鲍雯君

(鲍雯君紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

前言

在艺术发展到一定阶段以后，就必然会出现一股复古的思潮，新旧的交替将会引发较大的思考和碰撞。紫砂艺术发展到目前这个阶段，这种思考和碰撞其实也已经产生了，在传统和创新之间，不断地谋求一种平衡，新时代的紫砂壶又将是什么样子，这个问题可以说是很多紫砂创作者心中曾有过的疑问。

紫砂壶的造型多变，流传至今的经典造型有很多，其中有不少茶壶的轮廓甚至固化成了社会整体对紫砂壶固有的印象，这为紫砂壶本身建立了一个牢固的文化基础，让紫砂艺术能够历经风雨而不至于崩塌，即便经历长时期的低谷也能够顽强的继续传承下去。同时，我们当下这个时代又是一个处于飞速变化着的时代，创新的理念驱动着整个世界的进步，紫砂艺术同样也需要继续前进，这时候传统与创新的矛盾就应运而生，如何平衡两者在创作中的关系成为了很多创作者头疼的问题，这时候单纯地从形体上思考很容易走进一个个死胡同，需要从更高的维度来思考紫砂艺术创作的本质，从文化上入手反向推导出形体的变化，让创新本身具有丰富的内涵，用文化上的内涵来获得人们对于审美的认同(如图1所示)。

图1 紫砂壶

1 作品“雅韵壶”的创意来源

作品“雅韵壶”的创意来源于苏美尔文明时期的一把竖琴，这把竖琴出土于20世纪二三十年代对于古城乌尔的考古发掘，现存于英国大英博物馆，由于出土的十六座古墓被称为“乌尔王陵”，所以这把牛头七弦琴又被称为“皇后的竖琴”。……