田维玉

摘  要：作品《四十七》是笔者于重庆市万州区的创作。在作品中，四十七个空白画框在不同的物理空间展示，通过动态的画布主体去考察静态的人、以及人所在的物理环境，以自然生态、环境、生活文明为线索进行一系列的定点考察，讨论空白画布在此作品中的艺术效果。

关键词：四十七;在地性;公共空间;协商参与

作品《四十七》（如图1）的存在方式是以公共空间为核心的，但是作品的价值需要在与环境、大众的对话以及互动中得到实现和延伸。作品《四十七》以解构主义理论构架，以介入公共空间的社会调查方式，力图调动观众的主动参与性，其表现形式的艺术语言也对传统艺术创作模式做出回应。以空白的画布为中介探讨艺术在当下介入社会后所言说的社会意义，其中涉及展览形式的突破、艺术品交易的日常化等以在地性的语言重新探索艺术介入公共空间所承载的美学、人类学、社会学意义。

一、《四十七》空白画布的叙事逻辑

《四十七》以空白画布作为进入公共空间的中介，以空白叙事的方式试图进入大众视野，并对大众形成思考。作品发生基于艺术家创作与作品之间的主客体关系、试图论证空白画布的叙事性存在，基于罗赛琳·劳克斯对极少主义四个阶段梳理的第四阶段，即“场域”意识形态化，对其赋予的社会学、文化学意义。从艺术在地性的各层面探讨当下艺术介入物理空间、现象参与式空间、文化空间等创作模式和呈现形式所建构的公共艺术在地性语言。……