张正东

摘要：印象派莫奈在19世纪60年代被“印象”这个词语来形容他所要描绘的对象，他们认为那瞬间即逝的印象是用笔难以办到的，而对于莫奈来说，画的题材不再是永恒不变的风景，空气变幻呈现给他的瞬间景象也是题材的一部分。印象派注重写生走出画室描绘大自然的千变万化，从构图、造型、色彩、笔触上都与之前的画派有区别。他们能奇特地传达他对所观察景物的生动而又富有震撼力的感觉。莫奈的画又是那么的简约而不简单它也就是抽象但也并非是纯粹的，他的画真切地传达了什么是印象。本文通过《睡莲》、与《日出印象》、《干草堆》从构图、色彩、笔触来分析莫奈的绘画性表现。

关键词：莫奈;瞬间;日出印象;干草垛

印象派是十九世纪欧洲文化活动在巴黎萌生的一种艺术风格，印象主义是由莫奈的《日出印象》而得名，在西方绘画史上占有重要地位，由于他们的画作与学院派是对立的为此受到沙龙的拒绝和否认，但是他们还是顶着压力坚持自己的创作，去摆脱世俗制度和传统束缚。其代表人物：莫奈、马奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱等。他们并不研究自然景物的细节，而是把握自然的整体，当然二十步开外那是看不清楚人物的五官。如果画家想表达眼前真实的实际感觉，那就不能描绘人物皮肤上的斑点，及皱纹而是描绘他很自然很松动的姿态，以及他四周无时无刻不在运动的空气。由此出现了以莫奈为首的不是显露细节的绘画。本文将从莫奈的几件作品中來谈其绘画表现。

一、莫奈的生平、艺术成就

1、克洛德·莫奈（ClaudeMonet）“莫奈印象之父”，表现主义、自然主义、象征主义、也是抽象主义的代表。1840年生于法国巴黎，五岁时全家移居北海岸诺曼底地区居住在港口，莫奈的童年与海为伴度过了一个金色的童年和美好的少年时代。童年时代的莫奈在学校里眼里只有对艺术感兴趣，上课期间他就用笔记本画老师的漫画像，画的很不尊敬自己的老师。但是他在这样的过程里积累了很多的技巧。童年就已经展示出自己的绘画才能，在十五岁就能以讽刺漫画为题，并且能卖到几十法郎。画漫画不仅给莫奈在童年时代找到了成就感也造就了对人事物敏锐的观察力，他后面对风景画捕捉印象的形成于此是密不可分的。在十八岁的时候他认识了自己的启蒙老师欧仁·布丹他便是“天空王子”，布丹鼓励莫奈多到户外写生去培养在阳光下景色的微妙变幻，莫奈受到布丹影响，为此他放弃了漫画。

1872年莫奈创作了《日出印象》并在1874年3月印象派的第一次展览中展出。并且标志着印象派的成立。1880年大海成了莫奈新的创作源泉，在海峡岸边莫奈多次捕捉光与影的瞬间效果，创作了一批比之前更加有冲击力的作品。1886年，第8次联合展莫奈没有参展，它标志着印象主义的解体。1890年后，莫奈开始创作组画，主要作品有“干草堆组画”、“鲁昂大教堂组画”。1909年，已年迈的老画家独自一人在吉维尼引溪水筑池，并精心设计在池里种了许多黄、红、蓝、白、和玫瑰色的睡莲。在池子边上还种下垂柳在池子中筑造了日式拱桥，并在后来成为莫奈创作的主题。

1.2《日出印象》的画法很新颖和直接，最主要的是画家对色彩的自信、大胆、主观的使用和对技法的更好掌控，在后来的创作的油画中也很明显的表明了一种成熟、可信的视觉冲击力的出现。

2.1《干草堆》他的干草堆是开始离开自己的工作室去欣赏不同的时间段的时光主要集中在早晨和日落，描绘的就是离家不远的干草堆集中在干草堆上的瞬间光线和色彩效果莫奈的绘画特征就是储存那种瞬间一过的时光，瞬间一过莫奈就开始进行把自己的记忆跟眼前的景色相似之处的创作。

