黄应全

在中国美学界，迄今仍存在许多未经反思的观点，其中最重要的莫过于“艺术必须以审美为目的”，很多人把它视为一种不言自明的铁一般的事实。然而，至少从20世纪50年代开始，在西方美学界、尤其是在英美分析美学界，艺术是否一定要具有审美作用已经成了任何研究艺术理论的人必须首先思考、甚至做出决断（相信其有或无）的问题。简而言之，西方美学界已经普遍意识到，无论在理论上还是实践中，一方面，艺术与审美似乎有着最为密切的关联；另一方面，二者却又似乎缺乏必然的关联。审美连作为界定艺术的必要条件都备受质疑，要作为充要条件就近乎不可能了。于是，至少在分析美学界，用审美来定义艺术反而被认为是一种保守主义行为，其主张者似乎与冥顽不化、抱残守缺脱不了干系。尽管如此，还是有很多学者坚持走这条路，门罗·比尔斯利可谓其中最著名的一位。作为分析美学真正的开创者之一，比尔斯利的审美式艺术定义是任何试图思考艺术定义问题的人都需要了解的一种代表性学说。

一、比尔斯利的“审美”定义：从杜威式到混合式的审美经验概念

要想从审美的角度给艺术下定义，首先必须相信存在审美，并明确说明审美是什么。在这一点上，比尔斯利和当今任何审美式艺术定义的坚持者一样是毫不含糊的。坚信审美的存在，坚定地为“审美经验”辩护，可谓比尔斯利美学最大的特色之一。审美观是其艺术观的基础。……