陈艺蕾

摘 要：在钢琴演奏过程中，钢琴的触键技巧直接决定了其演奏的整体效果，演奏时选择不同的触键方式，钢琴所产生的音色有着一定的变化。本文从钢琴触键的不同力度方式;钢琴触键的不同速度方式以及钢琴触键的不同放松方式等几方面进行阐述，旨在对钢琴触键方式的要求做一个综合的梳理。

关键词：钢琴触键方式;钢琴;触键要求

中图分类号：J624文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）21-00-02

钢琴本身是一种以弦槌击弦进而发声的乐器，主要是通过演奏者的手指触键力度、触键方向、触键技巧控制声音的变化。在钢琴演奏时想要改变演奏的音色，手指的触键技巧尤为重要。应根据不同的曲目选择不同的演奏方式，进而改变钢琴演奏中所涉及的音色与音量。不同的演奏者在演奏同一作品时，对于作品的理解不同，其觸键方式也有着一定的区别。

一、触键处理的不同力度方式

在钢琴演奏中最能直接改变钢琴的音色以及音量的方式就是利用不同的触键方式以及触键力度，由于无法直接量化每一名演奏者在演奏时的触键力度，需要分析不同的演奏方法更好地调节演奏的力度。

（一）通过不同部位来控制触键力度

通过不同的发力点，或者是演奏者手指的抬高高度不同，了解演奏者在演奏时的演奏力度。在钢琴弹奏过程中，触键的用力分为四个不同的部位，这四个不同部位所产生的力度有着非常大的区别，比如用手指主动触键、利用手腕的力量带动手指触键、利用前臂的力量带动手指触键、通过整个手臂的力量带动手指触键。这四种不同的触键部位由于其产生的力度不同，音色和音量也有着一定的区别，在运用手腕动作进行触键时，尤其应考虑到其所带来的力度改变。当演奏者手腕处于不动状态中，仅仅利用指尖进行触键，其所带来的音色是十分干净透彻的。然而，如果手腕施力，将力量不断地传达到指尖，其弹奏出的效果就是音色醇厚且低沉的歌唱性旋律。如果在演奏中，前臂处于放松状态，利用重量将力量传播，通过手腕传递到指尖，所弹奏出的是银铃般的音响效果，而如果演奏者，将整个手臂的力量都通过手腕传递到指尖产生的演奏效果是一种接近于排山倒海的音色感受，演奏者需要根据不同的音乐作品选择不同的力度进行触键方式的选择。[1]

（二）以触键高度来控制触键力度

触键高度的转变能够轻松地展现出不同音区之间的音色变化。触键高度的不同，同样会产生不同的音色与音量。多数情况下，演奏者在触键之前指尖与键盘的高度落差越大，触键速度越快，其触键所产生的力度同样越大，弹奏的音量在随之增加。而在演奏之前，如果指尖与琴键之间的距离相对较近，或者说指尖与琴键属于贴紧的状态。在触键时的力度就会逐步变小，弹奏的音量自然而然也就会随之变小。如果在演奏时演奏的速度相对较慢，可以说弹出的音量是微乎其微，这是触键力度变化中最基本的原则之一。在弹奏时还需要利用重量控制弹奏的力度，弹奏钢琴时无论是触键的速度，触键前指尖与键盘之间的高低，发力的部位等，都需要进行分析。有经验的弹奏者能够结合不同的曲目选择不同的弹奏方式，弹奏质量会随之提高，弹奏方式一目了然。如果仅仅利用重量进行弹奏的弹奏，音色以及音量的改变效果相对较差。

（三）以弹奏重量来控制的触键力度

在当前进行弹奏时，一定要考虑到音色和音量之间的变化是十分微妙的这种微妙的变化需要弹奏者利用大量的练习发现，并且巧妙的变化弹奏过程中的力量，无论是利用手臂、手腕或者是利用指尖，都需要依据曲目的转变，选择不同的重量调整以及力度调整，通过手指触键了解其所产生的重量、了解其所产生的音量与音色。弹奏动作是不能完全体现的，这种微妙的变化更多是靠内在的感觉，只有弹奏者本人才能知晓。[2]

二、触键处理的不同速度方式

（一）不同速度触键处理的音色变化

由于钢琴本身是一种具有键盘系统的击弦乐器，钢琴和其他地击弦乐器不同，其位置是相对固定的。一般情况下有效弦长集中在1/7至1/9处，他不像一些没有键盘系统的击弦乐器可以通过改变击弦的位置，进而对音色进行改变，这也使得钢琴弹奏因素的变化主要是由于力度和速度决定的。钢琴的琴槌对音色起着决定性作用，无论是形状，质量，材料的弹性，刚度，或是制作工艺等，都直接影响到了一台钢琴的最基本音色，而其他的音色则需要利用钢琴不同的演奏手法进行改变。

