金智鹏

摘 要：在五千年的历史长河中，古人为我们留下了丰富的非物质文化遗产，为了能够让非物质文化遗产一直流传下去，我们设置了非物质文化遗产名录对此加以保护。但是随着时代的不断向前发展，人们生活水平不断提高，非物质文化遗产在发展过程中很难适应现代化的发展，逐渐进入消亡的境地，所以为了更好地保护、传承和发展非物质文化遗产，我们可以将非物质文化遗产中艺术元素融入产品设计中，做出独具特色的文化创意产品，不仅要增加其自身的商业性和实用性，还要增强产品的艺术气息，提高产品整体品质。非物质艺术元素在现代产品设计中的应用既要有传统性，又要有创新性，要符合时代发展的时尚潮流，与此同时，让其融入到人们的日常生活中，将物质文明和精神文明融合在一起，才能更好地促进非物质文化遗产的创新发展。

关键词：非物质文化遗产;艺术元素;产品设计;创新与应用

中图分类号：G122文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）27-00-02

一、我国非物质文化遗产中艺术元素在产品设计中的应用现状

（一）文化内涵缺失

每个非物质文化遗产都有深厚的文化底蕴和文化内涵，而且其中的艺术元素也是经历了好几代人的千锤百炼，才造就了每个非物质文化遗产，都有自己独特的艺术性。目前，非遗艺术元素在很多文化创意产品设计中都有体现，但大多数产品设计都是千篇一律，缺乏创新性，只是将图案、色彩、构图和造型等从中剥离出来，然后应用到产品设计中，使得产品缺乏文化内涵和精神内涵。而且在很大程度上严重缺乏品牌意识，这也就造成产品很难得到有效推广。所以我们对非物质文化遗产中艺术元素并不是简单的提取，我们要将艺术与产品有机结合起来，增强产品的文化内涵。[1]

（二）文化创意产品质量参差不齐

在中国，很多非物质文化遗产都出现在各大旅游景点附近，很多商家为了满足游客物美价廉的需求，用劣质的材料做产品，而且产品设计出现很多雷同，这也就导致出现了很多低劣的产品。这不仅大大降低了非物质文化遗产的文化价值，也降低了它的经济价值。也阻碍了非物质文化遗产的可持续性的传承和发展，在很大程度上也降低了非物质文化遗产在人们心目中的地位，破坏了非物质文化遗传的自身价值，对其造成了很大的负面影响。

（三）缺乏个性特征

现在市面上很多文化创意产品都千篇一律，缺乏自己的独特性和个性，更重要的是缺乏独立的艺术美，所有的产品不管是外部形状，还是所传达的文化内涵，都太过于相似。这不仅会造成人们的审美疲劳，降低人们的求知欲，还会拉低人们购买产品的欲望。很多文化创意产品设计都没有将非物质文化遗产的艺术元素和文化内涵很好地表现出来和与之相呼应，所以有些产品很难长久的生存下去。[2]

二、非物质文化遗产艺术元素在产品设计中应遵循的原则

（一）文化性原则

产品设计中融入非遗艺术元素，那么，这一非遗产品就应蕴含着丰富的文化内涵，艺术元素可以以有形的图案、色彩和造型出现在人们的视野中，人们能够真实地感受他的存在，而且能够铭记于心。但是文化，人们是看不见摸不着的，它是无形的，所以产品说展现的文化价值就很容易被人们所忽视，但是一个产品所向人们展示的最核心东西就是这种无形的文化和精神。如果这个产品设计不能够很好的传达产品所表现的文化内涵，那么也就不能很好的促进其传承和发展，所以在产品设计中我们要极大的保留和注入非物质遗产中的文化内涵，与此同时，才能够提升产品的生命力和活力。[3]

（二）创新性原则

随着生活水平的不断提高和人们的思想越来越开放，人们的审美观念也发生了翻天覆地的变化，人们特别是年轻人越来越喜欢具有个性和独特性的产品，为了满足现代人的审美需求，要以更加创新性的方式将非物质文化遗产中的艺术元素融入产品设计中，例如，现如今，人们的生活向智能化和科技化方向发展，智能化和科技化的产品也越来越多，将图案、造型、色彩特别是将蕴含的文化内涵融入这些产品设计中，传统与科技的结合，促进了非物质文化遗产的发展。与此同时，设计者也要改变传统的创作思维，不要在原有的艺术元素简单地从物品中提取出来，或是对原有形状进行简单地改变，而是要创新创作思维，要对提取出来的艺术元素进行多角度的、全新的阐释，让文化创意产品更加适应现代化发展需求，符合现在市场发展需求，符合现代人的审美需求，这样才能够保证产品的有效性。

