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民国初期北京女性服饰审美研究

2020-12-13关悦

纺织报告 2020年11期

关 悦

(北京服装学院 服装艺术与工程学院,北京 100029)

1 由“服饰之美”向“人体之美”的转变

近代中国,女性服饰的审美观念最明显的变化是将审美观的重心由服饰转向人体本身,也是由服装客体转向以人为主体的表现。中国传统文化的精神内核始终是表达人与天地、人与自然的和谐之道,注重“天人合一”的宇宙观。在“天人合一”为主导的女性服饰中,更注重人的精神、服饰的意象以及服饰的文化内涵,削弱了服装的外在功能与形式。因此,具有东方传统特点的服饰文化,以二维平面的裁剪方式构成了中国传统服饰审美,体现了中国服饰审美文化所蕴含的美学思想和哲学观念。

民国初期,女性开始重新审视服装与人的关系,体现了服装客体逐渐弱化、将女性置于主体位置的特点。以民国初期北京女性服饰为例,女性服饰被划分为旗女、汉女两式,满族女性的服饰基本保持传统造型,“齐脚宽松满装、丝质绣花马甲、两把头、木质高底缎面绣花鞋”[1]。这一时期满族女子的旗袍极为宽大,大襟、右衽,旗袍下摆长及脚面,袖口缘边与下摆的装饰极为精致繁缛。由于近代北京城市人口结构的变化,满汉民族相互融合也体现在服饰上。满族女性的服饰逐渐汉化,上衣下裙和上衣下裤成为这一时期女性的主要服饰,满汉女子服饰的区别已不再明显,“满洲妇女近乃皆改汉装。后此满、汉、种族之不分”[2]。此时,女性穿着的袄裙是由汉族传统的上衣下裳制演化而来的,袄服下摆的长度有逐渐缩短至腰线的趋势,袖口和腰节的变化使服装更加合体。……

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