洪梅

美术作为幼儿一种富有意趣的学习与创造方式，其教育价值不仅仅止于幼儿审美意识与表达素养的提升，也不仅仅止于幼儿对于世界与自我的体察认知与能动建构，更包括观察、理解、想象、分析、组合、反思、改进等诸多基础能力素养的培养。“比较”既是基本的学习目标，也是基础的学习策略；既是一种思维方式，也是一种研究方法。对于幼儿来说，比较方法的使用已然融入他们的一日生活，只是我们在教学活动中尚未给予“比较”应有的重视。在美术教学的实践探索中，我们发现这样一种普遍的现象：幼儿的美术创作过程常常以感性、直觉、即兴为主，以单向线性思维为主。也因此，幼儿的作品往往表现为整体构思、多元思维与多向预期的缺失。为此，我们在顺应幼儿学习心理特质的同时，逐步引领他们超越自我，让理性之光照进更为美好的美术生活之中。

一、外部引导比较

外部引导旨在唤起教师多向思考、突破单一思路、触发现实反思、寻求后续改进。其基本原则是见机行事、方式多样、适可而止、逐步减少。教师应避免过度介入、强行干预幼儿的美术活动，预防引导不当导致幼儿的自主性弱化、作品的整体性受损。

1. 提问策略。在美术活动中，教师在引导幼儿运用比较思维时，提问一般有三类：成因性提问，如：“你怎么想到用蓝色？”“老师，我画的是仙草，就不用一般的绿色。”可能性提问，如：“这只小猫咪睡不着，它会闭眼装睡，还是两眼开着，会睁一眼闭一眼吗？……