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工笔研究—古典美与现代美的融合

2021-01-28高敏

锦绣·下旬刊 2021年6期
关键词:工笔画少女创作

摘要:如今越来越多的青年画家投身于现代工笔画的创作之中,在工笔画的创作上取得了重大的成果。工笔人物已经开始走向现代化,不断地更新时代的特征和审美趣味,本文将着重讨论,顺应时代变化,更新艺术主题,如何从生活中去搜寻新的灵感,为传统艺术注入新的活力。

关键词:古典美与现代美;工笔画;创作;少女

一、现代工笔画大形势

工笔人物画在现代越来越流行,但其实在上世纪八十年代人物画才刚开始崛起, 那个年代的传统绘画处在一个艺术精神与形式的危机之中,与同时期的西方绘画相比,这个危机主要体现在对人表达的弱化,为了解决这个问题艺术家们开始探索新的形式,摒弃了许多传统笔墨表达的禁锢,追求视觉上的新鲜感和冲击力。并且实现了两个突破;写实的突破与表现人的题材的突破,从而把中国的工笔艺术推向了一个历史性的高度。追求生活体验和对自然人性的赞美成为了美术界的思潮。

随着现代工笔画层出不穷的大环境下,大部分画家开始寻求各种突破,希望可以开辟一条新路子,大部分人都选择从构图,绘画题材、表现技法、寓意等方面开始创新。因此衍生出来一个新画派—新工笔,杰出代表有张见、高茜、徐华翎等,这些画家作品中都体现出他们对于这个时代,对于工笔的独特的思考。

二、对徐华翎及高茜的作品分析

这其中我非常喜欢高茜与徐华翎的作品,她们的作品无不透漏着古典美与现代美。就拿徐华翎的作品来说,她笔下大多是花季少女,通过对身体躯干或者局部细节的放大,花季少女的稚嫩跃然于绢上,这种纤细娇弱的体态透漏着对与未来的期盼甚至是欲望。她的画面中除了人物,几乎没有太多东西,她主观上去掉了空间,这是在给画面做减法,从“香”系列到“丝图”到“若轻”,画面主题始终是花季少女,从躯干到具有指代性的蕾丝花边,她把作品中那些从属、附属性的元素提炼出来,单独作为一个单元,加以描绘。这种具有现代装饰趣味的构图形式加上妙龄少女的组合,区别于传统女性题材,突出现代美的审美需求。与此同时徐华翎把画面中的颜色极度弱化,体量感弱化反而让画面多了一份沉静、优雅,画面上的少女突然活了起来,洋溢着青春,似梦幻般,渲染出古典的意境美。

再看高茜,不难发现, 她对于图案或者物体有近乎偏执的喜爱,在她的作品中, “物”是她精心挑选出来的, 虽然高茜的作品不描绘人物形象, 但她对于“物”的描绘以及呈现方式都夹杂着人的气息。她研习的是古典式、学院式的绘画风格,因此营造古典意境始终是她创作的重要观念。一柄木梳、一双高跟鞋、一轮圆镜、一块绣花布、一只蝴蝶等,这些物品在传统意识中都与女性角色息息相关,与女性的内帷生活紧密相连。但她的畫面又超越了传统“闺阁”的束缚。比如她的作品《独角戏之三》, 她大胆地将高跟鞋作为主体放置在画心位置。布幔桌台、花草小虫、这些平平无奇的物体在她的绘画中显得异常神秘、优雅, 有着极简美学的格调。高茜在书中曾说过, 她心中的古典情怀想要通过现代人的视角去演绎,希望通过她的绘画可以把日常所见之物赋予新的生命。这种创作方式, 可以让她自由、无拘束地表达内心的想法。

三、古典美与现代美的融合

作为工笔画创作的一份子,我也努力突破自己,打破传统工笔画的刻板印象。她们的画带给我了很多启发,因此我开始确立了自己的绘画方向,就是把古典与现代相结合。譬如我的创作《恰同学少年》就是我结合两者的尝试,画面中的现代美主要体现在三个方面:分别是主体的选择、构图、色调。首先画面是由四位年轻女孩为主体,姿势均为站立,服饰鲜亮、有设计感,在女孩周围,穿插着许多散尾葵,这些散尾葵散落着,竖立着,有的朝这、有的朝那,有些甚至不合现实逻辑,但它们的存在就是为了突出主体,通过中心人物服饰大面积的留白,这些散尾葵形成的大量的、复杂的线条正好与画面留白形成强烈对比,这种主观的现代装饰性的处理方式区别与传统工笔人物画客观的描绘,传统绘画,通常很符合生活,很符合逻辑,画一个花,它要么长在花盆里,要么放在桌子上,而现代工笔画有时候不讲规矩,所有东西都可以使用,按照画家的主观能动性进行创新、突破,主要看作品传达的意象如何与现实生活联系在一起, 如何能表达出现代生活的气息,这就是现代的审美趣味。

其次构图形式比较现代、新颖,采取顶天立地式构图,这种构图的特点就是主体到画面上下边缘距离非常小,几乎不会留太多的空隙,但是这种形式会突出人物形象的高大、气势,让画面更具有冲击力。

最后是对色调创新,现代工笔画对于所表现的对象以及颜色的尝试应该是新颖大胆的,区别于传统工笔画,传统工笔画中大多是以黄褐色,以及中性色作为底色,对于主体的描绘,也是基于主体本身的固有色,但是现代工笔,往往不在注重观念上的造型或者色彩,而是进行主观的处理,《恰同学少年》中,整幅画面是以冷色调为主,背景我用了中性色,除去画面中黑色、灰色、白色,大部分面积我用了蓝色,包括大面积的散尾葵,为了调整画面的和谐,中和画面的冷,我在衣物、装饰品上采用了很多暖色,包括人物后面的背景也是临时起意加了一大块红色的砖石,这些都是为了丰富画面,主观性的加入的,这也是现代美的一种体现,多元、开放、不设限。

我画面中的古典美体现在塑造古典意境以及传承传统工笔的精神气上面,虽然我们现在讲究创新突破,但是决不能忘本,每个时代有每个时代的审美需求,但是传统的文化精神不能丢,我虽然采取了现代式的构图,但是从人物脸部、身体的着色方式来看,我还是注重于传统技法的表达,通过无数遍的分染、罩染,让人物皮肤更具质感,同时非常注重眼神、情绪的刻画,以形写神、气韵生动。只有如此,才能塑造出古典美。

四、结语

传统工笔需要创新,也需要保留传统的艺术精神,事实证明将古典与现代结合起来是一条可行的路子,我认为结合两者最好的方法就是,用现代的构图方式结合传统绘画方法,既不失传统又可以创新,希望创作者可以不断突破束缚,为工笔人物画注入更多生命力,探索工笔画创新的新可能。

作者简介:高敏(1996.07-27),女,汉族,籍贯:山东省东营市,江苏师范大学美术学院,19级在读研究生 ,硕士学位,专业:国画专业,研究方向:工笔人物

(江苏师范大学 江苏 徐州 221116)

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