现代语汇阐释传统戏曲的矛与盾
——观戏曲电影《对花枪》有感
2021-01-28杨建华
大众文艺 2020年19期
杨建华
(北京戏曲艺术职业学院 戏剧影视系,北京 100068)
数字时代,新一代戏曲导演在电影技巧运用上,更加大胆充分,为当代戏曲电影带来了新的个性与风貌。现代与传统的冲突与融合之中,新时期戏曲电影对传统戏曲既有突破又有丢失:在叙事形态上,剧情上升为第一位,情节整体完整的同时,程式化动作减弱,生活化形态加强;在创作风格技巧上,视觉效果增强的同时,戏剧主体却被忽略。得失之间,很多创作者及其作品就像是一手持矛一手持盾的叫卖者,随时都有可能自相矛盾。戏曲电影《对花枪》在此浪尖上也创造了新争议。
首先,浅谈《对花枪》“突破之矛”。一、行当突破。《对花枪》从本体讲,传统程式保留很好,合理创新角色行当,力求京剧老旦唱、念、做、打俱全,深化人物创造手段。审美角度看,现代人的情理需求更深入细腻,呈纵向发展。袁慧琴扮演的老旦角色,内涵相对丰富、行当特点不再单一。二、置景抽象。传统电影一般有两种置景风格:舞台记录式和实景,《对花枪》利用不规则几何图形对舞台置景进行了写意设计,很符合戏曲美学抽象虚拟的写意创作原则。把传统戏放在这么一个时尚抽象的环境中来演,既保留了戏曲原有特质,又扩大了京剧张力,颇有后现代感觉;神似郭宝昌的《春闺梦》,但多媒体数字技术与舞台抽象置景结合,视觉上更耳目一新。因此,电影《对花枪》是戏曲电影一次大胆尝试,只有通过这种新的尝试,才有可能使京剧等戏曲在新时代吸引新观众、焕发新活力,更好地流传下来。……
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