摘要：本文以鲍德里亚的仿真与拟像理论，分析后现代藝术品交易唯名不唯实现像。仿真与拟像使得艺术成为符号，大众接受的艺术家、艺术品、艺术市场只是拟像之下的一种市场秩序。公众无须想着改变社会秩序，艺术品消费者能做的是改变自己的消费观念，明白有“名”不一定有“实”;艺术家则要提高艺术修养，做到有“名”有“实”。

关键词：仿真拟像;超真实;后现代艺术;艺术品市场交易

艺术品交易市场的正向发展代表着一个国家软实力的提升，但是自后现代以来，艺术品交易形成了一种唯名不唯实的现象。在大众消费能力普遍提高的当今社会，民众对于精神文化层面的需求已经普遍提高，但是绝大多数民众审美水平有限，他们对于艺术品缺乏具体评判标准，因此会从作品艺术性之外的一些方面对作品进行好与坏的评定，而这大多体现在对于艺术家名气的追求。在这样的时代背景之下，艺术创作变得浮躁，艺术家们从对“艺术”的追求变为对于“名气”的渴望。在这双重因素的推动下，越来越多的“艺术中介”看到商机，他们会在抖音、淘宝等各个平台对签约艺术创作者进行包装炒作，以抬高作品售价从中牟取暴利，致使艺术市场名不副实现象十分普遍。

正如鲍德里亚对后工业社会的商品分析，在后工业社会中，商品不再是从它们有多大用处来获得价值，而是以区别于其他商品的方式来获得价值，从而确立名声或奢侈品的地位。……