浅论中国钢琴音乐多元化的发展与需求
2020-12-05刘鑫
北方音乐 2020年13期
刘 鑫
(山西大同大学,山西 大同 037000)
自20世纪初西方钢琴艺术开始传入中国,至今已经有100多年的历史了,中国人感受到西方音乐文化的特殊魅力,开始认识到钢琴音乐的价值所在,钢琴也逐渐成为中国人最为喜欢的乐器之一。近代钢琴艺术家吴乐懿、朱工一、易开基、丁善德、殷承宗等不断地把西方钢琴作曲技法与我国传统的民族音乐融为一体,李云迪、郎朗等优秀的青年钢琴家在国际音乐舞台上也引起了世界音乐界的广泛关注,钢琴音乐在逐渐本土化的过程中形成了自身独特的艺术魅力。
一、钢琴音乐作品中赋予的中国式审美
“意境”是中国传统文化展现内涵的一种形式,可以看作是美学艺术的升华,也可以看作是中国艺术的根本所在,其所表达的是艺术家对于某一个事物的追求到了极致的时候产生出的一种精神升华式的审美感悟。今天的中国文化在“意境”的表达上更是延伸到了各个领域,在钢琴的创作中体现为追求一种“虚实高远”之感。
随着不断融入与创新,中国作曲家开始把西方钢琴技巧与中国意境碰撞到一起,形成了具有中国特色的钢琴音乐,进而不断创新了钢琴音乐的传统技法、风格特色与表演方式。钢琴音乐作为“舶来品”,在中国的钢琴音乐的创作中必然存在大量的西方技法,这是我们引进钢琴音乐所必须经历的。中国的钢琴音乐家在学习过程中,开始把钢琴音乐与中国元素相融合,在钢琴音乐的创作过程中融入了中国文化的韵味、特色、意境,形成了具有很强中国元素的现代钢琴作品,使钢琴音乐开始具备了中国文化的审美价值,也更加适合中国人欣赏,从音调的继承和标题内容化两方面进行论述。……
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