任羽

摘要：歌剧《沂蒙山》的成功上演，给从事歌唱事业的演员和学习者带来了很好的学习机会，这是一部抗日战争时期真实革命历史题材的原创民族歌剧，沂蒙山这片具有红色文化的土地，诞生了无数可歌可泣的英雄儿女，这部歌剧中，男高音咏叹调《爱永在》这个唱段，表现出了革命战士舍小家顾大家，以及为亲人为村民为家乡为整个民族而战的那种大爱。本文将对《爱永在》这个唱段的演唱技巧和艺术处理上展开分析。

关键词：咏叹调《爱永在》  演唱技巧  艺术分析

中图分类号：J605  文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）24-0046-04

随着时代的发展和社会的进步，我国的声乐领域上也有了突飞猛进的进步，在西方歌剧发展的同时，我国的歌剧也受到了影响，一些优秀的作曲家也在不断的努力学习，让我国民族歌剧的发展取得了长足的进步。本文所探究的是民族歌剧《沂蒙山》中男高音咏叹调《爱永在》。这部作品是根据抗日战争时期的沂蒙山根据真实历史为素材，表现的是军民一家亲共同团结起来打击日寇，重建家园的故事。

一、歌剧创作与唱段的介绍

《沂蒙山》是由山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、临沂市联合出品，山东歌舞剧院创排的大型民族歌剧。该剧是全国优秀舞台艺术剧目和优秀民族歌剧展演剧目。

剧目由栾凯作曲，王晓岭、李文绪编剧，黄定山导演，主演王丽达、王传亮、杨小勇等人。以抗日战争时期革命老区沂蒙山为创作背景，以大青山突围、渊子崖保卫战作为创作素材，讲述了沂蒙山抗日根据地军民同甘共苦、生死相依的动人故事，展示了军民水乳交融、生死与共铸就的沂蒙精神。

二、《爱永在》唱段中的背景故事与人物塑造

民族歌剧《沂蒙山》的完成是主创团队共同努力的结果，从音乐上来看，整部歌剧分为六幕，一共有三十九个唱段，演唱形式上丰富多样，男女独唱，男女重唱、合唱等，《爱永在》这一唱段是男高音的独唱片段。这个唱段出现在第四场，独唱角色是剧中的林生，离开亲人和家乡，奔赴战场，在战场上，对亲人家乡的想念，仿佛听到了爱人海棠在呼唤，独唱加合唱的形式，通过对家乡美景的描绘，借景抒情，脑海里浮现出一幅幅美好的画面，渴望没有硝烟的日子，表达出对海棠的思念之情。同时又不忘自己是一名革命战士，还要在战场上奋战，保家卫国，为爱人、人民，民族、国家而战，满怀着斗志昂扬，充分的展现出沂蒙军队有血有肉的英雄气概。

林生这个角色是歌剧《沂蒙山》中主要人物，也是重要的线索人物之一，整部歌剧是以山东沂蒙地区的革命队伍，军民团结打击日寇为背景。林生由我国青年男高音歌唱家王传亮饰演。林生这个人物特点首先是有骨气，有一种英雄气概，在妻子海棠怀孕之后，能决然只身奔赴战场，奋勇杀敌，有一种民族大义，真正的男子汉。

三、林生唱段《爱永在》的音乐分析

《爱永在》唱段从结构上大概分四个部分，每个部分的情绪都不一样，曲式结构为复二部曲式，引子部分是1～8小节，旋律柔美缓慢，代入感特别强，给人一种特别美好的景象，这个旋律的进行拉开了林生在战场遥望家乡的感情，对妻子、亲人的不舍。9～16小节属于A乐段，采用了D徵的调性，13～16小节处转到了以G为宫的主音，有一种大调的归属感，歌词“从一个山口到另一个山口，从芳草绿望到雪花白”表现出了林生当时复杂的心情，对家乡、对妻子的不舍，同时在这句歌词中也能提供了林生奔赴战场时的时间线。B乐段17～25小节又回到了D徵的调性，但这一段的情绪要比A乐段的情绪更加饱满，更能把林生对家乡亲人不舍的情感抒发出来，48～49小节属于连接，为接下来的C乐段做铺垫，49～82小节是该唱段的C乐段，该乐段曲风突变，调性转为小调，节奏上变成了进行曲的形式，铿锵有力，有一种凝重的情绪，突出了战争激烈的画面。也反映出了林生誓死杀敌的英雄气概。82～99小节为D乐段，是一个平行乐段，在这个乐段调性又进行了同主音的转调。再加上歌词“你的方向，梦的方向”情绪推向高潮，使情绪表现得更加气宇轩昂，汹涌澎湃。99～107小节作为尾声，结束了整首乐曲。该唱段的不论是从旋律上还是情感上都非常的精彩，对故事情节和人物的塑造起了很大的作用，对整部歌剧的发展增添了色彩。

