（国防大学军事文化学院，北京 100081）

《大漠深处》是一首由我国著名军人闫肃和印青所联合创作，由毛阿明首唱的艺术歌曲。在2009 年庆祝中华人民共和国成立60 周年，这首曲子在伟大的音乐和古典的舞蹈《复兴之路》中给了他深刻的诠释。因为这首歌是一首以马拉那为基础的旋律和深刻的歌曲，它只表达了对那些为国家奉献生命的科学家的钦佩。加之作曲与歌唱者均为我国优秀军人，故也展现出了我国军人坚忍不拔与不畏牺牲的精神。

一、歌词内涵

《大漠深处》原名《马兰谣》，是一首科学家的歌，他们表达了他们的感情，在沙漠中展现了艰难的环境，并歌唱着我国对沙漠中我国科学事业的沉默承诺。作为一首抒情歌，她从第一行就充满了对我们国家的爱。第一行，有一朵花叫马兰。如果你想找到它，请把阳关留在西边，用一包骆驼在下一个海滩上扎根。“虽然这是在叙述的路上，但很简单描述着大漠环境，但也更容易描绘出通俗易懂的场景并将之呈现在观众面前，而在描绘实景的同时，其内所蕴含之情感及内涵也将得到最自然地流露。继而亦可为之后的情感抒发坐下铺垫。而接下来两两句重复的歌曲则是对情感表达的深华，不仅深刻表现出了做着对我国科学家无私奉献、不畏艰险精神的崇敬，且将整首歌曲之情感猛地推向了最高点并赋予了歌曲强雷的书感染力。而紧接着的不仅表达了对国家的强烈的奉献精神，而且还扮演了一首电影歌曲的角色。最后一波是爱国情感的总结，如最后的“一代代追寻者，青丝化白雪，一辈辈科技人，情铸边关恋。青春无悔，生命无怨，莫忘大漠深处万里云烟”，均是基于对大漠艰苦环境的描述来歌颂我国科学不畏困难、勇往直前的精神。当然，也正是基于科学家的无私奉献，这一精神无疑值得在中国进行更多的研究、遗产和发展。通过分析这首歌的内涵，我们可以很容易地得出结论，语言和音乐之间有着密切的联系。比如，不管语言或音乐如何，它可以直觉地描述人、事物、事物，并充分反映人的内心感受。因此，用于准确捕捉歌曲的特定内容及歌词背后所蕴藏之内涵，我们不应在拿到歌曲之时便急于延长，而是应首先了解歌曲所欲表达之意境与情感，以此方能充分展现出歌曲所欲表现之意境并确保情感的充分表达。

二、演唱分析和处理

（一）咬字行腔

从古代以来，中国传统的民族声乐理论对阅读中国手势提出了明确的要求，即“单词的歌曲、单词的头、单词的腹部、单词的尾巴，以补充单词的声音”。但是，为了准确和明确地说话和宣读，我们必须掌握语言的正确性。例如，对于“万里云烟”这个词，我们必须回到一个“在歌唱过程中”。而为确保口头表达的清晰与自然，则在实际演唱前，我们可借助朗诵的方式来找到一种动态的语言感觉。同时，根据“四吨口音”的中国字符，他们是英、杨平、商胜和曲胜。而就上述四声调而言，各自有其规律可循，而作曲家在使用汉子事通常一会结合旋律走向来挑选适当的汉字，如歌词灰蒙蒙的在灰色的天空中逐步向上，而此举所遵循之规律也便是语言与旋律的融合。由此可见，能否将歌曲正确表达出来亦是一首优秀的音乐作品所需关注之重点。当然，鉴于不同字的着力点亦有其差异性，故为正确控制歌曲的语速及语调，则需演唱者控制好自身气息，以此方能达到良好的吐字效果。

（二）音色的把握

因不同之人的发声器官构造亦不相同，而银色又是由人的自身性质所决定，故不同之人之音乐自然也将呈现出相当的差异。对此，基于不同歌曲所表达之情感的不同，我们亦当对音色予以合理选择，如在演唱节奏欢快的音乐时，最适当的音色当是明亮高亢的。而为表达忧伤、哀婉的情绪则可基于节奏缓慢、低沉失落的音乐搭配宽广暗淡的音色。至于《大漠深处》，因从作品的旋律中我们不难得知其实一首典型的抒情歌曲，而节奏则为四拍的舒缓音乐，与此同时，因《大漠深处》是借助比兴来表达内心感情的方式，所以人们唱歌的方式不适合试验这首歌，而最佳的音色应是介于宽广和暗淡之间，并在圆润之中添加一丝柔美，而后通过对音量的控制方能达到最佳的表现效果。

（三）节奏与旋律的表现

因《大漠深处》起伏不定的旋律线，故在音色的运用上也应是上、平下行混合。当然，也正是基于歌曲丰富的旋律节奏变换，加之以景抒情的旋律手法，方铸就了歌曲那独特的已经为。除此之外，与其他绝大多数歌曲相类似，此作品同样是以渐强为主。简言之，即歌曲的整体情感是经由最初的点滴积累再到后续的一次性爆发，至于具体的演唱过程所需关注之要点则主要包含如下几方面：第一，我们应该知道奏效的旋律。第二，我们应该融合我们自己对歌手歌曲的理解和感情，并尝试以灵活的方式运用旋律，而不必经常有节奏、文字和语调问题来表达和充分发挥其感情。节奏是灵魂和音乐的支柱。节奏不仅需要精确性和稳定性，而节奏I----节奏I----节奏I----节奏I----我们称之为强弱之间的区别。在工作中，我们必须注意节奏的征兆。在这四首音乐中，我们必须掌握四个强弱的法则，强弱的二等兵此外，它还应突出它的节奏特征，如“颤抖骆驼钟和黄针组”，以便使歌曲中的节奏同步。“敲醒了黄沙漫卷”，前者对“那”字的凸显及后者在“黄”与“沙”之间添加一个附点，将更容易带动演唱者的个人情绪，继而让歌曲整体所表达之意境亦显得更为清晰。

总之，《大漠深处》之所以能被奉为中国声乐作品的经典力作，除了其严谨的结构、动人的旋律及优美的歌词外，亦离不开演唱者的完美演绎。虽然，每一名演唱者均有自身的演唱风格，但要切实演绎好一部好的音乐作品，仍需透彻分析作者及作者的创作背景及风格，以此用心体验并融入自身情感的演唱，方能赋予歌曲新的内涵，继而在带来观众良好的视听盛宴同时亦让歌曲焕发出新的生命力。