（三）实用性原则

设计者从非物质文化遗产中提取的艺术元素，又能与你所设计的产品很好的融合，要将产品的实用价值尽可能地发挥出来，既有经济价值，又有文化价值，既要能够满足人们的审美需求，也能够满足人们的使用需求。要让所设计的文化创意产品进入大众的生活，让文化创意产品在人们生活的各个方面都能够有所运用，从而让充满文化艺术元素的商品充斥百姓生活的方方面面，让人们能够买得起，用得起。同时尽可能得到更多年轻人的喜爱，这才能够称其为一个好的文化创意产品。

三、非物质文化遗产艺术元素在产品设计中的应用

现如今，人们生活水平不断提高，受教育程度也普遍提高，人们购买产品不再仅仅满足于物质需求，更多是看重其产品中蕴含的精神内涵和文化内涵。而且一个产品的设计重点并不光是在于这一产品的外表，去核心在于向外界传达其内在的文化内涵以及精神，然而，如何向外传达出產品所表现的文化内涵？那就需要艺术元素在设计中的运用能够让使用者与产品之间产生共鸣，让使用者对产生认同感。例如以下几种艺术元素的应用：

（一）在传统的绘画或泥塑，都有色彩的运用，中国的传统色彩朴实典雅，极具有东方韵味。而将传统色彩融入现代产品设计中，不仅符合现代社会简约、典雅的社审美需求，也为人们的素材选择提供了更多的可能性。比如现在很火的一些国货彩妆品牌，他们的口红、眼影，腮红等的颜色出现了很多中国古代特有的颜色，将传统色彩与现代彩妆结合起来，让中国女人更加凸显中国古典韵味。

（二）传统图案在现代产品设计中应用，图案在非物质文化遗产文化艺术元素中占有很重要的地位，图案是一种象征，大多数的非物质文化遗产都有图案，有的还有图案来显示出自己的独特性，图案也是从中提取出的重要的艺术元素，将其运用到产品设计中，让产品很有自己的特色以及民族性，因此也成了很多产品设计的模板。就比如近几年刮起的民族风潮流，不仅国内产品设计钟爱运用传统图案，虽然我国的国际地位逐渐提高，国际影响力不断增强，国际上很多高端品牌，也开始喜欢运用传统图案进行设计，例如龙和祥云在中国传统图案中最具代表性，同时也是国外品牌最常用的图案，大多是运用在服饰和饰品上，以此来展现中国风。

（三）傳统意境的艺术元素，极具有中国特色，简单的色彩、柔美的线条、简单的构图就能为人们勾勒出一副绝美的意境图，中国的山水画是最能够体现出这一点的。而将其运用到产品设计中，也就更能体现出中国传统文化意蕴，产品的文化内涵也就更加的深厚。比如最近在国际时装上很火的一个中国服装品牌盖娅传说，这一品牌属于高级定制，这一品牌的每一件服装都充满着古典的东方韵味，色彩淡雅，层次分明，服装整体大气而不失淡雅，朴素而不失高级，而且整个秀场的场地设计让你仿佛置身于中国的山水画之中，十分有韵味。所以艺术元素的应用，不是元素越多越好，而是只需一个两个就可以将其整个文化内涵容括其中，这也很符合现代简约审美。

四、结束语

非物质文化遗产是我国优秀传统文化的重要组成部分，是人们几千年物质文化与精神文化的结晶，是我国精神文化的重要载体。所以现在的产品设计不光是要满足当代人的审美需求和一味地追求个性，我们还要守住传统的底线，我们不能因追求独特而偏离了传统轨道，这不仅会让传统文化这会让产品丧失持久发展的生命力。在非物质文化遗产艺术元素在现代产品设计的应用过程中，我们要对其中的艺术元素进行巧妙的提取，提炼出其中最有价值的部分，充分了解其内涵和结构，然后对其做出创新性的阐释和再创造，最后运用到产品设计中，以此增加产品的文化价值和艺术价值。这不仅使得非物质文化遗产重新获得生命力和可持续发展，同时也促进了文化创意产业的可持续发展。

参考文献：

[1]吕晓华，段金娟，乔延卿，孙晓萌.天津非物质文化遗产的地域性文化衍生品创意设计研究[J].工业设计，2018（06）：22-23.

[2]郭玘涵.浅谈中国传统文化元素在现代设计中的运用[J].神州，2019（06）：30.

[3]李莹.海南黎族传统文化元素在现代设计中的应用研究[J].艺术教育，2018（07）：147-149.