陈宇豪

（四川美术学院，重庆 400030）

1 绪论

1.1 课题的设计背景及方向

小时候学习书法，所以自幼就喜欢那一抹水墨风情，所以这次将以水墨为代表做一组中华字体的发展史，来展示中华文明的伟大，和水墨做一次艺术的交流。水墨画是中国传统绘画的一种艺术表现形式,水墨笔法厚重,轻,变化丰富，具有独特的艺术效果。在现代平面设计领域的视觉表现手法和严谨的排版以及网格系统形成鲜明的对比,所以水墨元素有相当的重要性，在中国的平面设计表现中华文明的审美含义的象征,是在平面设计作品中的东方特色的重要体现。我将会在传统水墨颜色、形式、意义和创意几个方面讨论，水墨元素在平面设计领域的创造性应用问题。

所以，设计师当今设计观念的改变和提升显得尤为重要，特别是作为一个中国设计师。在现代平面设计的趋势下，我们需要将传统和当代设计结合,形成双轨制的设计体系,不得不说，日本设计在这一块的模式非常值得我们学习。文字部分包含的出版、编辑、设计、印刷一起参与,设计部分则需要利用水墨风格的设计手法，将这两者相结合，只有这样才能最大化去表达设计的内容与其中所蕴含的文化意义。

1.2 选题的目的与意义

众所周知,中华文明有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，孕育了美丽的水墨艺术和独特的文化以及内涵,为设计领域的文字部分奠定了中国特有的基础,我们必须在现代字体设计中更好的发挥传统文化的力量,以及中国的文化内涵和美学思想,加上设计师个人独特的审美与设计想法,将水墨与设计完美的结合在一起，使设计作品更加的表现我们中华民族的文化，更加的具有中国特色。……