古月

[摘    要]西方从古希腊、罗马时期就热衷于裸体人体的塑造，西方艺术史上建立起来形形色色人体塑造观念与方法，不同的艺术家对这一自然造物的结构也有不同的理解与感受，因而表现出来不同的性格与样貌。张鸣以擅长塑造女性人体雕塑闻名。他所塑造的女性人体形象婉约、热情，充满青春与现代气息，也略有一丝风土情味。张鸣的雕塑风格代表了广西雕塑多元面貌中的一种。

[关键词]女性人体雕塑;广西雕塑;地域文化

张鸣以擅长塑造女性人体雕塑闻名。他所塑造的女性人体形象婉约、热情，充满青春与现代气息，也略有一丝风土情味。这就是海滨城市的味道，或许这就是他所着力要传达的关于北海这座城市的喃喃物语。张鸣的雕塑风格代表了广西雕塑多元面貌中的一种，于艺术创作而言，其雕塑赋予传统古典主义艺术以新的现实意义;于基础造型教学训练而言，强调基础训练的写实性雕塑传统对广西雕塑教学有积淀之功。

一、女性人体雕塑与城市物语

他有一件名为《丰腴的北部湾》女性人体雕塑作品，塑造的是一个踮脚行走的北部湾裸体少女，手握海螺、海鱼，头后束发，耳挂大耳环。人体线条圆润，肌体起伏婉转优雅，皮肤光滑柔顺，丰满的形体如北部湾的热风，夹杂着青春与现代的气息。张鸣创作中有不少以北部湾女孩为创作题材的作品，如《北部湾女孩》《煦风迎面》《渔女》等，这是其创作中的一个重要母题。这一系列作品或者以“北部湾”命名，或手握海螺、珍珠，或足踏贝壳、海鱼等，其实很容易理解，张鸣作品借女性人体形象传达的是内心对家乡的那份细腻情愫，寓意了一种蕴涵乡土意味的艺术主题。

北海，是张鸣的家乡，位处北部湾东北岸，拥抱海洋，环境宜人。张鸣塑造了一个个鲜活的北海女性人体形象，其雕塑作品《丰腴的北部湾》也可以算得是一件被賦予城市性格的雕塑代表作。此件女性人体雕塑象征开放、热情、饱满的海滨城市文化与精神。观看张鸣的女性人体雕塑，让人联想到法国19世纪雕塑家马约尔。马约尔是从欧洲古典主义向现代主义过渡的重要艺术家，其经典的作品莫如雕塑《地中海》，光滑丰满的体态是富饶地中海的象征。他开创了一种用女性人体来象征城市品质的独特手法。张鸣作品《丰腴的北部湾》创作思路与此相呼应，亦被赋予抽象的寓意性质与象征意义。源于对乡土的热爱与内在情怀，他以温婉、热情的具体形象与具象的艺术风格来象征城市的性格以及地域的风土人情，其雕塑的意义在于塑造了一种典型的符号体征，用以指称家乡形象与文化象征意义，拓展了架上雕塑的内涵与范畴，其产生的公共意义便与整个都市文化与现代都市的发展紧密结合了起来，土地的丰腴、人民的热情与城市的激情，成为构成这个城市最为基本的文化历史，塑造了这个城市的文化性格，富有隐喻与象征意义。

作为以北海人物为原型塑造的一个城市符号的艺术作品，我以为张鸣的雕塑作品代表了一种更为自然与朝气蓬勃的城市精神与人文视角，他以一种惯常的生活化态度诠释了美的内在真谛与真挚的情感。

二、女性人体雕塑的婉约与热情

除了有特殊表现主题、有地域文化象征的《丰腴的北部湾》等作品外，张鸣还创作有大量如雕塑《初春》等一样的女性人物形象，有的甚至没有具体名称，就叫做“女人体”。这些作品有的是直接完成于课堂写生示范，并在后期得以长时间深入加工与刻画完成。张鸣从20世纪90年代末才专注于女性人体，热衷于女性人体塑造的造型表现、人物性格的锤炼以及艺术家个人情感的表达。二十多年的历练与细心揣摩，逐渐形成他对女性人体雕塑的独特理解与风格表现，其女性人体雕塑兼有婉约与热情的特点：“婉约”指的是其古典气质与精神，“热情”指的是其作品中的生活温度与现代气息。

西方从古希腊、罗马时期就热衷于裸体人体的塑造，西方艺术史上建立起来形形色色人体塑造观念与方法，不同的艺术家对这一自然造物的结构也有不同的理解与感受，因而表现出来的也会有不同的性格与样貌。张鸣的雕塑人体唯美、纯粹，有种婉约动人，又不事张扬的性格;形象饱满，又充溢着青春的活力，可感的肉体下孕育着生命的冲动;而且还让人感受到生活的热情与时代气息，像是海滩边的渔家女孩，又或是都市中的某个普通女孩，她们游弋的姿态和活跃的体态像极了一个个不同情状的人物故事，他们喃喃自语，诉说着情话。人是万物灵长，女人又是这灵长之精华，灵与肉在这里得到融化而最终得以升华。艺术家对于人体本身保有一份理想性的执念——按照理性美的标准和方式塑造心中理想的那个美，也因此他所塑造的人体雕塑自有其风格与内在的张力。与其说这是一种美的创造，不如说是雕塑家的自我言说，面对她们的时候，不需要接受社会、甲方的验收与审核，纯从心出，在流转的线条，舒展的块面以及蕴藉内敛的性格中，释放自我心性与心灵。

