李旻凯

摘要：日本动画大师山村浩二改编卡夫卡的的经典文学作品《山村医生》是荒诞派动画的典范。文章通过分析动画《山村医生》，用以研究动画中荒诞表现艺术价值，荒诞压抑的故事让人们对荒诞审美有了一次全新的认识，同时带给人更多的思考和反思。

关键词：动画 荒诞性 审美体验

荒诞派艺术于西方诞生，从兴起到发展直至当代已有大约一个多世纪的时间。从西方至东方，人们从将对生活的孤独幻灭之感寄托在荒诞主义作品中抒发、宣泄，到现在慢慢将其引申到戏剧作品、影视作品之中来述说。从戏剧作品到影视作品，荒诞派艺术以这样一种亦步亦趋的态势生存着、发展着。动画作为具有独特表现方式的艺术形式，对于荒诞派艺术同样有所借鉴和吸收，荒诞派动画由此诞生。这一种艺术形式的价值有其独特的生命力，会伴随着社会的发展和科学技术的进步获得全新的生命动力让其艺术表现形式和价值得以延续发展。山村浩二是当今日本知名导演，多变的风格是他动画作品的主要特征，是日本独立动画的代表人物。他的作品屡次获得国际大奖，在日本动画界有着举足轻重的地位。

荒诞美的内涵意蕴

荒诞成为一种审美范畴或美学形态是源于西方现代派艺术中的荒诞派戏剧，该戏剧流派于20世纪50年代初崛起于法国剧坛。由于科学的发展和社会的进步，宗教逐渐被人们所抛弃，转而信仰科学和理性，随后两次世界大战的爆发，又让人们意识到科学也具有可怕之处，从而摧毁了人们对科学的信仰。在宗教与科学都被抛弃后，当时人们的信仰出现了一段时间的迷茫期，包括个人生活、家庭发展以及国家的未来等诸多方面，焦躁感和不稳定情绪在人群中得以蔓延。而这些为荒诞美学的发育生长营造了合适的文化和社会环境，因此尤奈斯库在阐释荒诞的含义时认为：“荒诞是指缺乏意义……和宗教的、形而上学的、先验论的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”荒诞派戏剧最大的特点是剧情内容的荒诞性。荒诞派戏剧家把荒诞哲学运用于观察、评价社会现实，并把它作为创作的原则。在这一点上，将荒诞派戏剧比喻成观察西方世界的一种“哈哈镜”或许并无不当。尽管“哈哈镜”映出的印象是扭曲的、变形的，但并不妨碍它反映对象的某些本质特点。

到了现代，荒诞美的运用不再局限于戏剧的形式，在电影和动画上也有所体现。比起戏剧是以演员表演的形式，通过动作、表情、剧情等方式表现出荒诞美，动画可以利用其独特的符号语言在以上表现形式的基础上更深刻地营造出荒诞美的氛围感。这也使得到了20 世纪以后，孕育荒诞美学的生長的环境依旧存在，但是其涵盖的问题已经远远超越了开始提到的那些问题，人性伦理的缺失、人生价值观的颠倒、世界观的塌陷、社会关系的冷漠，甚至被科技产物替代所带来的失落等一系列的痛苦感受，都时时刻刻发生在人们的身边。这些也都是动画《乡村医生》里荒诞审美产生的时代背景。

荒诞审美的内涵意蕴通过以上分析可以总结分为三个方面：第一方面：社会中人类的行为举止，处事方式和生活态度等方面缺乏合理性，荒谬搞笑;第二方面：体现社会中人类对于自身生活轨迹的预判和未来命运的发展而无法控制，对自身存在价值感到迷茫，低落，伤感，困惑的心理状态;第三方面：指的是人类面对终极境地，如生死离别之际和存在于无意义的环境中，依然在奋力拼搏求生、争取力挽狂澜的不泄气精神。

影片荒诞审美分析

怪异夸张的造型是表现荒诞性的重要手段之一，通过对人物造型的刻意丑化或夸张化，对后续情节中产生的异常情景及不合常理的行为状态做出相应的解释，让观者能够对观看影片时产生的莫名感在一定程度上得以消化和适应，理解情节发生可能性和必然性，符合相应的逻辑，为影片的叙事和表现奠定了基础。

动画《乡村医生》中人物具有一定的写实性，制作者只是将人物造型的五官稍作夸张，但在人物动作形态方面夸张程度大了很多，和正常的动作有着比较大的区别，再结合一些造型细节的诡异来体现出造型设计的荒诞性。现实中，人体比例约为七头身;而在动画制作中，为了体现角色特点及性格，衬托电影主题环境等效果，经常将其做修改，一般卡通式的人物造型是为了表现可爱，温馨等喜剧相关的题材，比如迪士尼公司出版的电影，多以合家欢作为结局，给人脱离现实。沉浸在美好童话世界的感觉。而写实类画风多用在教育、讽刺、暗喻等相关类型的影片，比如《疯狂约会美丽都》，同样是夸张丑陋的角色形象，为了体现真实世界的残酷性、揭露人性的丑陋。通过丑化、夸张的手法，将观众拉进现实，启人深思。影片的开头医生在雪中站着时，将头部以及身体通过反透视的手法，将其与环境的透视关系打破，好似通过大门上的鱼眼窥探外面的世界，使得整个画面风格不再拘泥于传统的统一透视，忽大忽小，忽远忽近，将人物的内心迷茫、不安感体现出来，结合满屏的大雪荒诞感顿时油然而生。还有一个场景，当医生来到男孩家中，家中四人的造型上与医生的造型也有着明显的区别，如狭长小瞳的眼睛、阴暗发黑的额头和松弛的眼袋，这与医生大眼红鼻的形象形成对比。底光一般用来表现反面角色的心理的暗示作用，片中利用放在桌上的灯运用底光的效果，再次体现了男孩一家的居心叵测。男孩的伤口作者通过夸张的手法，将想象的蛆在里面蠕动，伤口还深入骨肉。这本是不可能的情况，用这种夸张的描绘方式再与男孩却依旧安然自若的样子，两者的强烈对比，给人以暗示及恐惧感。作者山村浩二将这些不符合常理的动作和形象用夸张、变形、简化等手法，突破比例、透视、重力等常规规律表现出来，增加了影片的荒诞性，将想要表达的内容通过荒诞的造型设计、隐喻的方式表达出来，引发观者的思考。

