。

（一）理解剧本是掌握人物感情线的关键

任何一个人物的塑造都不能将人物与其他角色孤立开来解释，每一个戏剧人物之间的联系都是相辅相成的。剧本会将人物角色的处境、生活经历、生活环境以及内心的感情等进行详细描述。此外，还会有大篇幅的文字描述人物与其他角色之间的互动或者感情纠葛等，这些内容会决定人物性格是乐观向上、阴郁深沉还是阴险狡诈等，理解剧本才能掌握人物的灵魂所在。

一个角色在整个故事中的感情线变化会直接影响到人物的形象变化，很有可能一个以乐观向上示人的阳光男孩，会因为女友的背叛或者是家人的不理解，慢慢从阳光变成阴郁深沉。这些都是剧本中文字描述的内容，如何能够完美地通过舞台表演表现出来，就需要深入剧本细节，联系整个戏剧故事的前因后果，了解清楚人物的感情线。因此，了解角色的第一步，就是必须先将剧本吃透，要清楚所饰演角色的经历以及感情线，再确定人物的性格走向，这样才能将一个角色成功演绎。

（二）研究角色是把角色演活的重要步骤

首先必须清楚，任何一个戏剧中的角色首先应该是戏剧中的一个人，既然作为一个人，那就肯定会有感情、有情绪，更有其特有的性格。一个人的感情、情绪和性格都会随着周遭环境的变化而出现一定的改变，这是为了适应环境的变化而作出的调整，这在戏剧表演中同样存在。

因此，想要在戏剧中成功地塑造人物形象，首先就要花费一定的时间去研究角色，例如角色的穿着喜好、行为特点、脸上的微表情等，这些都是角色的灵魂，也是角色贴近现实生活的一个关键所在。此外，还要详细研究角色的家庭背景、生活环境、生活习惯，去推敲角色的感情变化、性格变化以及情绪的变化，将角色特点琢磨透彻，才能让角色活灵活现，而非照本宣科最终演成四不像。

（三）代入思考能让角色更加立体

为了揣摩角色而去体验生活，这是代入思考的一种方式，通过将自己变成角色中的人物，去感受人物的内心情感变化，去真实经历剧本人物的生活，了解角色所处的环境会出现怎样的突发情况，面对如此突发情况会怎样处理。这种种体验与感受，都是塑造人物角色的砖瓦，只有砖瓦是真实有料的，才能将角色建设得更加立体与丰满。因此，饰演医生就要提前体验医生这个职业，了解其可能遇到的各种各样的问题，观察医生遇到这些问题会如何去解决，如此才能塑造一个有血有肉的角色，而非照着剧本描述来进行苍白无力的阐述。

二、塑造精湛的演技

戏剧中的人物塑造当然不会仅仅是代入角色、了解角色那么简单，作为一种艺术表演形式，戏剧表演是艺术化地展现生活，其需要一定的专业知识和精湛的演技。要做到舞台上的人物表演入木三分，演技抓住人心，要从三方面入手。

（一）舞台动作必须到位

戏剧表演虽然贴近生活，却也是通过戏剧的夸张形式来反映现实生活的丰富和多层次性，表达出创作者想要表达出的感情。戏剧的内容源于生活，戏剧创作者则需要将这些灵感化成文字，而戏剧表演者则是通过解读这些文字，用精彩的演绎来向观众讲述戏剧故事，这种阐述非常强调表演技巧。

为了能够更好地塑造人物，演员需要不断地运用舞台动作来演绎人物的活动，体现人物的性格以及感情变化，从而真实地反映出戏剧的写实特性。因此，舞台动作的积极程度以及精细程度决定了戏剧人物性格与心理特点的演绎程度，这是戏剧演员的基本功。当然，这一基本功也不是一蹴而就，还是需要长期严格的训练及演员自身的素养来实现。戏剧是行动的艺术，要达到最好的表演效果，演员就必须在掌握戏剧中人物特征的基础上，巧妙地运用舞台动作来塑造人物形象，并且将自己的情感倾注到剧中人物的身上，动作与台词结合才能让剧中的人物更加逼真与鲜活。

