从“造物”到“赏物”—蔡元培的“美育”思想在当下文化创意设计中的价值体现
2021-01-26张琪
艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报 2020年4期
张 琪
(厦门大学嘉庚学院 人文与传播学院,福建 漳州363105)
一、“美育”与中国的“赏物”传统
设计学家夏燕靖在他的新作《温故而知新:我国古代文献中“匠作之业”内涵释义与解读》①中指出,中国古人“在谈论‘造物’问题的同时,并未丢开‘赏物’的议论”。由“造物”转化为“赏物”,是对“匠作之业”“这一行业境界的最好理解”[1]125。作者在这里提到的我国古代的“匠作之业”指的就是今天的“设计”。
蔡元培的“美育”(“以美育代宗教”)思想形成于民国时期的第一个十年。虽然受到康德美学中关于美的普遍性、超越性思想的影响,但是“美育”的思想内核还是与中国的美学传统有一定渊源。如果从设计抑或设计教育的角度来解读蔡元培的“美育”思想,以下两点特别值得注意:其一,从宏观意义上的教育层面上来讲,“美育”之目的在于陶养感情。蔡元培说:“美育者,应用美学之理论于教育,以陶养感情为目的者也。”[2]604与之相同的是,鉴于民国时期的教育偏重实利化的倾向,蔡元培特别强调在注重实利教育的同时,切不可忘记心性教育。他说:“惟今日实利教育之趋势,殆有以致用诸科为足尽教育之能事,而屏斥心性教育之功者,则未感以为然也。”[3]375诚然,以上论述是蔡元培针对宏观意义上的教育而言的,但是这同样适合于设计教育。事实上,作为在中国现代设计教育现代性启蒙阶段最早引入西方设计思想的人物之一,蔡元培以其开阔的视野和远见卓识的洞察力,很早就意识到工业社会中设计的发展,仅仅依靠技术是不够的,还必须要有艺术的参与。……
登录APP查看全文