2.2最初莫奈的想法很简单光线对莫奈但是光线一改变就马上换到另外一张画面上。莫奈经过了长期的光与影的实验表现技法，他主要的就是改变阴影和轮廓线的画法，可以从他的画中分析不难看出他的画是没有明确的阴影和突显或平涂式的轮廓线。

2.3色彩的细腻，用许多相同的主题的画来做光与色彩完美表达的实验，他也描绘了所以季节的主题，记录着一个个干草堆日出和日落明亮的光线和冰雪覆盖干草堆和田野一年四季里的翠绿和金黄，这就使得他在短时间里绘画出大量的组画作品《干草堆雪的效果阳光》、《干草堆雪的效果》、《干草堆日落》并且每一幅画都记录着一种微妙的色彩、光线的的变幻和氛围。

莫奈的《干草堆》和米勒的《秋天，干草堆》在主题上是非常相似的，而在作品中的内容形式米勒的作品主要是宗教的色彩形式，风景中弥漫着上帝耶稣的存在，但是还是有相同之处在光线和阴云密布的天空使用和传统的表现手法。对于米勒来说农民依赖于土地，被束缚于土地，他们辛勤劳作，在土中刨食，以此来表现自己的信仰。这就是米勒所要表达出来的属于自己的艺术表现手法，是对上帝和劳动人民的高尚敬仰。而在莫奈的作品中并没有这样的意义存在，而是风景和感觉之间的联系，却和上帝或劳动的高尚无关。

总结莫奈绘画的表现性

莫奈早期的作品通常表现出他自己感觉的多样性，而他后期的作品则透露着，固定“瞬间”的表现，莫奈要抓住它，而它又具有消失的独立。为此莫奈要想抓住“瞬间”，他让他的画具有比瞬间的变化和消失的短暂更重要的性质。他做出这样的尝试目的就是要抓住这个独特的“瞬间”更重要的是让他以永恒的艺术形式停留在画面上。明显地具有多样性其画作的大小和处理方法同样是实验性的。而他们在一起如同雷诺阿等莫奈会跟他们学习关于色彩、绘画和技巧方面的大量知识。他们这些画家最大的共同点就是，对每一个主题和每一个已经过时的法国艺术形式带来生命的方法有强烈的献身精神。比如在户外写生中会进行很多的尝试，他们那些热烈的色彩和自然的画法，不得不使莫奈去寻找属于自己的艺术风格。

莫奈画画的方法和构图，他自己也不确定，那他就不成其为一位艺术家。他本人最大的兴趣应该出于露天画画，产生的独特效果，莫奈的凌云壮志促使他形成了自己的艺术风格，以便来表达属于他自己的创意和感觉。风景画里的天空不再是单纯的背景，不再是画面上次要的的装饰，而是成了绘画的主题，与此同时，画家们的兴趣转向则是在画面里安插人物形象。

印象派绘画具有强烈的简约、简化的特征有些地方简约到对象中对眼睛来说最根本最温馨最自然和谐的东西上，而这些东西是调养眼睛和精神的地方它也是纯粹的抽象，莫奈的作品就是那么的简单而不简约。

参考文献：

[1]《印象主义》作者【英】保罗·史密斯张广龙译出版社：中国建筑工业出版社，版次：2004年7月第一版第一次印刷

[2]《莫奈艺术书简》作者【法】莫奈著张恒译出版社：金城出版社版次：2012年1月第一版第一次印刷

[3]《印象……印象主义》作者【法】西尔维·帕坦著钱培鑫译徐和谨校出版社：凤凰出版传媒集团译林出版社

注解：

①摘自《印象主义》8页，作者【英】保罗·史密斯张广龙译出版社：中国建筑工业出版社，版次：2004年7月第一版第一次印刷

②摘自《了如指掌》在城市与乡村生活的印象派119页，作者【德国】哈乔·迪希廷著程昱译