（二）快速和慢速的触键处理

1.快速的触键处理

从物理学的角度分析，当弹奏者的手指触碰到钢琴键时，手指弹奏的速度越来越快，琴键本身所承受的冲击力也就会越来越大，通过键盘系统直接传递给琴槌的力量也会随之不断增大，在这种情况下，琴弦在琴槌的激励下，其所产生的阻力越来越大，振动频率会随之增高，所产生的音量越来越高音板的振幅也会随之增大。应考虑到音板的自由振动与空气之间的音质有着十分重要的连接作用。由此可见，钢琴本身的音色、音量变化取决于琴槌击弦的速度，击弦的速度又与手指的弹奏方式、触键力度、弹奏的速度有着密切关系。要求弹奏者在弹奏时，如果想要获取干净、明快、清澈的音色时，应选择快速的弹奏方式。如果想要选择尖锐、强烈的音色，需要快速同时加强发力点。虽然两者都是快速触键，但是以手部的任何一个关节作为发力点分析，不同的发力点形成的触键方式不同，其在音色上也会带来一定的差异，但是无论是哪一种发力点，快速触键的弹奏方式其所弹奏出的音色整体本身都是相对于明亮的。[3]

2.慢速的触键处理

在钢琴弹奏的过程中，如果触键的速度较慢，其音色也会发生一定的改变，多数情况下弹奏一些柔和的、深沉的钢琴曲都会选择放慢弹奏的速度，给人一种柔和深沉的感受。如果手指在触键之后继续停留在琴键上，会给听众一种连绵不断的延长效果，直接弥补了在击弦乐器中，钢琴本身所具有的歌唱性表达旋律不足这一问题。

三、触键处理的不同放松方式

（一）不同放松方式的觸键处理对音色变化的影响

钢琴的演奏过程中，还需要考虑到无论选择怎样的弹奏方式，触键后的放松方式同样也会对钢琴的音色产生一定的影响。在改变音色时所起到的作用与触键力度、触键高度而言同样重要。当手指触键后，不同的放松方式会影响琴弦的震动模式，产生不同音色上的变化。音板作为钢琴音色的传导系统之一，产生的震动会与空气中负载产生变化，这让钢琴的音色出现改变。为此，不同的放松方式对琴弦的作用而言，就像打击乐中镲所使用的，如果在两对于穿后镲不能马上把分开，而是紧紧地对在一起，声音就会戛然而止，并且所产生出的声音是十分沉闷且短促的。在钢琴演奏中同样也存在着触键之后是否要继续保持，或者是立刻放松的状况，所产生的音色有着非常大的区别。需要根据演奏者的实际需求进行选择，提高演奏的整体效果。

（二）触键后不同程度放松处理对音色的影响

1.触键后立刻放松的处理

在很多音乐作品中需要的是清澈的、富有光泽的并且带回声的声音效果，如果想要达到这一效果，在弹奏时一定要注重好弹奏的力度以及弹奏的技术要领，才能确保其弹奏的效果得到提升，满足弹奏时的相关需求。在钢琴弹奏的过程中，手指触键时键盘也会产生一定的反弹力，这种方式能够在短时间内让手腕以及演奏者的手臂整体放松下来，产生了非常美妙，并且带有极好混响效果的音色。

2.触键后始终保持手腕紧张度的处理

如果选择辅之以踏板的方式，制音器系统控制效果会更好，但是应注重一个问题，放松的时间应恰到好处的掌握，如果放松的时间太早，就不能对琴弦产生一定的激励作用，甚至会让琴声变得更加朦胧、含混。如果无法在触键的一瞬间放松下来，直接影响到其音色的整体效果，甚至会影响音板在共振方面的作用，直接减弱了混响的效果。为此，应不断分析在钢琴弹奏过程中的整体效果以及触键状态，采用最佳的放松方式，才能提高弹奏后的整体效果。在触键之后也需要考虑到手腕紧张度的处理，如果无法在最短的时间内放松，弹奏者的手臂和手腕同样难以得到良好的回声共鸣，但是如果弹奏者在本次演奏的过程中想要获取的是相对压抑的音色，则可以不及时的放松手腕，因为这种方式可以让整个音色更加沉稳、晦暗，满足弹奏时的相关要求。

钢琴弹奏时采用不同的触键方式会带来不同的音色和演奏效果，在弹奏不同类型的钢琴作品时一定要准确把握其所需的力度、速度和音色等要求，做出相应的触键处理，这样才能更好地展示弹奏技巧和表现作品风格。

参考文献：

[1]胡皓.钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响[J].当代音乐，2019（04）：124-125.

[2]侯蕾.钢琴演奏中影响音色的触键因素[J].黄河之声，2020（01）：72-73.

[3]尹航，王岩彦.谈钢琴演奏触键方式的综合[J].戏剧之家，2019（06）：50.