（二）熟练运用表演技巧

无论是演员的表演还是人物形象的塑造，都必须用表演技巧作为支撑，通过精湛的表演技巧，演员才能够精准把握人物的特点以及戏剧的情节，从而将艺术与现实完美融合，成功地体现演员的表演水平。好的演员能通过表演技巧来表现生活，也能用表演技巧来勾勒现实，这种能力并不是与生俱来的，这需要体验生活、总结生活。

在不斷地从生活中提取到有用的信息后，还需要不断地演练，让生活与表演的技巧融合在一起，将艺术源于生活进行完美演绎，才能在舞台上塑造出一个个活灵活现、个性鲜明的人物形象，这是完美呈现戏剧的精髓所在。因此，无论是哪一种演员，都必须在不断的学习中前行，必须对自己的演技进行反复的琢磨与锤炼，将学到的舞台动作和技巧拆分糅合，对应到每一个需要演绎的舞台角色中去，让演绎更加生动，让感情变化更加自然。同时，要演绎出人物的特征，在语言技巧上的琢磨也非常重要，无论是语速、语音还是语调上的变化，都需要反复琢磨，力求符合人物的文化层次，符合人物的生活现状，这才能真正将人物演活，而不是僵硬地演一出木偶戏。

（三）人物塑造要恰到好处

虽然戏剧是含有夸张表现形式的一门艺术，但是也不能太过于夸张，特别是在人物塑造上来说更是如此。演员对人物的塑造要恰到好处，多一分、少一分给人的感觉都会不同，甚至很有可能就因为这一分，让人物少了鲜活以及逼真的感觉。因此，无论是舞台动作还是语言技巧，在表演的时候都要把握好度，既要入木三分，又不能用力过度，一旦表演过分，很有可能会造成反面效果，如此一来，会得不偿失。

三、提升戏剧演员的自身修养

提升戏剧演员自我修养的关键是提升演员的舞台修养，这是演员素质层次的体现，也是表演能力的基本要求。常言道，做一行爱一行，作为演员就需要提高自身修养，需要通过不断的训练以及努力来实现，也需要将各种已有的经验进行沉淀。

当然，要想提升演员的自身修养，不仅可以向老一辈优秀戏剧表演艺术家学习，还可以在生活中挖掘。演员的自我修养实际上与人的自身修养是有一定联系的，这需要抓往一切机会给自己充电，既要学习文化知识，提高人文素质，又要学习表演艺术理论，提高艺术修养，这对于素养的提升有着非常大的作用。此外，合理、大胆的艺术创新也是提升演员自身修养的方法，要求戏剧演员仔细揣摩角色，用多方面创新的表现手法来展现人物特色，塑造人物形象，让人物形象更加鲜活灵动，使观众产生共鸣。

四、提升戏剧演员自身的综合素质

在戏剧表演中，演员通过塑造人物形象来表现自身对戏剧的理解，而在塑造各种类型的人物形象时，演员不仅要充分把握人物关系及特点，还要强化人物内心的情感世界，进行生活体验。这就需要不断提升自身的综合素质。这样不仅能帮助演员充分了解剧本内容，还能够了解人物的内心世界，并将表演技巧融合进来，实现表演的艺术化特点。为了满足当前人们日益增长的文化需求，戏剧演员必须通过学习来提升自身的综合素质，进而为观众呈现优秀的戏剧作品。

五、结语

戏剧表演中的人物塑造不仅要求演员要了解剧情走向，还要求演员有足够的自身修养。同时，戏剧源于生活，因此演员的生活阅历对于戏剧中的人物塑造有一定的影响，这需要演员不断提升自身的专业技能，不断去解读角色，揣摩角色，最终才能真正将角色的灵魂演绎出来。

参考文献：

[1]王博涵.如何做好戏剧表演中人物形象的塑造[J].文学教育（中），2014（03）：35-36.

[2]何二红.戏剧表演中人物形象的塑造[J].大众文艺，2015（13）：25-26.

[3]缪德龙.浅析戏剧表演中人物形象的塑造[J].魅力中国，2018（51）：326.

（作者简介：刘小华，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：戏剧表演）

（责任编辑 星星）