张鸣对于女性裸体雕塑的热爱不同于他所塑造的其他雕塑形象。他塑造过大量的人物肖像，如徐悲鸿纪念塑像、陈铭枢先生纪念胸像、黄独峰教授塑像、俞作豫纪念像、陈洪涛烈士纪念立像、黄光照烈士纪念像等等，相比较而言，以上罗列的这些人物肖像，对应的是历史人物从形似到神似的深度刻画，展现是纪念性的历史意义;而张鸣的女性人体雕塑除了形神兼备外，更具有人体的抒情性。他只从个人兴趣与审美出发，塑造出肉体可感，精神纯美的视觉，藉由她们抒发的是个人情愫。

三、张鸣人体雕塑的古典精神

不同的人体风格彰显了艺术家形塑的观念与思想，张鸣选择了古典主义的方法来塑造女性人体像，赋予人性的温暖和生机。

学生时代的张鸣就接受过造型方面的严格训练。他是广西艺术学院美术系雕塑专业77级毕业生。在校期间，基础造型素描训练主要得益于邵伟尧先生，这位中央美术学院董希文工作室出来的先生，带来了一套行之有效的造型基础训练方法，课程中的素描长期作业对于张鸣影响极大，通过这门课程，他对客观对象的结构、比例、关系有了深刻的理解，并学会了整体观察、深入刻画以及准确表达的方法。他的雕塑受教于朱培钧、陈禾衣二先生。这两位毕业于国立杭州艺专的老先生对学生的要求也极为严格，但他大学时期接受的教育并没有太多古典主义的传统训练。由于所处时代的关系，朱培钧、陈禾衣都依循的是革命现实主义的创作原则，而二位老先生的老师刘开渠、曾竹韶先生曾在法国接受的是学院派古典主义，回国后也随着现实需要而慢慢培养起现实主义的创作思想。在20世纪七八十年代艺术院校的基础训练中，仍然有着苏联艺术的影子，曾跟随法国雕塑家布德尔学习过的前苏联著名女雕塑家穆希娜（1889-1953年）强调团块的塑形方式、造型雄伟、塑造有力的风格也曾在雕塑的课堂上得到强调。抑或是个人性格使然，这种方法在张鸣的女性人体雕塑中终究没有得到贯彻与继承。张鸣弱化团块，强调柔软线条与肌肤质感的方式，反而与西方古典人体塑造传统有了一些不谋而合，而且在东方审美观念的陶养下，加之个人的趣味与秉性，抒发出一种温情脉脉的生活意味与符合现代审美趣味的视觉效果。

张鸣如此着迷于女性人体，他对于人体塑造的理解是建立在古典主义的基础上但仍有所推进，其塑造的人体既有古典主义气质，又具有生活的气息与现代思想。时至今日，高校教学中人体训练仍然是造型艺术的基础所在，但却与艺术创作之间略存隔阂。难能可贵的是张鸣多年来一直执着于研究人体雕塑，将其当作创作来对待。从一种区域性的整体艺术风貌来看，雕塑风格需要容纳不同的创作理念，不同观念、思想与风格的多元共存与共融才能熔铸良好的在地性艺术品格。张鸣的女性人体雕塑为广西现代雕塑发展奠定了古典主义的内在气质，丰富了雕塑写实传统精神的创作理念，提供了与西方传统保持重要联系的艺术风格探索。

现代雕塑的开拓者罗丹是现实主义大师，他将古典主义鄙夷的、丑的现实面貌以艺术方式引入了人体的塑造;马约尔的人体雕塑是建立在古典主义雕塑的基础上，以人体的体态代喻了城市的性格与品质;尔后的摩尔人体雕塑走向了现代主义的形塑观念，现代主义在远离古典主义精神外，与现实主义的人体塑造观念也渐行渐远。但现代雕塑的发展仍然需要古典主义的涵养，哪怕是一种个人的风格探索。朱培钧、陈禾衣开启了广西现代雕塑的进程，他们于广西雕塑的贡献在于第一次以革命现实主义的创作原则创造了广西第一批城市雕塑，在彰显广西革命历史的同时，赋予雕塑以都市公共空间的现代意义。而张鸣先生女性人体雕塑恰恰回应了一种比较唯美的创作原则，他隔代继承了乃师甚至更为遥远的西方艺术渊源。对于广西雕塑发展的历史而言，这是一种更为有益的探索与积累。张鸣以西方古典主义为创作思想，但又以东方女性为塑造对象，创造了一种富有东方美学面貌与城市象征品质的艺术成果。