在特殊时期，多家电视台和视频网站根据情况及时调整节目形式，在此背景下，“云综艺”应运而生。这种特殊的综艺创新模式，看似是一种“三无”产品，没有专业的摄像师、没有专门的导演、没有华丽的布景，嘉宾也面临着“三无”条件：没有专业的灯光、没有匹配的服化、没有演出适合的道具。但各家卫视和视频网站借助“直播+Vlog+视频连线”实现了对当下综艺节目内容的输出，合理弥补了因为疫情而造成的综艺市场的空缺。

湖南卫视“云综艺”节目新模式的创新分析

制作创新：突破空间的局限。《天天云时间》是基于老牌节目《天天向上》制作的一档“云”录制智趣公益脱口秀，由天天兄弟和沈梦晨主持。每集都有四位不同的嘉宾，通过“云共享”“云答题”“云聚会”“云公益”等节目形式完成录制。《天天云时间》作为云综艺的一分子，其创新之处在于打破嘉宾的空间限制，在家里完成节目录制。“云综艺”运用“云”连线技术，将小屏幕投射在大屏幕上，通过后期剪辑及特效加成后播出，录制到播出只用短短30个小时。“云综艺”打破了空间壁垒，以丰富的内容受到观众喜爱。

创新思维：对“Vlog+视频连线”的再利用。如果说湖南卫视凭借着敏锐的嗅觉成为综艺行业里第一个吃螃蟹的人，那么《快乐大本营》的制作团队刘伟工作室则是第一个让“云综艺”节目播出的人。《嘿！你在干嘛？》是首个以“云录音”形式播出的节目，节目制作时长只需要50个小时，引发业界热议。“Vlog+视频连线”的再利用，在疫情期间成为快速、安全的记录方式。

在没有摄影棚、没有化妆、没有现场导演的情况下，也许呈现的图片不够精美，声音可能有缺陷。但正是这种节目效果的烘托，为观众提供了感性的视角，发挥了心理疏导在防疫中的价值。“Vlog+视频连接”的创新模式，真正开启了综艺节目的新特性——时效性和伴侣感，充分体现了综艺节目蓬勃发展和创新的态势。

形式创新：跨屏互动和多屏互动融合。“云综艺”是基于大屏与小屏之间的相互链接和交互的节目形式，它不再停留于电视的单向传播，拓展了可交互的双向传播功能，迎合了“大屏互动，小屏观看”的现代化传播趋势。例如，《声临其境》的观众从“倾听”的审美方式转变成“参与”，增加了参与感和介入性，并积极融入素人配音的环节，实现了从宣传本位到受众本位的转变，使节目更具有趣味性。《歌手·当打之年》观众的参与性不仅体现在节目的主体上，还体现在节目的投票决策者上，500位听审大众以线上直播的方式参与录制，实现了跨屏互动、台网联动的内容传播。“云综艺”利用超高清的信号传输手段，实现了演播室和嘉宾所处空间的即时互动，突破了目前电视综艺节目的制作壁垒。《天天云时间》将小屏幕内容推送到大屏幕，每期节目主持人和嘉宾都以“云”方式陪伴观众，克服了异地空间的局限性。从手机小屏到电视的大屏的融合和打破过程中，思维方式的创新引发了新的创作灵感。

“云综艺”新模式发展过程中存在的问题

节目制作模式单一。“云综艺”节目收视率数据较为一般，尤其是中后期，节目收视表现出更为乏力的现象。“云综艺”的节目内容基本围绕着嘉宾做饭吃饭、家庭互动、亲朋好友唠叨的形式展开，互动模式过于单一，不具备长期竞争力，同质化严重问题也渐显。例如，《嘿！你在干嘛呢？》与《我们宅在一起》用日常视角Vlog的录制形式展示嘉宾居家隔离生活时的家庭状况，展示了嘉宾当下生活进行时，此后的几位嘉宾也是按照此模式进行拍摄。综艺录制现场由导演给明星设置固定的镜头，并进行前期的走位彩排，而“云录制”则靠明星自己摆摄像头位置，再加上信号问题，根本控制不了明星的表情和节目中的状态。多人视频则出现有时相互抢话、有时又陷入突然沉默的状态。

