程乐

摘要：在世界音乐文化中，法国艺术歌曲因其高贵脱俗和雅致精练的特点受到了大众的喜爱，成了一块不可或缺的瑰宝。法国艺术歌曲在演唱中都是相对比较安静的，其演唱风格相对比较精致和讲究，旨在突出音乐情感上的诠释和意境上的渲染。在文章的阐述中基于区域视域对法国艺术歌曲的风格进行一系列的分析和探讨，以此来加深我们对欧洲声乐的掌握和了解，为我国声乐艺术的发展起到一定的促进作用。

关键词：区域视域;法国艺术歌曲;风格;探讨

中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）19-00-02

法国艺术歌曲最早起源于19世纪中期，直到20世纪初法国爆发了阶级大革命，在一定程度上促进了法国艺术歌曲的发展，开始逐渐走向繁盛时期。在此期间，欧洲浪漫主义风格的音乐也取得了一定的进步，受到阶级大革命的影响，法国的政治和经济文化都产生了非常大的改变，法国民众的思想开始解放，积极的追求自由和平等，并将其融入音乐的创作过程中，一方面表达了人们对于自由的向往和热爱，另一方面则表达了对祖国和民族的热爱，在这样的历史背景下，艺术歌曲得到了快速的发展和创新，并进入了鼎盛时期，在快速发展的过程中融合了法国资产阶级的情怀，对声乐藝术的发展产生了非常深远的影响。

一、法国艺术歌曲产生的背景和特点

在声乐艺术发展的过程中，艺术歌曲是非常重要的组成部分，具有代表性的特征，在发展的过程中对于艺术歌曲的定义也形成了不同的意见。有部分的学者认为艺术歌曲在创作的过程中是以诗歌为基础，钢琴为伴奏，在两者相互结合的过程中将音乐的情感有效的表达出来;还有部分的学者认为艺术歌曲是具有作曲家自创性的歌曲体裁，比如说法国作曲家福雷的声乐套曲《佳歌》以及舒曼的声乐套曲《诗人之恋》等等。

德国是艺术歌曲最早的发源地，在当时诗歌与音乐的结合是艺术歌曲的主要特征，直到18世纪，艺术歌曲在创作的过程中被认为过于直白和简单，而随着歌曲和清唱剧的发展，艺术歌曲逐渐地推出了人们的视线范围，歌曲和清唱剧也由此得到了快速的发展。之后在19世纪，众多的作曲家用一种全新的音乐表现手法来诠释自我的情感和理想，浪漫抒情诗得到了快速的发展，由此在一定程度上带动了艺术歌曲的发展，浪漫主义乐派也由此而产生。

二、法国艺术歌曲的演唱风格

和格局咏叹调的演唱风格不同，艺术歌曲在演唱的过程中没有格局较为宏大的场面以及喜剧性的情节，不需要塑造较为鲜明的人物形象。19世纪艺术歌曲形成了一种新的形式，器乐和声乐处在同样的地位，在歌词创作的过程中旨在能够充分的表达人的内心世界，实现个人情感的抒发，在这个过程中有效地提升了钢琴伴奏的位置，其歌曲表情也在发展的过程中逐渐地变得丰富。法国艺术歌曲基本上都是在音乐会上进行演唱，相对来说篇幅较小，基本上都是钢琴伴奏，但是也有少数的作品用的室内的音乐进行伴奏，另外在法国艺术歌曲演唱的过程中都是相对比较安静的，不需要过大的音量，这一切都源于法国艺术歌曲的体裁基本特征，因此在演奏的过程中需要遵循艺术歌曲本身的演唱特点，无论是在音乐情感的诠释方面还是在诗歌意境的渲染过程中都需要较好的语感。

三、基于区域视域的法国艺术歌曲的演唱风格

（一）独特人文气息

就法国人的特征进行分析，法国人崇尚简洁细腻，不喜欢夸张做作，因此法国的艺术歌曲相对都比较精致和精炼，和其他国家的艺术歌曲进行对比分析，法国艺术歌曲在演唱的过程中完全脱离里民歌和通俗的法国音乐，在演唱的过程中旨在追求高贵典雅和清新脱俗的已经，因此需要演唱者将高贵精致的气质表现得淋漓尽致。

（二）语言演唱风格

法国艺术歌曲是为歌词谱曲的形式，因此他的旋律基本上都是作曲家根据诗歌的内容和意境来进行谱写的，音乐和歌词进行交相呼应。在谱曲的过程中通过对诗歌内容的理解能够有效地抒发对整首歌曲的感情色彩。语言的准确性对于艺术歌曲的演奏也非常的重要，是一切演唱的基础。每一种语言在发音的过程中都有属于自己的发音规则，在发音的过程中对每一种语言进行充分的把握也是一名演唱者所必须具备的技能。

