习琴札记之四
——弹奏表现力
2021-03-11关常新
钢琴艺术 2021年1期
文/ 关常新

声音不等于音乐
只弹出声音就如人体只有基本的骨骼或建筑物只有主体框架。必须加上音乐内容(表现力)才能有脏器和肌理组织,最终成为完整而有生命的个体。不少学生总是被自己无意识发出的琴声麻痹,以为手指在动、琴在发音就有了音乐,其实不然。以烹饪为例,音乐弹奏物理范畴中的声音只相当于用以盛食物的容器而已,即便容器雕琢得再精美,没有食物仍然无法使人充饥,更谈不上享受美食。因此,带着音乐内容和含义弹奏才是乐感的关键,不带乐感的弹奏与发出噪音没有本质的区别。
音符如玉
就如“书中自有颜如玉”一般,作品中的音符也有待我们发现并揭示,从而赋予它们生命的意义和表现力,而不只是发出物理振动的音响。
声音的维度与变量轴线或参数的变化
音量/力度:大小/强弱。
音质:刚柔(软硬)、浓淡(稀稠)、厚薄、粗细、宽窄、点面、密度大小、虚实、松紧、轻重。
音色:明暗、冷暖、浓淡、深浅。
音乐性质:情绪、气氛、场景、角色。
声音可通过触键的速度、轻重、深浅、角度、手指部位,甚至是肢体配合来改变。
弹奏最基本的表现力是起伏变化
音乐作品与小说、戏剧和电影等艺术作品一样,需要有基本情节产生的变化。如果在演奏音乐作品时不能体现出起伏变化,会使作品失去生命力。
谱面的不同符号标记
速度的合理性
决定一首作品的演奏速度,除了参考作者的标定和编辑的建议外,还应考虑和声变化的频率及织体音符的时值,确保听众欣赏心理的律动能与演奏的律动同步。……
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