技术设备应用落后。“云综艺”对视频连线的应用，采用的是GoPro技术，单纯运用常见的无线网络和移动智能设备，或使用手机智能应用的视频连线来进行制作和传输，很难保证节目的效果。《天天云时间》节目录制采用的是手机智能应用，在主持人与嘉宾的多地连线中，视频连线常常出现问题，节目质量与效果受到影响。由于录音设备、拍摄条件的简陋和局限，综艺节目质量往往不尽如人意，存在诸多问题。尽管“云综艺”是当前最理想的解决方案，但无法取代真正的演播室和室外录音。例如，《歌手》一直以沉浸式体验和身临其境的现场表演而著称，但“云综艺”制作环境和技术条件受限，舞台效果相差甚远，视听效果也大打折扣。《声临其境》同样也面临着这种情况，嘉宾的配音设备受限，只能选取挑战性不高的配音作品来操作，使节目失去了赏味性。

过度消费个人，满足大众心理。“云综艺”节目的关注点大多在于嘉宾无保留地展现自己私下生活的原生态模样，以日常视角展现自己当下的生活，窥视明星私生活的猎奇心理确实是节目的最大噱头。戈夫曼（Goffman）的拟剧论认为：“在前台表演的人，展现的不是真实的自己。”“云综艺”正是提供一个平台让明星将真实的一面展示给观众，以私人性的话语来讲述故事。《嘿！你在干嘛呢？》中李维嘉和妈妈之间真实的家庭生活成为节目卖点，这也导致尼尔·波兹曼（Neil Postman）所说的“娱乐至死”，让公众话语和公众的关注点日渐沦为娱乐，成为娱乐的附庸。

“云综艺”新模式发展的应对措施探究

内容和形式整合创新。取得良好传播效果的前提是全面了解用户需求，要坚持以人为中心，扎根生活，聚焦于生活热点，展现生活的丰富多样。节目内容要始终将人文内涵作为节目的制作内核，在内容上要最大程度还原生活原貌，以积极向上的生活理念引导观众。现代化传媒新科技的不断进步，手机小屏的不断发展，智能应用的不断催生，直播形式的不断丰富，网络文化的不断改写……多种文化的发展与融合，从业者需要借助背景，积极找寻“云”生活下的行动轨迹与真实故事，发现娱乐新形式，为综艺创新增添活力。政策规制要鼓励原创，将内容与形式整合与创新，坚持守正创新，形成有别于本雅明（Benjamin）所说的“机器复制时代的文化工业产品”。

迎合5G时代技术的变革。随着5G时代视听技术的迭代，全媒体迎来了广阔的发展空间，也为综艺的发展提供了全新的发展契机。5G时代综艺直播形式也因此改变。众所周知，直播是一种存在已久的内容形态，已经深深地根植于我们的生活娱乐活动中，而“云综艺”节目的存在方式也是依托于这种直播行为。直播的存在具备核心价值，而不是为了直播而直播。《嘿？你在干嘛？》就是在满足时效性的同时又兼顾了陪伴性，并在这一过程中加入了综艺的表达要素。节目需要满足多机位以及很多技术方面的诉求，这种直播形式与“云综艺”的存在将来一定能用，特殊情况下电视文艺生产过程的紧急挑战和积累的能力将在未来得到很好的展现。在未来，规划人员可能会用这种方式来做各种“云”规划。视觉表达会有所不同，但必须与适当的内容相匹配。

推动综艺产品走向媒体融合。“云”，意味着一种开放性的姿态。它激发了观众强烈的互动愿景，也进一步促进了传统媒体与网络媒体表达的新形态。“云综艺”是一种在提高码盘成功率、运作时效性的同时，又能降低成本耗损率的创新模式，符合广电总局强调的“降低成本，但不降低品质”节俭办节目的精神。利用好融媒创新的独家平台优势，也能助力综艺节目开启新的创播生态。但就今年各大节目的云转型大比拼而言，生产技术和传播过程存在不足。思维的先行需要匹配的技术手段加持，高效传播亦离不开完备渠道和形式创新，这也是目前行业内亟待深思的问题。

结语

“云综艺”是各家卫视和视频网站借助“直播+Vlog+视频连线”衍生的一种新创意，实现了特殊时期综艺节目的内容补缺，作为一种独特的表现形式，在当时的综艺市场占据了一席之地。“云综艺”的产生和发展，启示我们注重节目模式的语态，在全媒生态下打造更适合台网传播的表达形式，推出符合大众需求的活跃化、交互式的节目模式。注重节目的传播环节，强化内容与新型传媒技术的融合，是稳步推进综艺节目发展之路。