浅析传播学语境下徐州琴书的发展*
2021-01-28朱许君
大众文艺 2020年19期
于 荣 朱许君
(南京航空航天大学,江苏南京 210016)
徐州琴书作为全国三大琴书之一、江苏省三大曲种之一,是国家级非物质文化遗产。徐州琴书作为音乐类非物质文化遗产的一种,因而具有与其他音乐类非物质文化遗产共通的特点,即其记谱的模糊性、口传心授音乐教育的脆弱性、传播形式的单一性等。20世纪80年代后,电子化、数字化、网络化、信息化的发展,使传播媒体的数量和功能发生着日新月异的变化。它们为徐州琴书的传播提供了更有利的条件,进一步促进了徐州琴书的发展。
一、徐州琴书曲种本体的新发展
一是唱腔和伴奏音形的丰富。无论是唱腔还是伴奏音形,传统徐州琴书音乐都只有一个八度,就使得音乐旋律起伏不大。现在,徐州琴书的音域扩大到两个半八度,《关盼盼》的唱腔和魏云彩先生演奏的新《八板》中的伴奏音形则集中体现了这一点。另外徐州琴书还融汇了许多评剧、黄梅戏、柳琴戏、豫剧等不同风格艺术形式的闪光的地方。唱腔和伴奏旋律的起伏和音乐形式的丰富,使徐州琴书更易上口、焕然一新。[1]
二是演唱形式的创新和伴奏乐器的丰富。在20世纪70年代以前,徐州琴书的演唱形式为单人档和双人档,其中以双人档居多,即一人立敲扬琴,一人坐拉坠胡。20世纪70年代末,徐州琴书传承人魏云彩先生和他的两名学生形成了三人档,即在双人档的基础上又加一人敲磁碟,三名演员在舞台上分左、中、右,使得观众在视觉上有了平衡感,受到大众的欢迎。……
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