野蛮生长:中西绘画中的自由诉求
2021-01-11于焕军
美与时代·下 2021年12期






摘 要:从传统艺术到现当代艺术的变革,既是艺术语言和形式的革新,又是艺术观念的转变。从艺术实践的角度对“野蛮”一词的内涵进行新的阐释,运用文献梳理、个案研究和作品分析等方法,梳理中西方先锋艺术家艺术实践的典型,揭示不同时期、不同地域流派、不同风格的艺术中共通的、微妙的美学特征,从而引入艺术野蛮性这一概念。研究发现,艺术的野蛮特性在艺术的发展历程中存在很强的融合性和连续性,并或隐或现地存在于不同时期、不同地域流派及不同风格的艺术之中,呈现出强大的生命力。在当下多元艺术语境下,艺术需要野蛮生长的土壤,需进一步拓宽艺术边界,艺术的野蛮特性对当下艺术创作路径研究及艺术教育的新转向具有不可忽视的意义,是今后仍需广泛探索的重要内容。
关键词:野蛮;艺术;风格;生命力
基金项目:本文系湖南省教育科学研究工作者协会“十三五”规划 2020 年度立项课题项目成果(XJKX20B108)研究成果。
21世纪人们对进步的价值有了新的认知,经济的繁荣带来了科技的进步,通过教育和培训,我们获得了知识,绘画技法造型手段也越来越强大。但同时也逐渐丧失了与生俱来的绘画感知力、原始表达能力,人心的浮躁使得“真艺术”愈发稀少,缺少内在精神和创造力,呈现出更多的功利性。创作主体拘泥于一般所认可的艺术观念,艺术的基本感知能力和创作情感被局限在逻辑和理性中,急需打破一惯性的绘画构成观念,挖掘新的养分以唤醒绘画天性,去发掘更加率真的表达方式。……
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