四、男高音咏叹调《爱永在》的演唱分析

大型民族歌剧《沂蒙山》这一整部歌剧的旋律都非常优美动听，故事情节感人。歌剧除了演唱还需要表演，它不像在剧院、音乐厅那样，只站在那里规规矩矩演唱就可以了，在演歌剧时，是需要很扎实的演唱技巧和表演功底，这也是歌剧为什么难演绎的原因。

（一）演唱《爱永在》时咬字吐字的处理

一般创作歌曲的演唱，保持好高位置，打开腔体，气沉丹田，在根据歌词进行演唱就可以了。在演唱歌剧唱段时，咬字也是至关重要的，因为故事的传达是需要歌唱演员咬字清晰，吐字利落，得让听者听懂歌词大意。民族歌剧《沂蒙山》中《爱永在》这歌唱段是很难唱的一部分，音域也较高。前奏过后，紧接着进入了A段的歌词“从山里，望山外，层层叠叠隔云海”，这句中“从”这个字处于第一句的第一个字，特别的关键，这个字的归韵归到“ong”，属于全鼻音韵母，那么鼻咽腔就要兴奋的吸开，笑肌积极提起辅助打开口腔，然后硬颚要有力量抬起，舌头放平，然后向哼鸣的位置来大胆咬字，这样一来既可以保证高位置的稳定，也可以把字咬得很清晰，很松弛。其实这种状态有很多中办法解决，也可以尝试着想象贴着咽壁上下两头吸着唱的感觉，也可以带着一种高位置朗读的感觉去咬这个字。这样一来，这个很关键的一句中接下来的几个字也能唱好，“层层叠叠隔云海”“芳草绿”“风吹过来”这几句前鼻音韵母偏多，也带着这种感觉在那个位置演唱。该唱段还有几个地方是难点，对于男高音来讲闭口音也是很难突破的，例如“那杆插墙的影子，那海棠花的样子”中的“子”字也特别难唱，它属于舌尖音中的舌尖前音，舌尖前音又叫平舌音，发这个音时，首先使舌尖与上门齒形成阻力，然后使气流停在舌尖后面，发音时舌尖稍稍松开，让气流摩擦。但是得是歌唱状态调整好的情况下，再加上这个方式来咬字，但是在这几句歌词中这歌“子”还不能咬的太紧，太死。还要有空间感。这样才能更好的为作品服务。这些字都处于《爱永在》唱段的前半部分，由于节奏舒缓，所以，在咬字吐字上注意把握，相信也能做好，到了变奏部分，也就是“我已听见号声响，你会看见旗帜扬，你的花衫，我的军装，一同抖落尘埃”等进行曲的节奏特点，在演唱这样句子时，很多歌唱演员，容易出现吐字不清晰，颗粒感不强的现象，笔者认为嘴皮子和牙齿要有相对的力量，把字头咬住，然后硬颚也要有啃的力量，只是用腔体通道是不能完全把字咬好。然后与横膈肌、小腹形成快速对抗，这样就能铿锵有力，颗粒感十足，才能表现出军人，英勇杀敌的气势。还有高潮部分高音时的咬字“你的方向，梦的方向”，还有最后一句“爱永在”在演唱时，除了归韵，调整好歌唱状态，咬字时一定要积极抬起上口盖，要有一种啃苹果的状态，让字仿佛挂在眉心和硬腭的位置，让声音通向口鼻咽腔后上方空腔，仿佛在那个点形成共振，从而获得美妙的泛音。这个状态对高音时的咬字起很大作用。通过这些心理活动和大脑的意识来协调歌唱器官，形成一种肌肉记忆，通过这样的方式去练习或者演唱，慢慢就会形成下意识的动作，再去演绎作品是就会很自然、很顺畅。

