彭诗雨

摘要：《唐印》是第十二届桃李杯作品，舞蹈音乐选取于2012张军编曲的编钟乐《霓裳羽衣》。通过一个在展柜中复苏的仕女俑，看遍了唐朝的风采，从逐渐兴盛到繁华落尽，最后重归于静。唐朝作为中国历史上的盛世，因其的稳定富强，在古代舞蹈史中留下了一笔瑰丽的色彩。然而通过史料的研读，唐朝似乎依旧是静止的，舞蹈则重新赋予了唐朝一个新的意象，是曾鲜活过，而后寂静的时代。《唐印》的主旨内涵并非是理解仕女俑这一形象的心理思想，而是观者能过通过她的展现再度游历那个被称之为盛世的唐朝。而本论文通过从舞容、舞服与动作设计三个方面，浅析《唐印》这一舞蹈作品中的人物形象塑造。

关键词：唐三彩侍女俑;舞蹈造型;霓裳羽衣;人物形象

唐朝，中国古代舞蹈历史发展上一个繁荣的时期。前代隋在经济、军事、文化等方面的发展，为后世唐代的强盛打下了地基。进入经济繁荣、政治稳定后，唐朝文化艺术的发展也借此达到了一个新的高度，在自由开放的民族气息下，舞蹈不止有歌舞伎的表演，皇宫贵族也以善舞为荣。舞蹈作品《唐印》，通过一个博物馆中的仕女俑重现了大唐的风貌，从盛世到落寞，最后仕女俑再度静止，将关于唐的记忆留在静谧的博物馆之中。《唐印》，粗看解义就是“对唐朝的印象”，作品以对仕女俑一角的复苏为线索，刻画出她眼中的唐朝。其精细的妆容、华丽的服饰再现了唐朝的审美，流畅大方的动作演绎着唐人的风气，顿挫、静止的造型是她身为仕女俑的本质。……