在影视艺术当中，声音与画面构成了影视作品表现了叙事主要元素。声音的介入无疑为影视艺术带来巨大的变革，而声音与画面的关系又可以分为形式层面以及内涵层面。由形式类型上将声画之间的关系分为声画同一与声画分立，在内涵层面又将其划分成声画合一与声画对位。

在动画《乡村医生》中多用声画分立的形式，医生的叙述于画外展现，对纷飞的大雪、遥远的路途、重病的患者以及多余的马夫进行描绘。片中的配乐都非常的阴沉，而分离的画面也蕴含着荒诞与讽刺的审美效果。在影片到达八分十秒的时候，出现了声画对位的应用。画面中显示的虽然是一个探入窗中的马头，但实际上背景却是马夫闯开房间，伴随着慌乱、惊叫的女人的声音。其实这部分内容令观众对于画面的理解出现了一定程度的偏差，但也更加显示出了创作者的表现意图。画面与声音的对位效果实则是创作者想展现出医生担忧女仆安危的心里外化。画面当中，虚假的场景与真实的场景矫揉混杂起来，产生象征、荒诞、反讽的效果，丰富了影视艺术的表达方式，令观众感受画面表现之外言外之意。

色彩具有直接的视觉美感，是动画表现中重要的组成部分。动画中色彩的應用使得画面效果更加能够贴近自然，同时作为动画视觉语言最外在的一种重要表现方式，通过对动画中色彩的设计和搭配运用，能够使心理与文化相互融合，成为观众自觉的创作元素，从而更加合乎艺术的创作规律。创作者需要在客观色彩的基础上进行主观性的概括与强化，来传递动画中的情绪感受和渲染氛围。色彩的色相、明度、饱和度的不同，能给人冷暖、轻重、软硬不同的感觉，甚至还能产生兴奋与沉静、华丽与朴素、积极与消极、欢快与忧郁、活泼与内敛等截然不同的情感效果。一般而言，进行色彩的设计时要注意与主题内容、心理情感和情境氛围的和谐一致。例如，欢快、热烈、奔放的情绪通常用明丽的暖色调进行表现，忧郁、凄凉、阴森恐怖的情境氛围通常用冷色调来营造。

荒诞动画通常会采用饱和度相对较低的色彩，且大量使用黑、白、灰或偏近黑白灰的颜色营造出一种凄凉、诡异的氛围感。同时，一些动画还会采用一些饱和度相对较高的色调与主色调形成对比，从而达到荒诞的效果。比如在动画《乡村医生》中，无论是人物还是场景的主色调都是偏灰的，但在动画中有很大篇幅是以病人的家里作为场景，场景的色调因为火炉的光相对偏暖，而剧情中，病人的家属对医生的逼迫和不信任、最后甚至要置人于死地的做法却与场景中的暖色调相悖。这种色彩与剧情上的对比与落差，使整个场景充满反讽和荒诞的意味。

小结

正如作家马丁·艾斯林所说，每一位作家其实都是一个生活在个人世界中的孤独者。1964年出生的日本导演山村浩二作为动画《乡村医生》的编剧、导演、制作者，经历了日本二战以后的经济高速发展，同时也见证了上世纪八十年代后期到九十年代初期出现的日本经济大倒退现象，巨大的社会变化影响着当时日本每一个家庭，社会弥漫着一种焦虑感和无助感。这份焦虑和无助促使山村浩二有意通过动画《乡村医生》制作成了一面反映社会现实的镜子，反映社会惶恐不安和人们焦虑无助的情绪。在动画《乡村医生》中，用夸张变形的人物造型和象征性直观感觉的表现手法，表现了身处在满满恶意环境中的人物内心感到孤独、绝望和与他人之间无法调节的矛盾冲突、自我价值的迷失。这在医生雪中深夜上门看病的过程中充分显现出来。山村浩二以理性思考的角度对真实的社会生活进行了选取和夸张，在《乡村医生》中创作出形形色色荒诞的角色形象，从而使创作出的作品和现实生活既有一定的关联又同时割断了这种关联，这样创作出的动画艺术作品使观众能够在深层次进行思考。（作者单位：金肯职业技术学院）

参考文献：[1]郭艳珠.荒诞和庄语——简绎马丁·埃斯林《荒诞派之荒诞性》[J].内蒙古师范大学学报（哲学社会科学版），2007，（S1）：261-263.

[2]李云凤，兰燕.动画场景设计中的荒诞美探析[J].江西科技师范大学学报，2020，（01）：110-114.

[3]王宇.《大世界》的荒诞美学[J].电影文学，2019，（10）：133-135.