（二）演唱《爱永在》唱段时气息的控制

无气不成声，气息对于歌唱来讲至关重要，气息也是歌唱的动力，有一个好的气息支撑，会让演唱更加完整和持久。尤其是在演绎歌剧时，气息的把控是尤为重要的，那么在演唱男高音咏叹调《爱永在》时，饰演林生的男高音王传亮的气息可以说是很十足，控制的也恰到好处。A乐段中第一句开始“从山里，望山外，层层叠叠隔云海，从一个山口到另一个山口，从芳草绿望到雪花白”，这一大句需要气息叹到胸腔里，大概在衬衫第二个纽扣的位置，通过横膈膜的肌肉群来控制气息，仿佛骨盆及后腰部位有扎住根的感觉，然后缓缓的给气，感觉声门一碰就响。特别是“山”字要带着一种叹着气的感觉去演唱，这样就能听出气声的感觉，气息托着声音的感觉，同时也让这个字避免了生硬的现象，“层层叠叠隔云海”一共八拍，需要一口气唱完，难点就在于“隔”唱完容易没了气息，所以这个时候吸气要深，尽量选择口鼻同时吸气，然后两个肋骨及后腰的位置要主动的去支撑一下，然后慢慢放气一样，后面的两句也要用这个方式去演唱，这样，整个一句就会很完整的唱下来。《爱永在》AB乐段的旋律几乎一样，除了用以上的方式去控制气息，在练习的过程中在谱面上划分好气口，然后再去演唱，学会合理的分配气息。接下来的这句“飘呀飘，飘呀飘，从茫茫山谷飘进暖暖心怀”。前面的两个飘摇唱出层次，就要在气息上做变化，首先为了能表现出雪花飘落的景象，从声音上就要唱的轻一点，空灵一点。越是这种声音就越费气，在演唱要牢牢把气息沉下来，千万不要提着气去唱，这时呼气开始，腹直肌与腹内斜肌开始收缩，拉平腹壁，推动横膈膜，形成一种内压的感受，这时更隔膜不能一下随着声音放松，仍然要继续用力。《爱永在》唱段中进行曲节奏部分的演唱也值得推敲，例如这句“我已听见号声响，你会看见旗帜扬，你的花衫我的军装，一同抖落尘埃”，这时的气息需要快吸快呼的方式，每个字每个音都要扎实且颗粒感十足，这时需要小腹快速收缩，胸廓打开，与声音行成对抗，虽然节奏顿挫，但是更需要气息的沉稳。这样才能把这句刚劲有力的气势演绎出来。到了高潮部分“你的方向，梦的方向”到最后的“爱永在”这几句都是又长又高的音，这时我们的吸气肌肉群和呼气肌肉群要更加的紧张控制，這一连串的高音，一定要分配好力度，更要合理的呼气，多想着叹着唱，把气息仿佛叹道肚脐以上两肋骨以下的支撑点，喉咙只负责发声，气息把字打到硬口盖上，这样唱出来的高音才坚实有力。

（三）演唱《爱永在》时情感的处理

如果想把《爱永在》这个唱段演绎好，首先要熟悉整部歌剧的背景，故事情节和人物特征，了解了这些，才能注入情感，内心才会有故事的画面，其次在通过歌唱的技术手段，加上语言的表达，将一部歌剧的性诠释出来。《爱永在》的第一句开始，“从山里，望山外，层层叠叠隔云海”“多想回到从前儿时两小无猜”，通过歌词传递出的信息，有景、有人，由此在演唱者的内心就有了画面感，然后相对应歌词的语境加入语气感，这样就会有一种代入感，有利于情感的抒发。当出现形容景色的词组时，多想象出美好的画面，然后用一种自然、积极的声音去演唱。当出现人物类的词语时，在保证声音稳定的情况下融入语气感，使声音更加生动形象。最后再加上自己对人物的设想和理解去演绎。在演绎民族歌剧《沂蒙山》中《爱永在》唱段时，更要注意人物心理的揣摩和人物情绪的变化，例如“我已听见号声响，你会看见旗帜扬”等快板的节奏时，人物的情绪相对前半部分比较有了突变，歌词中表达的是冲锋陷阵，英勇杀敌的场面，这时歌唱者应该把自己想象成剧中人物，然后通过声音强弱的变化来刻画人物。从而把剧中人物林生英勇奋战，抗日杀敌，但又心存家乡亲人爱人的情感完全的表达出来。高潮部分直至结尾，这一段落的旋律线条拉得特别开，也是整个唱段情感的至高点，演绎这段旋律时，需要很饱满的音色，强大的气息支撑，最终达到所有情绪的爆发。

五、结语

歌剧《沂蒙山》中的各个唱段旋律优美动听，且富有艺术性，无论从艺术价值还是发展前景都很可观，各大音乐类院校声月学习者都在传唱，这也证明了本部歌剧对民族声乐事业发展起到了推动作用。同时也丰富了中国民族歌剧的题材和内容，对今后民族歌剧的发展提供了很好的素材。

参考文献：

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