在语言演唱的过程中法国艺术歌曲相对比较的优美，不仅因为旋律令人非常的舒适，并且法语本身就具有一定的特性，在演唱的过程中法国艺术歌曲的旋律和法语语言之间存在着非常紧密的关系，法语语调具有的律动感和音乐的旋律线条之间存在着相辅相成的关系。法语在发音的过程中没有较为明显的重度音节。其特有的联诵以及连音等决定了法语本身的韵律与流畅性，这种语言十分适用于歌唱： 元音长而纯，很少出现双元音或者是三元音，辅音相对短而轻，并且能够在元音中有规律的间隔出来，双辅音较少，每个单词中各音节的长度与重音较均衡，大部分词普遍结束在元音上，少数以辅音结尾，除了 “c、f、l、r” 之外，结尾的辅音一般都不发音，如需要发音时，也是与下词发生联诵或连音。如前文所述，法语具有自己独特的语言特点，很多演唱者由于法语本身发音的复杂性而对法语作品望而却步。其实我们在演唱法语歌曲时，在了解、掌握其发声规律后可以发现，法语一些看上去拼写繁杂的单词，其实它们的发音并不复杂： 它们特有的鼻化元音，十分具有歌唱性; 拼读时的联诵、连音等在演唱中也极为流畅[1]。

法语的元音音素与其他语言相比，它们的发音都要相对紧张一些，但是很多人认为法语的这种 “紧张性” 就是“噘着嘴” 唱的观念是错误的。由于法语在发音时嘴部较紧张，所以演唱时很容易因为力量集中在嘴部而造成声音位置过低，或者下巴及整个口腔的僵硬。因此，为了避免上述问题的出现，我们在演唱时，要结合歌唱中普遍遵循的发声方法以及意大利语的发声特点，咬字时嘴部要尽量放松，确保其演唱发声的 “高位置”，不能把声音因为咬字而集中在口腔，但是又不能完全按照意大利语的发音来发声， 否则法语本身的规则就会被破坏。所以要努力寻求一种“平衡”，可以用 “嘴里含口水” 的感觉来体会。其中 “r”在法语中是小舌颤音，由于歌唱中这种发音对于母语不是法语的人来说相对困难，所以大多数的演唱者约定俗成地把这个音按照意大利语的大舌颤音来发[2]。

（三）法语语音难点解析

法语由 16 个元音音素、3 个半元音音素 （ 或称为半辅音音素） 、17 个辅音音素构成：

1.16 个元音音素：

需要注意的是，法语中的发音。在现代法语中，这三个音的具体发音区别不大，尤其在演唱中通常简化成[φ]一个发音。我们中国人经常把这三个元音全部发成汉语拼音的 “e” 音，这种发音是错误的。这三个元音音素的具体发音为： 与[e] 在舌位及口腔张开度上几乎一致，只是[φ]发音时双唇呈圆形，并且向外凸出。简单来讲，就是发[φ]音時，可以先发[e]，在此基础上，把嘴向前伸[3]。

此外，特有的鼻化元音，是法语演唱的一大特色。它们的发音部位与其对应的元音相似，但是在发鼻化元音时，舌面不能与上腭接触，软腭要下降一些，发声时气流不仅要经过口腔， 也要同时经过鼻腔，但是鼻化元音不能等同于鼻音。在现代法语的发音中，由于的出现频率较低，逐步被[ε]所取代。

2.半元音音素[j] [w] [μ]

需要注意的是半元音音素的发声时间十分短促，发声时要迅速地过渡到下一个元音，不能单独构成一个音节， 它与后面的元音属于同一个音节，其中，[j]的发音部位与元音音素[i]相同;[w]的发音部位与元音音素 [u] 相同，在此基础上双唇更加向前伸，并且更加紧张地收缩;[μ]的发音部位与元音音素 [y] 相同，只是肌肉更加紧张一些，双唇呈圆形，并且向外凸出[4]。

3.辅音音素

需要注意的是辅音音素，音素在法语中的字母形态为 “gn”，与意大利语相同。具体的发音方法是：  舌尖抵下齿，舌面硬腭互相接触，同时软腭下降，此时的气 流通过鼻腔出来，并且声带要震动。这个音与[n]的发音十分相似，听觉上也不容易区分，所以多数人就会把发成[n]音。实际上两者的发音是有区别的：[n]的发音是舌尖抵下齿龈，而的发音是舌尖抵下齿龈，舌面要碰到硬腭。

四、结束语

总而言之，在法国艺术歌曲演唱的过程中其诗与歌的结合将法国人的浪漫主义情怀充分地表现出来，法国艺术歌曲中所具有的内敛情感和精神之美具有较高的文学价值和艺术价值，是人类艺术宝库中的珍贵资源，有独特的语言传递出浪漫与诗意之美。

参考文献：

[1]于季平.法国艺术歌曲的演唱风格及特点[J].当代音乐，2020（05）：114-115.

[2]蔡勉.法国艺术歌曲《梦后》演唱技法研究[J].当代音乐，2019（04）：118-121.

[3]隋思义.法国艺术歌曲的流变及风格[J].当代音乐，2018（01）：83-84.

[4]陈姝.法国艺术歌曲的音乐风格与演唱技巧[J].北方音乐，2016，36（12）：41+43.