吴孟洋

（北京舞蹈学院，北京 100081）

由德国汉堡芭蕾舞团艺术总监约翰·诺伊梅尔（John Neumeier，1939-）根据法国作家亚力山大·小仲马（Alexandre Dumas，1824-1895）的同名世界名著改编的芭蕾舞剧《茶花女》，自1978年首演至今，生命力非凡，堪称戏剧芭蕾的经典之作。三幕芭蕾舞剧《茶花女》沿用小说的叙事方式，以倒叙开场，展开故事情节的发展。其中，第三幕“黑色双人舞”诺伊梅尔以《g小调叙事曲》作为舞剧音乐精准的情节刻画和人物命运隐喻，为解构与重构音乐本体并发挥舞剧的心理空间的营造和人物命运隐喻提供了经典的范例。

一、舞剧音乐背景分析

1978年，诺伊梅尔将《茶花女》搬上了现代芭蕾的舞台，作为在文学上、歌剧上都大获成功并广为流传的经典作品，诺伊梅尔并没有受到其耀眼光芒的束缚，而是从小仲马鲜为人知的生活轨迹中寻找能深刻挖掘和塑造人物形象的舞蹈素材，为艺术史上又添了一抹久久缭绕的茶花香。诺伊梅尔改编的这一版《茶花女》最特殊之处可谓其对舞剧音乐的选取和运用，此剧全部采用19世纪波兰音乐家弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810-1849）的钢琴音乐配乐，包括了肖邦《b小调第三钢琴奏鸣曲》第三乐章、《f小调第二钢琴协奏曲》全曲；《降A大调圆舞曲》《F大调圆舞曲》《降A大调幻想波兰舞曲》《e小调第一钢琴协奏曲》第二乐章等。这些音乐大多选自肖邦停留在巴黎时期创作的音乐作品，音乐一响起，就带着最准确的关于那个时代巴黎上流沙龙交际圈的风貌的乐思呈现给观众。……